Del 13 de abril al 31 de julio de 2022, el Palazzo Nicolosio Lomellino de Génova acoge la exposición Domenico Parodi. Arcadia en el jardín, en el marco del proyecto Superbarocco. Los protagonistas: la exposición narra la figura del artista barroco Domenico Parodi (Génova, 1672 - 1742) contada a través de sus preciosas intervenciones en el Palazzo. Del Ninfeo al jardín superior, los frescos del segundo piano nobile y otras obras realizadas durante su casi medio siglo de intensa actividad como diseñador, retratista y pintor de frescos. Promovida por la Associazione Palazzo Lomellino di Strada Nuova Onlus y comisariada por Daniele Sanguineti y Laura Stagno con la colaboración técnica de Valentina Borniotto, la exposición propone un itinerario por todos los espacios visitables del palacio. Diseñador, retratista y pintor de frescos, Parodi es homenajeado con un itinerario que serpentea por los espacios exteriores e interiores, a través de veinte obras inmersas en un montaje escenográfico concebido por Guido Fiorato, director de la Accademia Ligustica di Belle Arti, y con especial atención al diseño del Ninfeo y del jardín colgante.
La exposición profundiza en la obra de Domenico Parodi dentro del Palazzo Lomellino di Strada Nuova como artista polifacético, al día de las tendencias más en boga del siglo XVIII, como la vinculada al mito dela Arcadia, que hacía de la interacción del hombre con la naturaleza su punto central. De hecho, el itinerario parte del patio interior, atraviesa el admirado Ninfeo para subir al escenográfico “jardín secreto” (ambos diseñados para la familia Pallavicini a principios del siglo XVIII) y llega finalmente a las salas del primer piano nobile, donde se expondrán dieciocho obras, entre pinturas, dibujos preparatorios e instalaciones, siempre vinculadas al tema de la Naturaleza. La sección de la exposición presenta una colección de diseños para grutas, fuentes y estatuas de exterior, realizados también por Parodi para otros encargos, así como algunos retratos de la aristocracia genovesa: destacan el retrato de Paola Lomellini Adorno bajo la apariencia de Flora en interacción con la Naturaleza y el dibujo preparatorio para el fresco de la sala de Baco y Ariadna, en el segundo piano noble. Las obras incluyen un autorretrato de Domenico Parodi prestado por la Galería de los Uffizi.
En el marco de la renovación del Palazzo Lomellino en el siglo XVIII, encargada por la familia Pallavicino, que residía en la residencia de Strada Nuova desde 1711, Domenico Parodi, hijo del célebre escultor Filippo, recibió un papel mayoritario. Además de la realización de varios frescos de tema mitológico en las salas del segundo piano nobile, el artista se implicó especialmente en el paisajismo de los jardines y en el diseño del ninfeo escenográfico, que puso en marcha con su alumno Francesco Biggi. En consonancia con el nuevo gusto “boscoso” de mediados del siglo XVIII, Domenico Parodi se especializó en aparatos de fuerte impacto escenográfico, capaces de envolver al mismo tiempo interiores y exteriores y de simular elementos naturalistas (como grutas, concreciones calcáreas, etc.) en la dimensión mural. Un ejemplo típico de ello es la solución realizada por el artista para la Villa Durazzo de Pino Sottano, cuya reproducción, animada por la interacción directa con el visitante, abre el recorrido en las salas del primer piano nobile. Reflexionando sobre la centralidad del papel de Domenico Parodi para los mecenas genoveses, nacionales e internacionales (como en el caso de las estatuas para el Belvedere de Viena, encargadas por Eugenio de Saboya), la exposición pretende ejemplificar su producción, con especial atención a la dimensión del jardín, a través de la presentación de dispositivos de diseño para grutas, fuentes y estatuas de exterior. Al corriente de las innovaciones procedentes de la corte francesa, Parodi fue también uno de los retratistas más activos de la aristocracia genovesa: Por ello, una parte de la exposición se dedicará al tema del retrato, especialmente femenino, culminando con la bella Paola Lomellini Adorno, representada bajo la apariencia de Flora (diosa griega de la floración y comúnmente reconocida como alegoría de la Primavera), colocada en el centro de un montaje especialmente concebido para contextualizarla en su época.
Además, gracias a la colaboración con la Accademia Ligustica di Belle Arti y al comisariado de Guido Fiorato, la exposición se enriquece con una serie de instalaciones inmersivas que pretenden fomentar la implicación directa del espectador y crear una continuidad visual entre exteriores e interiores. Además, con los alumnos del curso de Tecnología de Materiales - Escenografía, se organizarán talleres educativos para escuelas. La Asociación Palazzo Lomellino también desea contribuir al proceso de concienciación y atención sobre el tema de la ecosostenibilidad, y por ello ha querido crear un diseño expositivo “verde” que, también gracias a la sensibilidad de los Comisarios, Proveedores y Empresas de Apoyo, utilizará materiales naturales y reciclables y energía de bajo consumo. Por último, para completar el recorrido, el patio expone una colección de obras de los diecisiete estudios de arquitectura italianos e internacionales que fueron invitados a reflexionar, a través de obras críticas y visionarias, sobre la continuidad perdida del ninfeo debido a la desaparición de la estatua de Faetón, que dominaba todo el grupo escultórico. La idea, nacida con motivo de la convocatoria La Statua e il Ninfeo (La Estatua y el Nin feo) realizada en 2019 por el estudio Caarpa (Casana Architettura Paesaggio) en el contexto de los estudios OPEN, es la primera parte de un proyecto más amplio dedicado al ninfeo del Palazzo y contribuye a crear un nuevo telón de fondo para el patio.
