La Spezia, en el CAMeC una gran exposición antológica sobre Sarenco con más de 200 obras

Del 31 de marzo de 2023 al 14 de enero de 2024, el CAMeC - Centro de Arte Moderno y Contemporáneo de La Spezia dedica una exposición a una de las personalidades más singulares del arte italiano e internacional de la segunda mitad del siglo XX, Sarenco (Isaia Mabellini; Vobano, 1945 - Salò, 2017) en nombre de la Poesía Total. Titulada La Platea dell’Umanità (La meseta de la humanidad ), se trata de una gran exposición antológica comisariada por Giosuè Allegrini y promovida por el Ayuntamiento de La Spezia.

Uno de los intérpretes más significativos de la segunda mitad del siglo XX, con participaciones en la Documenta 5 de Kassel y en varias ediciones de la Bienal de Venecia, Sarenco fue poeta visual, performer, explorador, director, editor, fotógrafo y organizador de eventos culturales internacionales como la Bienal de Malindi. La exposición incluye más de 200 obras representativas de un recorrido de 50 años, flanqueadas a su vez por imágenes y documentos bibliográficos y de archivo reveladores del particular periodo histórico que le tocó vivir (revistas exo-editoriales, carteles, fotografías, carteles de teatro, etc.), muchos de ellos extremadamente raros y algunos inéditos.

Un florilegio de obras, desde los proyectos visuales-poéticos de 1963, Traditi, Grande Strage y Finalmente l’Avanguardia, regidos por el poder futurista paroliberal y los ecos gráficos de Mallarmè, pasando por los lienzos emulsionados, irónicos y revolucionarios, como Il popolo è forte armato vincerà o No reproduction please, en los que el Cristo muerto de Mantegna nos devuelve al concepto de marca, con un formidable efecto de extrañamiento al estilo dadaísta. Siguen los collages y ensamblajes de los años setenta y posteriores, como Licencia poética y los ciclos Tabù y Tempo; luego vienen las grandes instalaciones, como I miei poeti (Mis poetas): cuatro gigantescas esculturas blancas que representan a Marinetti, Breton, Tsara y Apollinaire, representativas de la estatura infinita de la poesía, o los Autorretratos africanos, irónicos y burlones.

La instalación Los papeles de Salò, constituye una explicación de toda la trayectoria artística del poeta de Vobarno. También son paradigmáticas las dos imponentes Cerámicas de Sevilla, que llevan respectivamente las frases Mi palabra es mi espada y Tocar el mundo sólo pueden hacerlo los poetas. Porque la Poesía es el centro de la vida y Sarenco es un Poeta Total. Por este motivo, en la exposición también se proyectarán sus famosas películas vanguardistas, entre ellas Collage y Esperando la III Guerra Mundial, que ya se exhibieron en 1994 en el Centro George Pompidou de París, con motivo de la exposición individual Sarenco. Cine y poesía. Por último, los ciclos de obras Il Poeta è nudo (El poeta está desnudo), Solo come un poeta (Solo como un poeta ) y Andiamo a scuola (Vamos a la escuela ) dan clara muestra de la obstinación con que Sarenco ha rehuido la estandarización, a lo largo de toda su existencia, siempre dispuesto a dar testimonio del sentido profundo de la vida a través de la acción poética, creativa y revolucionaria, provocadora y profanadora.

“Sarenco”, escribe el comisario Giosuè Allegrini, “fue una de las figuras más dotadas, activas, imprevisibles y explosivas de la investigación artística contemporánea en Italia y fuera de ella. Teórico de la Poesía Total, la idea creativa de Sarenco era manifestar el hecho de que nada podía estar vedado a los poetas: pintura, escultura, cerámica, performance, conciertos, teatro, vídeo y cine: de ahí el concepto, precisamente, de Poesía Total. Lo que queremos proponer, con esta exposición, es el ”Sueño del Arte“ de Sarenco; esa forma poética anárquica y revolucionaria, a la vez pública, inconformista y desacralizadora, convertida en realidady a través de ella poner en el punto de mira la cultura italiana, europea e internacional de la segunda mitad del siglo XX, en relación con la sociedad de consumo y de la comunicación y, más en general, con todos los ’ismos’ que condicionan, de diversas maneras, el mundo en que vivimos”.

