Florencia, la Piedad Bandini fotografiada por Aurelio Amendola expuesta en el Museo del Duomo

Tras la finalización en septiembre de 2021 de la restauración de la Piedad Bandini de Miguel Ángel Buonarroti, que se encuentra en el Museo dell’Opera del Duomo de Florencia, laÓpera de Santa María del Fiore encargó una campaña fotográfica del grupo escultórico a Aurelio Amendola, célebre intérprete de la obra de Miguel Ángel y autor de fama mundial. El fruto de este trabajo se presenta ahora en la Sala del Paradiso del Museo, donde tendrá lugar por primera vez una exposición del 8 de septiembre de 2022 al 9 de enero de 2023, titulada La Pietà di Michelangelo. La mirada de Aurelio Amendola entre naturalismo y abstracción, comisariada por Antonio Natali. La exposición presenta treinta y dos imágenes fotográficas en blanco y negro, impresas en gran formato (70 x 100 cm y 100 x 100 cm). Una secuencia de imágenes destinadas, por un lado, a conmover los sentidos de quien observe sus fotos y, por otro, a ayudar a un ojo crítico a descubrir detalles hasta entonces inéditos.

Amendola vuelve a interpretar la Piedad Bandinidespués de haberla fotografiado en 1997 y de haber concluido la delicada restauración, encargada y dirigida por la Opera di Santa Maria del Fiore y financiada por la Fundación Amigos de Florencia, sin ánimo de lucro, que consiguió devolver la belleza a una de las obras maestras más intensas y atormentadas del gran artista.

“La escultura lo es todo para mí, trabajando con luces intento que cobre vida, que hable. Esta ha sido siempre mi intención”, afirma Amendola, que decidió no utilizar iluminación difusa para retratar la Piedad de Bandini porque, como escribe Antonio Natali: “No hay luz que pueda envolver homogéneamente un material tan atormentado”. Y Aurelio no sólo secunda la invención original, sino que refuerza aún más, de hecho, la luz y, a la inversa, suaviza cada vez más los oscuros. Y las sombras golpean con perfiles nítidos las superficies, claras hasta la blancura. Y el corazón de lo relativo se estremece".

“Amendola”, prosigue Natali, “partiendo del conjunto, avanza con su objetivo fotográfico hasta penetrar en los vacíos, los socavones, los meandros de una materia inquieta. La recorre casi como si fuera -suya- una autopsia; y, como en una disección, descubre y pone al descubierto incluso heridas repulsivas que han escapado al ojo, como en esa imagen tomada de lado, desde la derecha, que desnuda la sección vertical del muslo, limpiamente seccionado, con la impúdica revelación de un agujero cuadrado para el pivote de un trasplante de miembro.Una foto de fuerte impacto; también porque en una sola vista Aurelio muestra poéticamente toda la gama de las etapas del trabajo del mármol: de lo apenas desbastado a lo terminado, de la pierna informe de María es decir, - rugosa y áspera como una escultura parisina de principios del siglo XX (de Modigliani o Brâncuși o Henri Gaudier-Brzeska) -, al torso de Cristo, pulido y brillante como una piedra largamente pulida. Aurelio está ciertamente fascinado por la capacidad de Miguel Ángel para ser ”suave y a la vez poderoso".

Amendola ha fotografiado todas las obras escultóricas del gran artista del Renacimiento a lo largo de su dilatada carrera. Desde su primer libro en 1994, An Eye on Michelangelo. Le tombe dei Medici nella Sagrestia Nuova di S. Lorenzo a Firenze dopo il restauro, que le valió el premio Oscar Goldoni al mejor libro fotográfico del año, hasta las famosas imágenes del David fotografiado, como nunca antes, en toda su sensualidad. Con el David, Amendola “inauguró” una nueva forma de contar a Miguel Ángel que se convirtió en punto de referencia para todas sus imágenes posteriores.

Además de Miguel Ángel, Amendola se dedicó a la escultura antigua, que declara “ser su pasión”. Una pasión que nació cuando fotografió el Púlpito de Sant’Andrea de Giovanni Pisano en Pistoia en 1969. Amendola es también un gran intérprete de lo contemporáneo, capaz de empatizar con los artistas, absorbiendo su estilo y su intensidad. Sus retratos de algunos de los más grandes artistas contemporáneos y del siglo XX así lo atestiguan: desde Alberto Burri a Marino Marini, con quien mantuvo una relación especial, Mario Ceroli, Giorgio De Chirico, Nicola De Maria, Jannis Kounellis, Roy Lichtenstein, Piero Manzù, Mimmo Paladino, Claudio Parmiggiani, Michelangelo Pistoletto, Giò Pomodoro, Gianni Ruffi, Mario Schifano, Giuliano Vangi, Emilio Vedova, por citar sólo algunos. Son famosos los retratos de Andy Warhol, incluidos los realizados en Nueva York poco antes de su muerte, probablemente los últimos que le retratan.

La exposición irá acompañada de un catálogo publicado por La Mandragora casa editrice.

Florencia, la Piedad Bandini fotografiada por Aurelio Amendola expuesta en el Museo del Duomo

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