La verdad de Michelangelo Pistoletto: gran exposición del artista del Tercer Paraíso en Suiza

by Redazione , published on 21/04/2021
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La verdad de Michelangelo Pistoletto: gran exposición del artista del Tercer Paraíso en Suiza Del 30 de mayo al 26 de septiembre de 2021, el Museo Comunale d’Arte Moderna de Ascona acoge “La verdad de Michelangelo Pistoletto. Del espejo al Tercer Paraíso”, la mayor exposición jamás celebrada en Suiza sobre Michelangelo Pistoletto.

El Museo Comunale d’Arte Moderna de Ascona acoge, del 30 de mayo al 26 de septiembre de 2021, una gran exposición sobre Michelangelo Pistoletto (Biella, 1933), titulada La Verità di Michelangelo Pistoletto. Dallo Specchio al Terzo Paradiso (Del Espejo al Tercer Paraíso): organizada en colaboración con Cittadellarte - Fondazione Pistoletto de Biella, es la exposición individual más importante y completa de la obra del artista jamás celebrada en Suiza. Comisariada por Mara Folini y Alberto Fiz, la exposición muestra cuarenta obras entre pinturas, pinturas espejo, instalaciones, vídeos y raras imágenes de archivo, desde 1958 hasta 2021, algunas icónicas como La Venus de los Trapos, Cubo de Metros del Infinito o las Pinturas Espejo, otras expuestas sólo en raras circunstancias, como las obras de temática política de los años sesenta, que remiten a la experiencia interdisciplinar del Zoo. La exposición se completa en el Museo Castello San Materno, donde los visitantes serán recibidos por el propio Pistoletto que, a través de una proyección de vídeo interactiva, introduce los temas del Tercer Paraíso, una de sus obras medioambientales más emblemáticas.

El Tercer Paraíso, creado en el parque del Castillo con unas 90 plantas, es un tema que Pistoletto ha abordado a menudo en los últimos años: es el símbolo matemático del infinito que alberga en su interior un tercer círculo central, en una dinámica triádica que, a nivel conceptual, remite a tres momentos de la historia de la humanidad (el primero es el de los orígenes, en el que el hombre estaba totalmente integrado en la Naturaleza, el segundo es el Artificial desarrollado por la inteligencia humana, hasta las dimensiones globales alcanzadas hoy con la ciencia y la tecnología, y el tercero es el que se sitúa en el corazón de los otros dos, como superación del actual conflicto entre naturaleza y artificio, y que implica un nuevo modelo de sociedad ecosostenible, profundamente democrática e inclusiva). El Tercer Paraíso del Museo Castello San Materno estará animado durante todo el verano, es decir, de junio a septiembre, por propuestas temáticas, realizadas por diversas organizaciones culturales de la región de Locarno.

Se decidió organizar una exposición de la obra de Pistoletto en Ascona debido a la presencia en el Monte Verità, punto de encuentro a principios del siglo pasado de artistas e intelectuales inconformistas de toda Europa, de un Tercer Paraíso realizado con grandes piedras alisadas por el tiempo, que serán donadas por el artista y revelarán la continuidad entre su pensamiento y este lugar emblemático de Ascona.

Michelangelo Pistoletto, Venus de trapos (1967 Cemento, esmalte y trapos, 140 x 240 x 80 cm). Cortesía Galleria Continua, San Gimignano

Recorrido de la exposición

El recorrido expositivo dispuesto en las dos plantas del Museo Comunale d’Arte Moderna de Ascona comienza con la sección que documenta el nacimiento y la evolución de las Pinturas espejo con siete obras emblemáticas entre las que se encuentran La folla (1958-1959) y Autoritratto oro (1960), que anticipan la revolución que se produjo poco después. Si La Folla presenta una multitud anónima que emerge del fondo del cuadro, Autoritratto oro tiene como referencia el fondo dorado y expresa la necesidad de liberar el vacío detrás de la figura. En 1962 irrumpen las Pinturas espejo y se expone Bottiglia (1963), uno de los primeros ejemplos realizados con esta técnica, donde un elemento cotidiano aparece, sin énfasis, en la parte inferior del espejo. Otra obra especialmente significativa es Padre y madre, de 1968, con los padres de Pistoletto vistos desde atrás, en la misma posición que el observador frente al espejo. Elexcursus, que incluye también dos espejos de los años setenta, Mujer desnuda con guantes y Jaula azul, se completa con Autorretrato con cuaderno Tercer paraíso, de 2017, que parece dialogar con Autorretrato dorado, de casi cincuenta años antes.

