Génova, los grandes maestros del arte de los siglos XVI al XVIII en una exposición en el Palazzo Reale

La exposición Destacados. Maestri dal ’500 al ’700 dai Musei Nazionali di Genova (Maestros del ’500 al ’700 de los Museos Nacionales de Génova) se presenta hasta el 24 de septiembre de 2023 en el Teatro del Falcone del Palazzo Reale y está dedicada al patrimonio de las colecciones de los Museos Nacionales de Génova, con más de cuarenta obras de grandes artistas como Joos van Cleve, Tintoretto, Orazio Gentileschi, Antoon van Dyck, Guercino, Grechetto, Bernardo Strozzi, cinco de las cuales son recientes adquisiciones del Ministerio de Cultura y se exponen por primera vez.

El título Highlights nace de la voluntad de poner de relieve las obras maestras de las colecciones de los Museos Nacionales, como subrayan también el grafismo y la imagen guía elegida. Las obras, procedentes de las salas históricas de los dos palacios donde se conservan, se ponen en diálogo para que el visitante pueda observarlas de cerca y apreciar sus detalles y conexiones.

La exposición, comisariada por Alessandra Guerrini, Luca Leoncini, Anna Manzitti y Gianluca Zanelli, pretende así subrayar el hecho de que estas obras maestras pertenecen a historias autónomas pero conectadas, unidas por los mil hilos de la historia del arte y las vicisitudes del coleccionismo.

Las pinturas y esculturas expuestas en el Teatro del Falcone permitirán al visitante detenerse en obras extraordinarias de la más variada procedencia: las colecciones de los Museos Nacionales de Génova son, de hecho, el resultado de una colección, generación tras generación, de pintura flamenca, veneciana, boloñesa, napolitana y romana.

Leyendas narrativas y un itinerario especial para niños ofrecerán contenidos que las exposiciones históricas no permiten.

Paralelamente, diecinueve obras de artistas de la segunda mitad del siglo XX se expondrán en las salas del Piano nobile del Palazzo Reale, ocupando el lugar de las obras antiguas presentadas en la exposición. Las inserciones contemporáneas de obras cedidas por coleccionistas privados proponen nuevos diálogos con las colecciones históricas. El proyecto, titulado PASAJES ENLAZADOS. Maestri del ’900 dalle collezioni private genovesi, comisariado por Leo Lecci con Luca Leoncini y Anna Manzitti,presenta trece artistas representativos de movimientos de la escena internacional, seis italianos y siete extranjeros, que extraen sus obras de un patrimonio tan importante como desconocido para el gran público.

No todas las obras maestras, por supuesto, están expuestas: muchas permanecen en su lugar en las salas: la visita termina con una invitación a volver para verlas en el interior de los dos palacios. En el Palacio Spinola, en concreto, seguirán siendo visibles en una disposición provisional incluso durante las obras de finalización de algunas instalaciones tecnológicas previstas para los meses de verano, que impondrán un breve cierre de las plantas superiores.

