Toda la energía del arte barroco aprisionada en el metal, gracias al poder vivo de la llama: este es, en definitiva, el concepto de la exposición Plasmato dal fuoco. La escultura de bronce en la Florencia de los últimos Médicis, que se exhibe del 18 de septiembre de 2019 al 12 de enero de 2020 en el Tesoro dei Granduchi, en la planta baja del Palazzo Pitti.
Son más de 170 obras, con muchos préstamos prestigiosos de museos internacionales, como los Museos Vaticanos, el Louvre, el Victoria and Albert de Londres, el Hermitage de San Petersburgo, el Getty de Los Ángeles, la National Gallery of Art de Washington, la Frick Collection de Nueva York y muchos otros. En las seis salas de la planta baja del palacio, la narración comienza con un pequeño núcleo de obras de Giambologna: a partir de la obra de este importante escultor flamenco, elegido artista de la corte por Francesco I de’ Medici, comenzó la gran temporada de la escultura florentina en bronce, que culminó en la segunda mitad del siglo XVII con artistas famosos incluso fuera de Toscana e Italia como Giovan Battista Foggini y Massimiliano Soldani Benzi.
La exposición, comisariada por el director de los Uffizi , Eike Schmidt, junto con Sandro Bellesi y Riccardo Gennaioli, pretende ofrecer, por primera vez, un relato completo y exhaustivo de la es cultura en bronce en la capital toscana, que alcanzó su apogeo a finales del siglo XVII y principios del XVIII, en la época de los últimos grandes duques de la casa de Médicis. La escultura en bronce, junto con los encargos de piedras semipreciosas, se convirtió en moneda de cambio de regalos diplomáticos con otras cortes europeas, objeto de intercambios de carácter técnico y mercantil, y objeto de importantes encargos por parte de las cabezas coronadas y la nobleza del continente.
Son muchas las novedades que anuncia la exposición, empezando por Giambologna: se puede admirar la Venus en el baño del artista (procedente de una colección privada), inédita hasta ahora, realizada para Enrique IV de Francia pero nunca antes expuesta al gran público. También de Giambologna, el San Juan restaurado para la ocasión; destaca asimismo el regreso de Roma de un grupo de copias de las antiguas estatuas de la Tribuna de Buontalenti, realizadas en bronce por Foggini con la probable colaboración de Pietro Cipriani. Fueron redescubiertas en el Ministerio de Economía y Hacienda durante la investigación para la exposición, casi 150 años después de que Quintino Sella las llevara consigo a Roma. Otro retorno importante es el de los grupos escultóricos que antaño se conservaban en el Palazzo Pitti, en los pisos de laElecta Palatina: originalmente doce, fueron legados por Anna Maria Luisa de’ Medici a parientes, amigos e instituciones, pero luego se dispersaron a lo largo de los siglos en diversas colecciones y museos. Ahora, hasta once han sido recogidos y reunidos para mostrarlos en esta exposición, incluido el último reconocido en 2006 en las Colecciones Reales de Madrid.
De Soldani Benzi, se puede admirar el bronce que representa el encuentro entre el Niño Jesús y San Juan Bautista; también se puede comparar su versión del Fauno Danzante con la de Foggini y la realizada en porcelana de Doccia: de hecho, la exposición pretende recordar la importancia de la manufactura local de porcelana en la conservación y transmisión, de forma seriada pero siempre con altos resultados, de las formas y modelos de esta gran temporada escultórica florentina. La sublime técnica lograda por los maestros florentinos del bronce aún puede apreciarse en las custodias, en los ricos objetos sagrados y en los dos Cristos Crucificados de Giambologna y Pietro Tacca (el célebre autor del Porcellino y alumno predilecto de Giambologna). Además, la exposición exhibe obras de artistas como Giuseppe Piamontini, Giovacchino Fortini, Antonio Montauti, Agostino Cornacchini, Lorenzo Merlini, Girolamo Tacciati, Giovan Camillo Cateni y Pietro Cipriani, y otras surgidas de los archivos con motivo de la exposición, como Francesco Formigli, figura hasta ahora poco conocida a la que se han podido atribuir tres obras a partir de documentos. La exposición se completa con una colección de cuarenta y dos dibujos de Soldani Benzi, un extraordinario bloque de láminas adquirido por los Uffizi hace sólo un año y medio, y varias pinturas, entre ellas lienzos de Dandini y Bimbi, puestas en diálogo con la plasticidad de las esculturas.
“Es un placer extraordinario poder explorar por primera vez como se merece este capítulo de la historia del arte entre Florencia y Europa, que a partir de finales del siglo XVI fue crucial para la magnificencia de la corte de los Médicis”, explica el director de los Uffizi, Eike Schmidt. “A través de los regalos diplomáticos, las esculturas de bronce determinaron la afirmación del gusto florentino en la escena internacional y también, dentro de una red socioeconómica más amplia, fueron ocasión de intercambios de artistas y artesanos, de obras e ideas y de conocimientos técnicos”. La exposición “Moldeados por el fuego” recibe al visitante en las sublimes salas del Tesoro de los Grandes Duques, en la planta baja del palacio Pitti: el escenario se convierte en un juego de espejos. La glorificación de la familia Médicis, pintada al fresco en las bóvedas y paredes, parece de hecho ampliar el tema de la escultura barroca florentina, que con la energía plástica y danzante del bronce celebra a su vez la inventiva y el magnífico cosmopolitismo del gusto en la Florencia de la época de los Médicis".
Para más información, visite el sitio web oficial de la Galería de los Uffizi.
![]() |
Florencia, la escultura en bronce de la época de los últimos Médicis se expone en el Palazzo Pitti |
Advertencia: la traducción al inglés del artículo original en italiano fue creada utilizando herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la total ausencia de imprecisiones en la traducción debido al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.