La archidiócesis de Florencia expone sus tesoros. Una exposición en la Basílica de San Lorenzo


Un trabajo de catalogación que ha durado diez años y una exposición que muestra una selección del resultado: esto sucede en Florencia, donde la Archidiócesis, tras la finalización del inventario de su patrimonio, organiza una exposición con más de 200 obras escogidas entre sus tesoros.

Más de doscientas obras de laArchidiócesis de Florencia se expondrán en el complejo de la Basílica de San Lorenzo con motivo de una gran exposición programada en el Salón de Donatello del 7 de diciembre de 2023 al 8 de septiembre de 2024. Se titula Pulcherrima Testimonia. Tesoros ocultos en la archidiócesis de Florencia , la exposición que ofrece al público una síntesis significativa del inmenso patrimonio artístico conservado y custodiado en el territorio de la diócesis que se extiende desde las laderas de los Apeninos tosco-emilianos hasta la provincia de Siena. La exposición, financiada por la Fondazione CR Firenze, es el resultado de un importante trabajo de inventario y catalogación que comenzó en octubre de 2009 y finalizó después de diez años, en diciembre de 2019. Un proyecto exigente, pero absolutamente funcional para el conocimiento del patrimonio cultural, para su protección y puesta en valor. El ingente inventario, que ha permitido recopilar más de 271.000 registros, ha sido posible gracias a parte de los fondos 8xmille que la diócesis ha destinado a este fin.

La exposición se compone de auténticas obras maestras de la ciudad, fruto de ricos encargos, pero también de objetos más sencillos, realizados para pequeñas parroquias rurales. Las obras son, pues, muy diversas, no sólo por su calidad artística, sino también por las técnicas de ejecución y los materiales utilizados: pinturas sobre madera y lienzo, crucifijos, estatuas, orfebrería, relicarios, mobiliario y ornamentos, sagrarios, libros y códices, hasta humildes rosarios. Se trata en su mayoría de obras desconocidas y nunca vistas, redescubiertas y puestas en valor por los comisarios de la exposición: el diácono Alessandro Bicchi, y las historiadoras del arte Chiara Bicchi, Susanna Cialdai y Annalisa Innocenti. En secciones separadas por motivos expositivos, los objetos de la exposición cuentan, en una lectura unificada, la historia de la expresión de la fe a lo largo de los siglos y la identidad cultural de distintos lugares y comunidades.

Taddeo Gaddi, Virgen con el Niño Jesús (1350-1355; temple sobre tabla; Impruneta, Iglesia de San Lorenzo alle Rose)
Taddeo Gaddi, Virgen con el Niño Jesús (1350-1355; temple sobre tabla; Impruneta, Iglesia de San Lorenzo alle Rose)
Giovanni del Biondo, Virgen con el Niño Jesús y devotos (1387; temple sobre tabla Florencia, Iglesia de San Felice a Ema)
Giovanni del Biondo, Virgen con el Niño Jesús y devotos (1387; temple sobre tabla; Florencia, iglesia de San Felice a Ema)
Ambito di Giovanni Pisano, Crucifijo (segunda década del siglo XIV; madera tallada, pintada; Florencia, Iglesia de San Pietro a Varlungo)
Ambito di Giovanni Pisano, Crucifijo (segunda década del siglo XIV; madera tallada, pintada; Florencia, Iglesia de San Pietro a Varlungo)

Esta multiplicidad de valores inherentes a estas obras hace que pertenezcan al mismo tiempo a la comunidad de fieles que aún hoy las utilizan para el culto, y a la comunidad nacional más amplia como parte significativa del patrimonio histórico, artístico y cultural del país.

