La esencialidad de la fotografía de los hermanos Cavalli expuesta en Senigallia

En Senigallia, en el Palazzo del Duca, la exposición Soledades diversas. Fotógrafos Giuseppe y Emanuele Cavalli, comisariada por Angela Madesani. Un homenaje que la Ciudad de la Fotografía de Senigallia quiere rendir a dos de los fotógrafos italianos más refinados del siglo XX. Por primera vez, las instantáneas de los hermanos Cavalli se expondrán en un mismo contexto para celebrar con una exposición antológica a Giuseppe, que vivió en Senigallia durante más de veinte años, y a su hermano gemelo Emanuele, conocido por la mayoría como pintor pero que también fue un fotógrafo de gran calidad.

Se expondrán sesenta fotografías de Giuseppe y quince de Emanuele. Algunas de ellas son inéditas del Archivo Giuseppe Cavalli y constituyen una pequeña antología con desnudos, bodegones, paisajes y retratos. Temas que fueron abordados con mayor frecuencia por Cavalli. Estas fotografías se caracterizan por su esencialidad, cada detalle está estudiado y la atención se centra en la composición y la espacialidad.

“El tema constante de Cavalli es la luz, o mejor dicho, la luminosidad por sí misma”, afirma la comisaria Angela Madesani. “Sus obras y estas imágenes de la exposición son una clara prueba de ello, hablan de la existencia en un sentido amplio. Son imágenes de la lentitud, que merecen largos y prolongados tiempos de observación. No hay reglas para entender su obra; lo mejor es mirar y tratar de entrar en las profundidades del mundo de Cavalli: un mundo lleno de significado, que no tiene nada de esteticista”.

Las imágenes de Emanuele Cavalli también son en gran parte inéditas, a excepción de unas pocas expuestas en 1993. Tanto en pintura como en fotografía, esta última se centra en la forma, que dice perseguir en su absoluta precisión, sin las variables de la luz y el color. En sus obras se aprecian las influencias de la fotografía americana de los años 30, el rigor de la Bauhaus y la pintura de Cézanne.

“Las fotografías de la exposición representan casi todas naturalezas muertas”, añade Madesani, “algunas más sencillas, otras son verdaderas composiciones creadas especialmente por el artista, como la imagen de la esfera de cristal y la espiral negra tomada en 1936 en Anticoli Corrado, una toma muy moderna que refleja el conocimiento internacional del artista”. También para Emanuele, la esencialidad y la atención a la composición son las principales características que se persiguen, tanto en sus obras pictóricas como fotográficas".

Comparando las obras conservadas en los archivos de los dos hermanos, se advierten muchos puntos en común, algunas tomas atribuidas siempre a uno se encuentran en el archivo del otro y viceversa. El tema de la exposición es precisamente éste: el continuo intercambio creativo entre los hermanos y una posible reinterpretación de su producción desvinculada del binomio que a lo largo de los años ha visto siempre a Giuseppe como fotógrafo y a Emanuele como pintor.

“La obra de ambos es poética, lírica, sin ser nunca cursi ni pretenciosa”, continúa el comisario. “Los dos hermanos eran grandes, cada uno con sus inclinaciones, sus especificidades, sus resultados, y la exposición no pretende ser una competición entre ellos, sino una demostración de la importancia de sus dos caminos, paralelos, a veces tangentes, ambos fundamentales dentro del panorama artístico italiano.”

Ambos se acercaron a la fotografía en los años treinta. Para ellos es “un medio y como tal puede utilizarse también para dar vida a investigaciones de carácter artístico, y la fotografía documental de calidad puede entenderse también en este sentido”, afirma el comisario. “Lo que cuenta es el proyecto, la intención, el pensamiento, pero también la capacidad de manejar la óptica, el negativo, su impresión y, por tanto, la calidad del resultado final”.

En los años 40, Giuseppe se convirtió en el animador del grupo fotográfico La Bussola junto con, entre otros, Mario Finazzi y Federico Vender, una de las experiencias más apasionantes de la historia de la fotografía italiana del siglo XX.

Su idea dio lugar más tarde a una nueva asociación, el grupo MISA, donde se reunía y maduraba a los jóvenes más prometedores para incluirlos en el elitista círculo de La Bussola: Cavalli era ya considerado un maestro y fue durante esta experiencia cuando un joven Mario Giacomelli se atrevió a exponer su obra.

Giuseppe Cavalli siempre ha abordado la fotografía como un medio de investigación artística que no tiene nada que envidiar a otras herramientas, y en esto siempre ha estado cerca de su hermano Emanuele, quien, por lo que se desprende de sus escritos, nunca se ha planteado la cuestión de si la fotografía es arte o no, ya que simplemente lo es: esta exposición pretende poner de manifiesto la naturaleza artística de la investigación de los dos artistas.

Imagen: Giuseppe Cavalli, Solitario, 1948(?) Colección de la familia Bonori, © Eredi Giuseppe Cavalli

La esencialidad de la fotografía de los hermanos Cavalli expuesta en Senigallia

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