La exposición continúa con una serie de instalaciones icónicas de los años sesenta, entre ellas el Laberinto de cartón ondulado de 1969 que invade por completo la sala, en cuyo interior se encuentra el Pozo de 1965, también de cartón ondulado y montado en forma circular, que forma parte de los Oggetti in meno (Objetos menos ) A ambos lados del Pozo se encuentran dos obras paradigmáticas en el renovado contexto lingüístico expresado porel Arte Povera, como la famosa Venus de trapos de 1967 y el Muro de ladrillos de 1968. Las instalaciones están relacionadas con Specchio diviso, 1973-1978. La segunda mitad de los años sesenta también se caracteriza por las acciones colectivas y las representaciones teatrales, que se evocan ampliamente a través de vídeos y material fotográfico. Entre ellos destacan las imágenes que describen la experiencia de “Zo ”o, la compañía creada por Pistoletto en 1968 que propone acciones teatrales y performáticas en contextos no oficiales.

En el centro del largo pasillo, los espectadores podrán desplazar libremente Esfera de periódicos, una obra histórica perteneciente a la serie de Objetos Menos, que ya fue utilizada en 1967 para una acción de la exposición colectiva Con-temp-l’azione. El reciclaje de la información, la comunicación fluida, la superposición de noticias y su puesta a cero, son algunos de los aspectos que hacen de Sfera di giornali una obra de especial actualidad. Durante la exposición, la obra se trasladará del museo a las calles de Ascona para una performance destinada a implicar a los habitantes del Borgo. Una sección entera está dedicada al Segno Arte, otra de las investigaciones fundamentales de Pistoletto, una figura consistente en la intersección de dos triángulos que inscribe idealmente un cuerpo humano con los brazos levantados y las piernas separadas. De esta forma, que corresponde a la máxima extensión del cuerpo, se presentan varias obras en distintos materiales, como Porta-Segno Arte, Finestra-Segno Arte, Termosifone-Uomo-Segno Arte, Cassonetto-Segno Arte, Attraverso il Segno Arte.

En la segunda planta del Museo se exponen algunas instalaciones recientes de especial relevancia, entre ellas Time of Judgement (2009), que idealmente representa un templo en el que las cuatro grandes religiones (cristianismo, budismo, islamismo, judaísmo) son inducidas a reflexionar sobre sí mismas colocándose frente a un espejo que tiene en su centro Infinity Metrocube (1966), una obra formada por superficies opacas exteriormente pero que se reflejan hacia el interior, haciendo que las posibilidades de refracción alcancen su máxima expresión. La exposición se cierra idealmente con Love Difference-Mar Mediterráneo, una gran mesa de espejos en forma de cuenca mediterránea, rodeada de sillas de los distintos países ribereños de este mar. Love Difference, presentada en 2003 en la Bienal de Venecia cuando Pistoletto ganó el León de Oro a la Trayectoria, es un anuncio programático, un movimiento que combina la universalidad del arte con la idea de transnacionalidad política. También en 2003, el artista redactó el manifiesto del Tercer Paraíso y diseñó su símbolo, consistente en una reconfiguración del signo matemático del infinito. Las grandes fotografías de las instalaciones del Tercer Paraíso en la Pirámide del Louvre (2013), en las aguas frente a La Habana (2014), en el Parque del Palacio de las Naciones de Ginebra (2015) o en el logotipo de la misión de la Estación Espacial Internacional en 2017, actúan como rasgo de unión con las nuevas instalaciones del Tercer Paraíso que pueden admirarse en Monte Verità y en el Museo Castello San Materno. Acompaña a la exposición un catálogo bilingüe (italiano-inglés) de Edizioni Casagrande, con textos de Mara Folini, Alberto Fiz, Paolo Naldini, una intervención de Michelangelo Pistoletto y una entrevista a Pistoletto realizada por Hans Ulrich Obrist.

