Forlì, en los Museos San Domenico, gran exposición sobre moda y arte de 1789 a 1968

Tintoretto, William Hamilton, George Romney, Francesco Hayez, Silvestro Lega, Telemaco Signorini, James Tissot, Giovanni Boldini, Vittorio Corcos, Henry Matisse, Josef Hoffmann, Giacomo Balla, Piet Mondrian, Umberto Boccioni, Giorgio de Chirico, Damien Hirst junto a Charles Frederick Worth, Ventura, Mariano Fortuny, Paul Poiret, Salvatore Ferragamo, Coco Chanel, Germana Marucelli, Valentino Garavani y Pierpaolo Piccioli, Giorgio Armani, Christian Dior de John Galliano, Gucci, Prada, Tom Ford, Cristóbal Balenciaga, Yohij Yamamoto: son sólo algunos de los 100 artistas y 50 diseñadores y modistos que aparecen en El arte de la moda. La edad de los sueños y las revoluciones, 1789 - 1968, la exposición programada del 18 de marzo al 2 de julio de 2023, en los espacios de los Museos San Domenico de Forlì.

Dirigida por Gianfranco Brunelli y comisariada por Cristina Acidini, Enrico Colle, Fabiana Giacomotti y Fernando Mazzocca, la exposición está dedicada a la relación entre arte y moda. El periodo considerado abarca tres siglos: desde el Antiguo Régimen hasta la segunda mitad del siglo XX. Un relato único. Una exposición de comparaciones que incluye más de 300 obras, entre pinturas, esculturas, accesorios, ropa de época y contemporánea. La exposición de Forlì, la primera de este tipo, se asemeja a un auténtico coloso. Las obras, que partiendo del siglo XVIII pasan por la Revolución Francesa, el Romanticismo, la Macchia, el Impresionismo, el Simbolismo y todas las Vanguardias del siglo XX hasta nuestros días, identifican una relación entre arte y moda en la que el arte refleja, crea y se convierte en moda y la moda pertenece definitivamente a las artes. Moda pintada, retratada, esculpida, creada por grandes artistas. Ropa que moldea, oculta, disimula y promete el cuerpo. La ropa como signo de poder, de riqueza, de reconocimiento, de protesta. Como distintivo de un estatus social o la identificación de una generación. La moda como trabajo y comportamiento. El artecomo narración y como sentimiento de la época.

Entre las obras expuestas se encuentran Retrato del abogado Carlo Manna (1907) de Umberto Boccioni, Retrato de Emiliana Concha de Ossa (1888) de Giovanni Boldini, Gran composición A con negro, rojo, gris, amarillo y azul (1919) de Piet Mondrian, Mujer y anémonas (1920-1921) de Henry Matisse, contrapuestas por dos trajes bordados de Giorgio Armani, Chaleco de Marinetti (1923 - 1924) de Fortunato Deperato Deperato (1923 - 1924) de Giorgio Armani, y Panciotto de Marinetti (1923 - 1924) de Fortunato Deperato Deperato. 1924) de Fortunato Depero, la camisa Orlando (F/W 2001-02) de Gianfranco Ferré, el Delphos de seda con abrigo de terciopelo (ca. 1920) de Mariano Fortuny en diálogo con un Kore eleusino de finales del siglo II, el vestido de día “Assyrian Line” (1961) de Germana Marucelli y un vestido de noche inédito de Elsa Schiaparelli.

Acompañado de un catálogo publicado por Dario Cimorelli Edizioni, el proyecto expositivo, comisariado por el arquitecto Alessandro Lucchi, ha contado con la valiosa colaboración de los más importantes museos de arte, archivos, museos y casas de moda.

