Laetitia Ky, la artista que crea esculturas con pelo, expone en la Toscana

Casa Masaccio | Centro de Arte Contemporáneo, en colaboración con la Galería LIS10 Arezzo - París, presenta una exposición individual de Laetitia Ky titulada L’ambigua avventura (La ambigua aventura), comisariada por Alessandro Romanini, dedicada al empoderamiento femenino en el sistema del arte y en la sociedad. La artista marfileña Laetitia Ky(Abiyán 1996) lleva muchos años desarrollando una actividad artística absolutamente original, que cruza la dimensión expresiva con la del compromiso civil y político en el sentido más amplio, y desde el punto de vista técnico, combina diferentes disciplinas artísticas, de la fotografía a la pintura, de la escultura a la performance, de la realización de vídeo al cine, de forma sinérgica. En particular, ha desarrollado una investigación teórica y técnica sobre las llamadas “esculturas capilares”, en las que el peinado, signo distintivo e identificador, lenguaje no verbal en el continente africano, se convierte en una herramienta de reivindicación identitaria y de género.

A pesar de que su actividad la ha llevado en pocos años a una frenética actividad internacional, como demuestran sus recientes exposiciones, desde la Bienal de Venecia de 2022, bajo la dirección de Cecilia Alemani, donde representó a su país Costa de Marfil en el pabellón nacional, el Musée des Art Decoratifs de París, el Musée des Beaux Art de Caen, en el Kunstmuseum de Wolfsburg, por citar solo algunos, y los compromisos de seminarios y talleres como los celebrados en la Tate Modern de Londres con el comisario Osei Bonsu, la Conferencia Ted celebrada en Atlanta, Based en Estambul, etc. .. sin olvidar el Oso de Plata en el Festival de Berlín por su interpretación de la protagonista femenina en la película Disco Boy, nunca ha olvidado su estrecha relación con Toscana.

Una relación que nació hace muchos años, primero a través de la pasión que le transmitió su madre (su hermana pequeña se llama Florencia, en honor a la capital de la región) y más tarde con sus estudios e investigaciones relacionados con el Renacimiento y la arquitectura, que culminaron en sus investigaciones técnicas y estilísticas que la llevaron a investigar la escultura en el mundo de la escultura.culminó con sus investigaciones técnicas y estilísticas que la llevaron a investigar la escultura en las zonas de Carrara (donde realizó una campaña fotográfica relacionada con canteras, historia y artesanía), Pietrasanta donde visitó y trabajó con fundiciones y talleres locales, y Arezzo por su conexión con Vasari y sus Vidas así como con Masaccio y su Madonna del Solletico en particular.

En 2022, recibió el prestigioso premio Pegaso d’Argento de manos del Presidente del Consejo Regional de Toscana, Antonio Mazzeo, con motivo de la semana Toscana delle Donne, por su compromiso con los derechos civiles en general y los derechos de la mujer en particular, en el contexto de su actividad artística.

Para 2024, teniendo en cuenta esta estrecha relación con el territorio toscano y su historia y la coherencia con su propia investigación poético-identitaria y su compromiso político en el sentido más amplio, concibió para la Casa Masaccio una exposición que traduce en forma visual una serie de reflexiones diversas pero interconectadas: La aventura ambigua, inspirada en el ensayo homónimo de Cheik Hamidou Kane (1961); En este contexto, se entrecruzan de forma sinérgica una reflexión vinculada a la naturaleza de la identidad negra, sus consecuencias sociales y la duplicidad relacionada con la dialéctica entre las raíces culturales y las raíces coloniales, a la que se añade una reflexión relacionada con el género y la discriminación aún vigente hoy en día y, por último, una reflexión sobre el genius loci de la Toscana.

Todo este complejo conceptual está coordinado por una reflexión vinculada a la mirada, la visión y, en última instancia, la representación. Durante siglos, la visión deÁfrica y sus habitantes se ha representado desde un punto de vista eurocéntrico, y tanto el recorrido artístico como el evento expositivo en particular se centran en la experimentación, en la reescritura de nuevos parámetros de autorrepresentación, con el fin de liberarse de un significado etnoantropológico invalidado en Occidente desde la época de Hegel y las afirmaciones publicadas en Filosofía de la Historia (1821-1831). Desde muy joven, durante sus estudios de Historia en el instituto, a la artista marfileña le llamó la atención la temprana abolición en Toscana de la pena de muerte y la tortura por el entonces Gran Duque de Toscana, Pietro Leopoldo, en 1786. Del mismo modo, encontró inspiración en figuras femeninas toscanas, entre las que señala a la florentina Carla Lonzi (1931 - 1982), activista, ensayista, crítica de arte y teórica de la autoconciencia y el feminismo, una de las fundadoras de las ediciones Rivolta Femminile a principios de la década de 1970.

Como ilustra la exposición concebida, Laetitia Ky desarrolla desde hace tiempo un trabajo de análisis y reelaboración sobre el concepto de archivo; un trabajo que comenzó con el descubrimiento de un repositorio con fotografías de la época precolonial en Costa de Marfil y el resto del continente que retrataban a mujeres africanas con sus peinados. En la mayoría de los países africanos, los peinados representan un auténtico lenguaje no verbal, que permite al observador entender la etnia de la mujer, su estatus social, su estado civil, el trabajo que realiza, etc. Partiendo de este yacimiento iconográfico, la artista ha desarrollado un sentimiento de orgullo de pertenencia y ha estructurado una estrategia encaminada a la recuperación y puesta en valor de las raíces identitarias y su correcta evolución en un contexto globalizado como el actual. La artista marfileña ha desarrollado un trabajo relacionado con la “escultura capilar”, donde los peinados se modelan para construir mensajes específicos basados en lenguajes no verbales, acompañados de posturas -a menudo elementos tomados de la sintaxis del arte corporal y la performance- con guiños a la tradición del retrato europeo.

La fotografía se convierte en un elemento de soporte de la performance, y la escultura realizada a partir del cabello utiliza elementos metálicos para sostener los peinados (originalmente de barro) y crear así un verdadero elemento de transformación plástica. A través de sus obras, la artista marfileña reivindica al mismo tiempo el orgullo de la “belleza negra”, lo que le ha valido una gran audiencia vinculada a las redes sociales (que en el contexto de su estrategia expresiva se convierten en tribuna y púlpito de difusión y puesta en común) y una autoestima para las mujeres, que en muchos países africanos -y no sólo- siguen luchando por obtener la igualdad de derechos.

La exposición se compone de fotografías en diversos formatos, que son el resultado de otras tantas performances de escultura capilar, algunas pinturas y esculturas recientes. Las fotografías, algunas de ellas concebidas especialmente para la ocasión, se centrarán, de acuerdo con su investigación expresiva, en temas relacionados con la autorrepresentación, la valorización de la “belleza negra” y la reivindicación de los derechos de género.

Para más información, visite el sitio web oficial de la Galería LIS10.

Laetitia Ky, la artista que crea esculturas con pelo, expone en la Toscana

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