Del 13 de mayo al 13 de agosto, ARTiglieria Con/Centro de Arte Contemporáneo de Turín acoge Historias no contadas, la primera exposición sobre Peter Lindbergh (Leszno, 1944 - París, 2019) comisariada por el propio autor. La versión completa del proyecto se presentará por primera vez en Italia.
Nacido en 1944 y criado en Duisburgo, el fotógrafo alemán trabajó durante dos años en una colección libre de 140 fotografías que ofrecerá una visión en profundidad de su vasta obra, desde principios de los años ochenta hasta la actualidad. La exposición celebra el legado de Peter Lindbergh, fallecido en septiembre de 2019, y muestra el enfoque tan personal que este maestro dio a su obra. “Cuando vi por primera vez mis fotografías en las paredes maqueta de la exposición, me sorprendí, pero de una manera muy positiva. Fue abrumador estar tan confrontado con lo que soy”, explicó Lindbergh en una entrevista para el catálogo de junio de 2019. La exposición ofrece una mirada amplia e inédita a unas imágenes que suelen tener una vida corta, ya que en su mayoría han sido encargadas y publicadas por revistas como Vogue, Harper’s Bazaar, Interview, Rolling Stone, W Magazine o Wall Street Journal.
Lindbergh entendía la fotografía de moda como algo que puede existir muy bien sin poner la moda en el centro. Sus imágenes trascienden con éxito su contexto, redefiniendo los parámetros de la fotografía de moda y la cultura contemporánea. “La exposición me permitió reconsiderar mis imágenes en un contexto ajeno a la moda. La presentación pretende abrir las fotografías a diferentes interpretaciones y perspectivas”, subrayó Lindbergh durante la conversación. Sin embargo, no pretendo afirmar que mis fotografías no sean fotografías de moda, eso ni siquiera sería cierto. Insisto en la definición de ’fotografía de moda’ porque para mí este término no significa que sólo se deba representar la moda: la fotografía es mucho más grande que la moda, forma parte de la cultura contemporánea".
La exposición está concebida en tres capítulos. Dos instalaciones a gran escala completan la presentación y arrojan una luz fresca y sorprendente sobre la obra de Lindbergh. Manifest, la monumental instalación inaugural, con varios bluebacks a gran escala, se desarrolló específicamente para la presentación y ofrece una introducción atractiva y sugerente a la forma en que Lindbergh entendía la fotografía de moda.
En la sección central de la exposición, Lindbergh eligió y organizó las imágenes que consideraba fundamentales para su obra. Experimentó con sus materiales de archivo y reveló nuevas historias sin dejar de ser fiel a su lenguaje. Fotografías emblemáticas junto a otras nunca vistas se muestran en parejas o grupos, dando lugar a interpretaciones inesperadas y evocadoras.
La exposición se cierra con la videoinstalación Testamento (2014), que revela una faceta hasta ahora desconocida de la práctica y el carácter del fotógrafo alemán. Rodado a través de un espejo unidireccional, el vídeo muestra el intercambio silencioso entre la cámara de Lindbergh y Elmer Carroll. El recluso del corredor de la muerte de Florida pasó 35 minutos mirando atentamente su reflejo: meditativo, introspectivo y con una mínima expresión facial. Presentada por primera vez, la instalación Testamento añade una dimensión inesperada a la exposición y abre un debate sobre temas que tuvieron una importancia central para Peter Lindbergh: la introspección, la empatía y la libertad.
Para más información, visite el sitio web oficial de Paratissima.
En la foto: Peter Lindbergh, Mariacarla Boscono, París (2015) Fotografía: Peter Lindbergh, París
La fotografía de moda de Peter Lindbergh centra una exposición en Turín |
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