La delicadeza de la vida en la exposición individual de Beatrice Pediconi en Roma

La Galería de Arte z2o Sara Zanin de Roma acoge del 20 de septiembre al 10 de noviembre de 2024 la exposición ...sin molestar a una estrella, la cuarta muestra individual de la artista Beatrice Pediconi, comisariada por Antonello Tolve. Adoptando el agua como medio para dar vida a imágenes cromáticamente etéreas e iridiscentes, Beatrice Pediconi propone un nuevo núcleo de obras donde pintura, fotografía y dibujo se entrecruzan para poner de relieve una práctica del arte concebida como un ejercicio incesante de investigación sobre el mundo de la vida y los miles de significados que la afectan. Tras una serie de importantes experimentos, Beatrice Pediconi presenta composiciones en las que evoca escenarios naturales e invita al público a redescubrir la delicadeza de una flor o una mariposa que coincide con la fragilidad de la vida. La singularidad de las nuevas obras viene dada también por los títulos de las mismas, elegidos por la artista y extrapolados de poemas, cuentos, novelas o incluso ensayos, para amplificar el nivel evocador de la imagen. Los árboles son santuarios (2024) es, por ejemplo, un título tomado de Bäume, del escritor Herman Hesse, según el cual los árboles son símbolos vinculados al recuerdo, la fugacidad y el renacimiento, pero también al crecimiento instintivo y natural, la despreocupación y la fertilidad.

“Mi última obra es el resultado de un proceso que explora una combinación de pintura, dibujo y fotografía. Filamentos de emulsión tomados de trozos de Polaroid se transfieren en agua sobre lienzo y papel, ambos previamente pintados con pigmentos de varias tonalidades. Quedan rastros evanescentes de pérdida y regeneración. Mínimas y orgánicas, muchas de estas obras recuerdan a flores, reflejando la fragilidad de la vida, su inevitable progresión hacia la renovación y su mensaje de esperanza en tiempos cargados de destrucción”.

Notas sobre la artista

Beatrice Pediconi (Roma, 1972) vive y trabaja en Queens, Nueva York. Artista multimedia cuya obra forma parte de un discurso más amplio sobre el estatus del dibujo, la fotografía, la pintura y el vídeo, Pediconi crea obras poco convencionales que rehúyen las formas más tajantes de categorización, cruzando la delgada línea que separa los medios tradicionales. Utilizando el agua como medio principal para crear imágenes sutiles y flotantes, su investigación indaga en la condición fugaz, precaria y vulnerable de la fugacidad. Su obra se ha mostrado en exposiciones internacionales como Presenze, Galleria Nazionale di Arte Moderna e Contemporanea, Roma (2023), Cinema Ephemera, Central Brooklyn Public Library, NY, (2020); NUCLEUS/Imagining Science, Groningen, Países Bajos (2017); Sequences VII, Real Time Art Festival, Reikiavik, Islandia (2015); Ensembles, Quand la Maison Européenne de la Photographie Collectionne, Les Rencontres d’Arles, Francia (2015); Untitled 2009, Macro Museo di Arte Contemporanea, Roma (2015); 9’/Unlimited, Collezione Maramotti, Reggio Emilia (2013); The Polaroid Years, The Frances Lehman Loeb Art Center, Vassar College, Nueva York (2013); The Edge of Vision, Schneider Museum of Art, Ashland, Oregón (2012). Sus obras han sido adquiridas por importantes colecciones públicas y privadas, como la Galería Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo (Roma), la Maison Européenne de la Photographie (París), la Lucid Art Foundation (San Francisco) y la Collezione Maramotti (Reggio Emilia).

Imagen: Beatrice Pediconi, Una amapola roja sin coger su flor, detalle (2024, 92 x 122 cm). Foto Dario Lasagni

La delicadeza de la vida en la exposición individual de Beatrice Pediconi en Roma

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