Hauntología. La naturaleza espectral de la pintura expuesta en Todi en la Galería Abbondio

Con el concepto de “hauntología” (una corrupción de los términos ingleses “haunting” y “ontología”), acuñado por Jacques Derrida en su libro de 1993 Espectros de Marx y retomado posteriormente por Mark Fisher en su Spectres of My Life. Escritos sobre la depresión, la hauntología y los futuros perdidos en 2019, Derrida se opuso al concepto tradicional de ontología, que define el ser como una presencia siempre idéntica a sí misma, introduciendo la figura del espectro. El espectro es una entidad que nunca está plenamente presente, que no posee el ser en sí sino que, como argumentó Martin Hägglund en Ateísmo radical: Derrida y el tiempo de la vida (2008), marca una relación con lo que ya no es y lo que todavía no es. Para Mark Fisher, los fantasmas ejercen una “causalidad espectral” sobre el presente, precisamente porque no pueden estar plenamente presentes, al ser residuos del pasado o fragmentos de un futuro que nunca existió. Por tanto, lo que puede definirse como hauntológico es aquello que, no estando plenamente presente, goza de una especie de ubicuidad y ejerce un poder embrujador y espectral sobre el presente.

Este es el tema de la exposición Hauntología. La naturaleza espectral de la pintura, organizada en Todi por la Galleria Giampaolo Abbondio del 25 de marzo al 13 de mayo de 2023. A partir de las contribuciones de importantes filósofos, ensayistas y sociólogos, el comisario Ivan Quaroni desarrolla el concepto de Hauntología, llegando a la idea de que la pintura posee una naturaleza íntimamente hauntológica. La pintura, toda forma de pintura, reitera el poder embrujador de los espectros a través de persistencias, repeticiones y prefiguraciones que impiden cualquier forma de equiparación con el presente. Según el comisario, la pintura elude sistemáticamente el poder de bloqueo de la realidad tal y como la entiende la ontología tradicional.

Según Quaroni, puede decirse que toda pintura está “fuera de sexta” en la medida en que nunca se corresponde plenamente con la realidad, de la que es, más bien, una semblanza, una representación externa, un simulacro y una fantasmagoría. Para dar cuerpo a tal razonamiento, el comisario conduce al público a una espesura de referencias cruzadas, diálogos y contrastes entre las obras de un grupo de pintores italianos muy diferentes en cuanto a generación, experiencia y modo de ejecución, pero capaces todos, cada uno a su manera, de detenerse frente al tiempo, como sostenía Georges Didi-Huberman, y generar una pintura auténticamente hauntológica: Giampiero Bodino, Giuditta Branconi, Danilo Bucchi, Pablo Candiloro, Maurizio Cannavacciuolo, Andrea Chiesi, Vanni Cuoghi, Alberto Di Fabio, Gianluca Di Pasquale, Fulvio Di Piazza, Elisa Filomena, Daniele Galliano, Miltos Manetas(en la foto), Marco Neri, Nicola Verlato, Fulvia Zambon. Para más información, visite la página web de la Galería Giampaolo Abbondio.

Hauntología. La naturaleza espectral de la pintura expuesta en Todi en la Galería Abbondio

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.