La exposición se divide en las siguientes secciones: “Jesucristo”, “La Virgen María”, “Los Santos”, “Ornamentos sagrados”, “Mobiliario litúrgico” y “Mobiliario textil”, además de una dedicada a las obras recuperadas por el Departamento de Carabineros para la Protección del Patrimonio Cultural. Entre las principales obras expuestas figuran un óleo sobre tabla del círculo de Giorgio Vasari, la Sagrada Familia con San Juan Bautista (1544-1550), actualmente en restauración pero expuesto, un cuadro de Alessandro Allori, el Jesús Cristo flagelado está vestido (1596), una escultura de Nino Pisano, la Virgen con el Niño Jesús (1343-1368) y los paneles del círculo de Empoli sobre San Francisco de Asís en éxtasis(finales del siglo XVI-principios del XVII) también en restauración. También hay piezas de joyería de Cosimo Merlini o Bernardo Holzmann. No faltan tampoco otros objetos extraordinarios de autores desconocidos, como un cáliz del siglo XIV, una cruz de cobre del siglo XIII, una de las más antiguas de la diócesis, o un imponente crucifijo de piedra semipreciosa con Cristo realizado en un solo bloque de calcedonia, y otras piezas raras como un píxide de marfil de la Edad Media de origen normando. Además, como ya se ha mencionado, se exponen objetos más “modestos”, pero de gran valor antropológico y cultural, algunos de ellos realizados con técnicas únicas, a veces desaparecidas, con resultados sorprendentes. Exvotos y anillos conyugales, dejados ante imágenes sagradas, dan cuenta de la devoción popular; rosarios preciosos de cristal de Murano, o realizados con piedras semipreciosas, son el signo de la oración cotidiana, al igual que los realizados con materiales pobres, como las avellanas, o característicos, como el de castañas de agua (frutos de una especie acuática). También se exponen ornamentos, telas preciosas bordadas con tal perfección que parecen cuadros de seda, objetos para celebraciones o utilizados en procesiones, tanto que se desgastan.

El inventario del patrimonio mueble histórico y artístico de la diócesis de Florencia, que comenzó en 2009, se realizó en varias etapas: una lista de los bienes confiada a un comité científico, formado por el diácono Alessandro Bicchi, Bruno Santi, antiguo superintendente del Opificio delle Pietre Dure, y el historiador del arte e informático Giovanni Delogu; un reconocimiento preliminar, indicando las obras que luego serían catalogadas por un grupo de historiadores del arte con gran experiencia en la materia. A continuación, un equipo de fotógrafos se encargó de la adquisición de imágenes de las obras.

Los métodos del inventario siguieron básicamente los estrictos criterios adoptados en el archivo ministerial, salvo en los casos en que se adoptaron medidas originales debido a la peculiaridad del material. Pero las fichas de inventario diocesano son aún más analíticas y contienen más datos que las ministeriales, como la indicación del estado de conservación, la localización del objeto y una serie de fotografías que lo acompañan. Esto ha supuesto un aumento de los gastos, pero ha aportado la ventaja de una trazabilidad completa de cada objeto. El patrimonio inventariado, y con él las salas en las que estaba almacenado, se encontraban en condiciones de conservación muy diferentes, por lo que la actividad de catalogación también fue útil para identificar la necesidad de limpieza o restauración. No faltaron ocasiones para realizar entregas a instituciones de restauración.

Nino Pisano, Virgen con el Niño Jesús (1343-1368; mármol blanco esculpido, pintado; Florencia, Depósito Diocesano de Santo Stefano al Ponte)
Nino Pisano, Virgen con el Niño Jesús (1343-1368; mármol blanco esculpido, pintado; Florencia, Deposito Diocesano di Santo Stefano al Ponte)
Ambito fiorentino, Antifonario (1408; cuero repujado dorado, latón repujado, pergamino pintado; Florencia, Palacio Arzobispal)
Ambito fiorentino, Antifonario (1408; cuero repujado dorado, latón repujado, pergamino pintado; Florencia, Palacio Arzobispal)
Ambit florentino, Anunciación (primera mitad del siglo XVII; óleo sobre lienzo; Florencia, Depósito Diocesano de Santo Stefano al Ponte)
Ambito florentino, Anunciación (primera mitad del siglo XVII; óleo sobre lienzo; Florencia, Archivo Diocesano de Santo Stefano al Ponte)

El inventario también sirvió para concienciar a los propietarios del patrimonio de la necesidad de una conservación más cuidadosa, así como para informar a las oficinas de conservación competentes del estado de las obras consideradas y de los entornos visitados y para indicar los objetos que no habían sido catalogados, con el fin de completar la catalogación ya realizada