La exposición llega en el séptimo aniversario de la elevación del Palazzo Reale y del Palazzo Spinola a institución autónoma del Ministerio de Cultura. Para marcar este importante paso, en 2022 se eligió un nuevo nombre, un logotipo y un sistema de identidad visual coordinado, que también hace explícita la presencia de dos colecciones distintas en el Palazzo Spinola, la de la residencia histórica y la de la Galería Nacional de Liguria. Así nacieron los Museos Nacionales de Génova. Los dos museos juntos presentan un patrimonio que tiene infinitas conexiones internas, al igual que estaban conectadas las familias de la aristocracia mercantil de la ciudad, una de las pocas de Italia que se ha mantenido republicana durante siglos. El Palacio Real es un vasto complejo arquitectónico que ocupa toda una manzana del antiguo barrio medieval de Pré. La mansión, del siglo XVII, fue fundada en 1643 por Stefano Balbi y su hijo Giovan Battista, y pasó después a Eugenio Durazzo en 1679, quien la amplió hasta su tamaño actual con obras terminadas tras su muerte, en la primera década del siglo XVIII. Las salas están decoradas con esplendor y albergan colecciones de primer orden: no sólo pinturas y esculturas antiguas y modernas, sino también suntuosos muebles, tapices, telas finas, colecciones de artes decorativas, libros, dibujos y grabados. No en vano, por su tamaño, el valor de sus interiores, la presencia de un teatro, su proximidad a una de las puertas de la ciudad y al puerto, el palacio fue adquirido en 1824 por Carlo Felice de Saboya y transformado con grandes obras en la sede genovesa de los reyes de Cerdeña primero y de Italia después. La pinacoteca -una de las más grandes e importantes de la antigua República de Génova- se compone principalmente de obras de las dos familias fundadoras, los Balbi y los Durazzo, a las que los Saboya añadieron cuadros trasladados de los depósitos de los palacios reales piamonteses y de una colección local adquirida por la Casa Real en 1821 para decorar el primer piso habilitado para el soberano. El palacio Spinola, situado en pleno centro histórico, alberga dos almas museísticas distintas: la colección antigua de los Spinola y la formada a partir de los años cincuenta con nuevas adquisiciones del Ministerio de Cultura. La casa fue fundada a finales del siglo XVI por Francesco Grimaldi, y tras una sola generación pasó a la familia Pallavicino, luego a la familia Doria y finalmente a la familia Spinola, primero de la rama San Luca y finalmente, a partir de 1824, de la rama Luccoli. El museo abrió sus puertas en 1959 gracias a la donación de los hermanos Franco y Paolo Spinola al Estado italiano de todo el edificio y su contenido, con la estipulación precisa de que los pisos nobles mantuvieran el aspecto de unaantigua residencia aristocrática genovesa, mientras que las plantas tercera y cuarta, destruidas en un desastroso incendio durante la Segunda Guerra Mundial, debían albergar la Galería Nacional de Liguria, que hoy se compone no sólo de obras adquiridas gracias a la financiación estatal, sino también de las donaciones y depósitos que, gracias a la generosidad de numerosos particulares, permiten al público disfrutar de obras de arte de gran valor.

La exposición se abre y se cierra con dos obras destacadas que hoy se conservan en las salas de la Galleria Nazionale della Liguria en el Palazzo Spinola, pero que en su día pertenecieron a los propietarios del palacio que hoy llamamos Reale. Un ejemplo de la densa red de contactos que unía a la nobleza genovesa, los artistas y las pinacotecas de la ciudad a través de historias que a menudo se han entrelazado inextricablemente a lo largo del tiempo. Se abre con la estatua de Adonis y el Amor de Filippo Parodi, del palacio Spinola (mármol, hacia 1685), y se cierra con el cuadro de Anton von Maron, Retrato de Maria Francesca (Cicchetta) Durazzo, del palacio Spinola (óleo sobre lienzo, 1792). Entre medias, varias secciones temáticas: Siglo XVI, sección que acoge las obras que testimonian la fortuna de las grandes familias genovesas en el siglo XVI, así como los cuadros más antiguos de la pinacoteca del Palacio Real, dos porciones de un tríptico de la región de Brujas en plena sintonía con el gusto que favorecería la entrada de obras similares en las iglesias y en los altares privados de las residencias genovesas; Siglo XVII, con cuadros que testimonian la fuerza de dos enfoques innovadores que marcaron la pintura del siglo XVII, el del naturalismo de Caravaggio y el que surgió del genio de Gian Lorenzo Bernini, que hoy conocemos con el término de Barroco (la revolución del natural está representada aquí por tres grandes protagonistas de la pintura del siglo XVII, que respondieron de manera diferente a la extraordinaria parábola de Caravaggio: el emiliano Giovanni Francesco Barbieri, conocido como Guercino, el toscano Orazio Gentileschi y el flamenco Gerrit van Honthorst); Siglo XVII en Génova, donde pueden admirarse en el centro de la sala cuatro estatuas de mármol blanco de Filippo Parodi, el principal escultor genovés del siglo XVII, y pinturas de Giovanni Benedetto Castiglione, conocido como Grechetto, a Gregorio De Ferrari, Bartolomeo Guidobono y Domenico Piola; Retratos, enteramente dedicada al retrato con obras de Bernardo Strozzi, Antoon van Dyck, Giovanni Bernardo Carbone, Gioacchino Assereto y otros grandes artistas; Raptos, con dos espectaculares lienzos dedicados a ellos, el Rapto de Proserpina de Valerio Castello y el Rapto de las Sabinas de Orazio De Ferrari; Siglo XVIII, epílogo de la exposición con retratos de finales del siglo XVIII, representados por el vienés Anton von Maron.

Para más información, visite el sitio web oficial de los Museos Nacionales de Génova.

Génova, los grandes maestros del arte de los siglos XVI al XVIII en una exposición en el Palazzo Reale

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.