La exposición de Forlì trae a Italia obras maestras de importantes instituciones museísticas internacionales como, entre otras, el Musée d’Orsay de París, la Galería Belvedere de Viena, el Musée d’Art et d’Histoire de Ginebra, la Fundación Klimt y el MAK-Museo de Artes Aplicadas de Viena, la Galerie Neue Meister de Dresde, Le Domaine de Trianon | Château de Versailles, el Kunstmuseum de La Haya, el Museo Nacional de Cracovia y el Castillo Real de Varsovia. Junto a ellos, los grandes museos italianos las Gallerie degli Uffizi de Florencia, la Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea de Roma, la Pinacoteca Agnelli de Turín, los Museos d’Arte Moderna e Contemporanea de Trento y Rovereto, el Museo e Real Bosco di Capodimonte de Nápoles, el Museo Archeologico Nazionale de Nápoles, la Pinacoteca di Brera de Milán, los Musei Civici de Mantua, el Istituto per il Teatro e il Melodramma - Fondazione Giorgio Cini de Venecia, el Museo del Novecento de Milán, la Accademia di Belle Arti di Brera, el Museo Poldi Pezzoli de Milán, las Gallerie Nazionali d’Arte Antica de Roma, la Fondazione Magnani Rocca de Fontanellato, las Gallerie d’Italia di Intesa Sanpaolo, la Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca, la Fondazione Cariverona, el Museo Palazzo Ricci de Macerata, la Biblioteca Nazionale Centrale de Florencia, los Musei Civici de Padua, la Galleria d’Arte Moderna de Roma, el Museo Revoltella de Trieste, la Galleria d’Arte Moderna Restivo de Palermo. También son prestigiosos los préstamos de prendas y accesorios de casas de moda fundamentales como Giorgio Armani, Curiel, Prada, Christian Dior Couture, Archivo Histórico de Gucci, Maison Valentino, Lanvin, Max Mara; y de importantes instituciones como el Palazzo Morando | Costume Moda Immagine de Milán, el Archivo Renato Balestra, el Museo Stibbert de Florencia, el Centro de Investigación Gianfranco Ferréel Museo de la Moda y el Traje del Palazzo Pitti de Florencia, el Archivo Histórico Galitzine, el Museo Ferragamo de Florencia, el Museo Boncompagni Ludovisi de Roma, el Museo del Traje - Castello di Donnafugata de Ragusa, el Museo Aeronáutico Caproni de Trento, el Museo Mariano Fortuny y Madrazo y el Museo Correr de Venecia, la Fundación Archivo Capogrossi de Roma, el Archivo Germana Marucelli de Milán, el Archivo Mazzini de Massa Lombarda, Fortuny de Venecia, la Colección Tirelli Trappetti de Roma y la Colección Massimo Cantini Parrini. También son importantes los préstamos de colecciones privadas, como la de Alberto Tagliabue y Giovanna Frossi.

Concebida y realizada por la Fondazione Cassa dei Risparmi di Forlì en colaboración con el Ayuntamiento de Forlì y el Museo Civico San Domenico, la exposición es el resultado del trabajo del comité científico presidido ad honorem por Antonio Paolucci e integrado por Marco Antonio Bazzocchi, Silvia Casagrande, Simona Di Marco, Fabriano Fabbri, Mario Finazzi, Gioia Mori, Francesco Parisi, Paola Refice, Giorgio Restelli, Stefania Ricci, Ines Richter, Chiara Squarcina y Ulisse Tramonti.

También para El arte de la moda. L’età dei sogni e delle rivoluzioni, 1789 - 1968 se confirma la colaboración iniciada en 2014 entre la Fundación y Mediafriends, la asociación sin ánimo de lucro de Mediaset, Mondadori y Medusa, en nombre del arte y la solidaridad, gracias a la cual parte de la entrada a la exposición se donará para apoyar el proyecto “Scuola di Vita”, dirigido a chicas y chicos que aún no han encontrado un camino.

También se confirma la colaboración con Sky Arte, que dedicará a la exposición un especial de televisión producido por EGE Produzioni.

Para información y reservas tel. 0543.36217

mostraforli@civita.art www.mostremuseisandomenico.it

Forlì, en los Museos San Domenico, gran exposición sobre moda y arte de 1789 a 1968

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