“Estamos encantados de participar en esta importante iniciativa cultural que implica a la ciudad, conscientes de que estamos haciendo una contribución realmente original”, afirma Matteo Bruzzo, propietario del Palazzo y presidente de la Associazione Palazzo Lomellino di Strada Nuova Onlus. “En este contexto, el Palazzo Lomellino no es sólo un espacio de exposición, sino un protagonista directo del Barroco, gracias al papel desempeñado por Domenico Parodi en las transformaciones de principios del siglo XVIII. Además de los espléndidos frescos del segundo piano nobile, son de hecho sus diseños para el Nymphaeum y el jardín secreto los que hacen que nuestros espacios sean únicos y fascinantes”.
“El potencial expresivo de Domenico Parodi”, explica el comisario Daniele Sanguineti, “deriva de la tradición de sus orígenes: su padre, Filippo, fue el mayor escultor de Bernini en activo en Génova; su suegro, Pellegro Olivari, un apreciado escultor de madera; su padrino, Domenico Piola, había monopolizado las artes en la segunda mitad del siglo XVII. Parodi heredó un taller de escultura bien establecido, pero era pintor y pudo suministrar estatuas y aparatos diseñándolos y recurriendo a colaboradores para su ejecución, en particular Francesco Biggi, antiguo alumno de su padre. Carlo y Stefano Pallavicini, que en 1711 se convirtieron en propietarios del palacio erigido en Strada Nuova por Nicolosio Lomellino, adaptaron el patio, el jardín superior y el segundo piano nobile a las nuevas exigencias de confort y decoración, solicitando a Parodi una partitura basada en mitos clásicos que se proyectaban desde el interior al espacio exterior. La exposición relata este momento concreto y realza el papel ecléctico de este artista polifacético”.
“El perfil de Domenico, del que las fuentes contemporáneas destacan su raro ingenio sublime”, subraya la comisaria Laura Stagno, “era el de un arista culto y letrado que se distinguía por construir complejas invenciones iconográficas. El gusto y la experiencia de este polifacético protagonista de las artes de principios del siglo XVIII soldaban a varios niveles -en el plano de las imágenes, pero también de las relaciones concretas con las personas- con la cultura de la Arcadia, que se estaba imponiendo en la escena genovesa de la época (la colonia ligur se fundó en 1705). Esta nueva sensibilidad, compartida con sus mecenas más actuales, se expresa en la centralidad concedida a la naturaleza como lugar del mito, a la que se vinculan las novedades del tema ”bosque“ y la evocación del ambiente rupestre introducida ampliamente en los interiores. Organizada en el interior de la residencia que conserva el ejemplo más importante de la intervención contextual de Parodi como pintor de frescos y como director del trazado del jardín, la exposición ofrece al público ejemplos significativos de su erudito talento”.
La exposición abre de martes a viernes de 15.00 a 18.00 horas, sábados, domingos y festivos de 10.00 a 18.00 horas. Lunes cerrado. Entradas: tarifa completa 10 euros, con descuento (miembros del COOP, FAI, TCI, Associazione Culturale GIANO, estudiantes y profesores, titulares de la entrada Euroflora 2022 y titulares de las entradas de las demás sedes del proyecto Superbarocco) 8 euros, estudiantes/profesores 6 euros. Reserva obligatoria para grupos y clases escolares. Información en 3938246228, www.palazzolomellino.org.
Domenico Parodi. Arcadia en el Jardín está promovida por la Associazione Palazzo Lomellino di Strada Nuova Onlus y organizada en colaboración con la Accademia Ligustica di Belle Arti. Ha obtenido el patrocinio y apoyo de: Ayuntamiento de Génova, Región de Liguria, Autoridad del Sistema Portuario del Mar de Liguria Occidental, Cámara de Comercio de Génova, Compagnia di San Paolo, FAI - Delegación de Génova, Fundación Carige y Universidad de Génova (DIRAAS). También han contribuido: Aon S.p.A, Bartolomeo Boero S.p.A, Cambi Casa d’Aste, Costa Edutainment S.p.A, Consorzio Tutela del GAVI, Fondazione Bruschettini per l’arte islamica e asiatica, Grimaldi Holding S.p.A, SAAR Depositi Portuali S.p.A. La exposición es un evento asociado a Euroflora 2022.
Génova, el Palazzo Nicolosio Lomellino acoge una exposición sobre Domenico Parodi |
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