Michelangelo Pistoletto, Autoritratto oro (1960; óleo, acrílico y oro sobre lienzo, 200 x 150 cm). Foto D. Andreotti

Michelangelo Pistoletto, El tercer paraíso (2014). El 16 de diciembre de 2014, decenas de barcos pesqueros forman el símbolo del Tercer Paraíso en las aguas de La Habana, Cuba. Evento comisariado por Galleria Continua. Fotos: Paola Martinez Fiterre y Alejandro Mesa Crespo

Michelangelo Pistoletto retratado con su obra Esfera de periódicos (1966 - 2017; periódicos prensados, 100 x 100 cm). Foto A. Lacirasella

Declaraciones

“Observando la extraordinaria obra de Michelangelo Pistoletto”, afirma Mara Folini, directora de los Museos Municipales de Arte de Ascon, "en el contexto cultural de la región de Locarno, tierra de anarquistas y teósofos incluso antes de la experiencia comunitaria de Monte Verità, es precisamente el concepto de cambio, de ’demopraxia’, que Pistoletto con Cittadellarte persigue de forma generalizada en todo el mundo, promoviendo el concepto de Tercer Paraíso de hecho, para que sea una práctica innovadora que marque la diferencia, frente a las intenciones igualmente edificantes de otros tantos artistas comprometidos. Poner en marcha procesos articulados de activismo relacional, pacífico y constructivo, desde abajo, es, en otras palabras, muy diferente del sueño romántico, visionario y utópico de las comunidades históricas de artistas de siglos pasados, como la de Monte Verità, que acabaron siendo experiencias cerradas, “archadas” de unos pocos elegidos, desconectadas de la sociedad. Espero, por tanto, que de este ambicioso proyecto que vincula la historia local con la actualidad pueda salir algo productivo y estimulante también para Ascona y su región".

“Los temas planteados por Michelangelo Pistoletto”, subraya Michela Ris, responsable del Departamento de Cultura del Ayuntamiento de Ascona, “relativos a la preservación de nuestro planeta, el desarrollo sostenible y la inclusión democrática de las diferencias, son tan actuales y urgentes que espero que puedan convertirse en temas de debate dentro del Ayuntamiento de Ascona, como oportunidad de reflexión y estímulo para incrementar los proyectos innovadores, cada vez más cercanos al bienestar de los ciudadanos. Fomentar una política que contemple el verde y la sostenibilidad, como valores añadidos de una ciudad como Ascona, reconocida por haber sido tierra de visionarios artistas ecologistas ante litteram, significa poner en valor el legado de quienes nos han precedido, haciéndole justicia en los hechos”.

“La exposición de Ascona”, afirma Alberto Fiz, “es una revisión exhaustiva que permite analizar en profundidad todo el proceso creativo de Pistoletto, uno de los grandes protagonistas de la investigación artística internacional desde los años sesenta hasta nuestros días. Pistoletto ha transformado radicalmente la relación con la obra de arte, que, gracias a su investigación, se erige como un principio relacional donde el significado no reside en la cosa en sí, sino en el paso entre las cosas. Y todo ello a partir de una perspectiva múltiple, dinámica y expansiva que absorbe la dimensión temporal como un acontecimiento que cambia en el mismo momento en que se produce”.

Información práctica

La exposición abre de martes a viernes de 10.00 a 12.00 h y de 14.00 a 17.00 h, sábados de 10.00 a 17.00 h, domingos y festivos de 10.00 a 16.00 h. Lunes cerrado. Entradas: Museo Comunale d’Arte Moderna 15 francos tarifa normal, 10 reducida; Museo Castello San Materno 10 francos tarifa normal, 7 reducida. La entrada da derecho a visitar el museo. También es posible adquirir una entrada combinada: 17 francos suizos tarifa completa, 12 reducida. Entrada gratuita para niños menores de 18 años. Para más información: teléfono +41 (0)91 759 81 40, correo electrónico museo@ascona.ch, sitio web www.museoascona.ch.

La verdad de Michelangelo Pistoletto: gran exposición del artista del Tercer Paraíso en Suiza

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