La exposición permanecerá abierta hasta el 14 de enero de 2024, de martes a domingo de 11.00 a 18.00 horas, lunes cerrado, lunes de Pascua y 1 de mayo, Navidad y Año Nuevo. Entrada completa 5 euros, reducida 4 euros, reducida especial 3,50 euros. Para más información: tel. +39 0187 727530, camec@comune.sp.it, http://camec.museilaspezia.it

Durante la exposición, la Fondazione Sarenco publicará un catálogo bilingüe italiano/inglés editado por Giosuè Allegrini con reproducciones fotográficas en color de las obras y documentos expuestos y ensayos críticos de varios autores, entre ellos Harald Szeemann, Achille Bonito Oliva, Nicholas Zurbrugg, Martina Corgnati, Enrico Mascelloni y Duccio Dogheria.

Notas biográficas

Sarenco, nacida Isaia Mabellini (Vobarno, 1945 - Salò, 2017). Poeta visual, performer, explorador, director, editor, fotógrafo, organizador: fue una de las figuras más dotadas, activas, imprevisibles y explosivas de la investigación artística contemporánea en Italia y en el mundo. Estudió en el Liceo Clásico “Arnaldo” de Brescia y Filosofía en la Universidad Estatal de Milán. En 1961 empezó a escribir sus primeros poemas lineales. En 1963 comenzó a dedicarse a la investigación poético-visual, estableciendo sus primeros contactos con los artistas del “Grupo 70”, al que se unió oficialmente al año siguiente. Su aportación al movimiento se caracteriza por el tono mordaz y cáustico con el que elabora textos epigramáticos que asocia a imágenes de procedencia diversa, desde el mundo de la comunicación al del arte. Utilizando las técnicas del collage, el assemblage o el lienzo emulsionado, obtiene obras de fuerte impacto, que utiliza como instrumento de lucha política y cultural. En 1965 inició su actividad expositiva, contando en su haber con más de 50 exposiciones individuales y cerca de 1000 colectivas. Desarrolló una intensa actividad editorial y organizativa. Fundó revistas como “Amodulo” en 1968 y “Lotta poetica” en 1971 y editoriales como Edizioni Amodulo en 1969, SAR.MIC en 1972 y Factotum Art en 1977. Fundó grupos como el Gruppo Internazionale di Poesia Visiva (o Grupo de los Nueve) y los Logomotives. A partir de 1982 Sarenco emprendió numerosos viajes entre Asia y África, inyectando nueva energía a sus creaciones cargadas de ironía. A partir de este momento, el continente africano se convierte en protagonista dentro de su producción artística. Fue el organizador de cuatro ediciones de la Bienal Internacional de Arte de Malindi, Kenia (2006-2008-2010-2012). En 1968 escribió su primer tema cinematográfico, que rodó en 1984 bajo el título “Collage”. Al año siguiente fue invitado a presentar la película en el Festival de Venecia. Le siguieron muchos otros largometrajes. Ha publicado más de cuarenta libros y rodado quince películas. Ha participado regularmente en los festivales importantes festivales internacionales de arte, entre ellos cuatro ediciones de la Bienal de Venecia (1972, 1986, 2001 -comisario Harald Szeemann, con Personal Room- y 2011), Documenta Kassel (1972), la Bienal de Sevilla (2004, junto con Cattelan), Stedelijk Museum de Ámsterdam (1970), Centro Pompidou de París (1989-1994), Museo de Arte Moderno de Nueva York (1986), MART de Rovereto (2007-2013-2015), Museo del Novecento de Milán (2013). En 2018, algunas de sus obras se expusieron en el CAMeC de La Spezia como parte de la exposición ’Poesía y cerámica. Un’inedita avventura fra ceramica e Poesia Visiva’, comisariada por Giosuè Allegrini y Marzia Ratti.

La Spezia, en el CAMeC una gran exposición antológica sobre Sarenco con más de 200 obras

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