Otra peculiaridad del inventario fue la identificación de obras de indudable valor histórico-artístico que hasta entonces habían sido incomprendidas o descuidadas, y que fueron convenientemente valorizadas. El inventario de este inmenso patrimonio, realizado a lo largo de una década, ha dado como resultado unos 271.000 registros recogidos y visibles en el portal BeweB de la Conferencia Episcopal Italiana , que alberga los más de 4.000.000 de registros de las obras inventariadas por las diócesis italianas. Algunas cifras pueden dar una idea del esfuerzo realizado por la archidiócesis florentina, también en relación con el patrimonio eclesiástico nacional: unas 271.000 fichas registradas en 427 iglesias, 38 oratorios, 14 capillas, 73 otros edificios. Una vez finalizado el inventario, cada párroco recibió un enlace a una zona del sitio dedicada a la consulta desde la que puede ver, sin poder modificarlas, las fichas de los objetos de la parroquia (o parroquias) bajo su jurisdicción. El mismo enlace, válido para todas las entidades, se ha activado para la Superintendencia, que por lo tanto también tiene visibilidad de los bienes inspeccionados.

La exposición, de entrada gratuita, está abierta de lunes a sábado de 10.00 a 17.30 horas (última entrada a las 16.30 horas); cerrada los días 1 y 6 de enero y 10 de agosto (en caso de celebraciones extraordinarias en la Basílica, el horario de apertura al público puede variar). La exposición ha sido realizada por Opera Laboratori, mientras que el catálogo ha sido publicado por Edifir - Edizioni Firenze.

"La conservación, el cuidado y la valorización del patrimonio histórico-artístico -afirma Giuseppe Betori, arzobispo de Florencia- pertenecen a una de las tareas más significativas de la misión de la Iglesia. En ese rico conjunto de lugares y objetos, de hecho, se entrecruzan las dimensiones constitutivas de la Iglesia misma, desde el anuncio, a la celebración, a la caridad, a la edificación de la comunidad en comunión. Esto justifica el compromiso que la Iglesia florentina ha asumido para adquirir un conocimiento más preciso de su patrimonio mueble diseminado por todo el territorio. El inventario ha sido una empresa larga y onerosa, sostenida por la contribución decisiva de los fondos del ocho por mil, y ha implicado a colaboradores de la Curia diocesana y a expertos de talento que han llevado a término un proyecto que ha dado como resultado miles de fichas de catalogación detalladas. Conviene subrayar también la dimensión social de este patrimonio histórico y artístico que la Iglesia tiene en custodia, más que en posesión. En efecto, es en gran parte don del pueblo y ha sido confiado a la Iglesia para que todos puedan disfrutarlo, creyentes y no creyentes, desde la perspectiva de la fe o incluso sólo de la cultura. Porque la Iglesia vive para el pueblo y su misión abarca a todos, para el crecimiento de todos en humanidad. La exposición Pulcherrima Testimonia, primera iniciativa surgida del inventario, quiere presentar la variedad de este tesoro de arte y cultura a través de una selección de obras necesariamente limitada, pero que reaviva la luz sobre bienes artísticos desconocidos que han permanecido en la sombra incluso durante siglos".

“Nuestro apoyo convencido a esta exposición forma parte de nuestra larga y fructífera colaboración con la Diócesis de Florencia”, afirma Bernabò Bocca, presidente de la Fondazione CR Firenze. “Se realiza en favor de diversos ámbitos, empezando por el de la solidaridad y el voluntariado, que en esta tierra tienen orígenes antiquísimos y siguen vivos y muy activos. No menos importante es el valor del patrimonio artístico conservado en todo el territorio diocesano, que representa una pieza fundamental de la cultura y de la identidad de un pueblo y de una comunidad. Por estas razones nos comprometemos constantemente a sostener tan rico depósito de belleza, tanto apoyando las obras de restauración como favoreciendo todas aquellas ocasiones que puedan conducir a un mayor disfrute de los espacios culturales y al conocimiento y valoración de obras y artefactos como los que figuran en gran número en la exposición. En los últimos años, nuestra acción ha permitido así la recuperación de numerosos bienes diocesanos distribuidos en las parroquias del área provincial florentina por un total de 130 obras, entre pinturas, objetos, ornamentos y mobiliario. Una acción que creemos contribuye también a consolidar ese importante proceso de reapropiación progresiva de las obras por parte de las comunidades en las que se originaron”.

La archidiócesis de Florencia expone sus tesoros. Una exposición en la Basílica de San Lorenzo
La archidiócesis de Florencia expone sus tesoros. Una exposición en la Basílica de San Lorenzo


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