Exposición de kimonos de la primera mitad del siglo XX en Gorizia

El Museo de la Moda y las Artes Aplicadas de Gorizia ofrece una exposición dedicada íntegramente a los kimonos, del 21 de noviembre de 2018 al 17 de marzo de 2019. No unos kimonos cualquiera, sino los producidos en Japón entre 1900 y los años 40 del siglo XX, piezas que reflejan la voluntad imperial de occidentalizar el país. La exposición lleva por título Occidentalismo. Modernidad y arte occidental en los kimonos de la Colección Manavello. 1900-1950.

Al igual que, en el siglo anterior, el japonismo había estallado en toda Europa, influyendo en una parte importante de la producción artística, a principios del siglo XX el gusto occidental estalló en Japón. Y este aluvión de novedades invadió también la prenda simbólica de la tradición: el kimono. Los motivos tradicionales aparecen flanqueados por coloridos diseños que recuerdan el cubismo, el futurismo y otras corrientes artísticas europeas. También hay un kimono inusual que celebra el pacto tripartito Roma-Berlín-Tokio de 1940, en el que la bandera italiana está semioculta dentro de las costuras, mientras que el Sol Naciente y la esvástica destacan por doquier.

Mucho se ha dicho y escrito sobreel orientalismo y, en concreto, sobre el japonismo, o la influencia de las artes japonesas en las europeas a finales del siglo XIX y principios del XX, pero poco se sabe aún de la relación inversa, o del fenómeno complejo y polifacético que llevó a ciertas artes japonesas a asimilar formas y contenidos de matriz netamente occidental: Ocurrió con la pintura, que interpretó originalmente la lección de la perspectiva, y ocurrió con los kimonos, que, más que ninguna otra forma de arte, se vieron influidos por la cambiante sociedad japonesa de la época, trasladando fielmente sus efectos al tejido, que se utilizó como superficie pictórica.

Entre los escasos museos dedicados a la moda en el país, el Museo de la Moda de Gorizia es ahora también el primer museo italiano que investiga un sector muy particular del arte, ofreciendo al público una nueva y sorprendente muestra de la historia cultural. Se trata de uno de los periodos más complejos y turbulentos de la historia de Japón, el de la transición de estado feudal a temida superpotencia, que culminó en la Segunda Guerra Mundial.
Desde el punto de vista sociocultural, el País del Sol Naciente vivió este periodo de tiempo (finales del siglo XIX/principios de la década de 1940) con una actitud conflictiva, a caballo entre la emoción de las novedades de ultramar y el apego tranquilizador a la tradición.

En el imaginario colectivo occidental, el kimono representa el icono mismo de Japón en su persuasiva apariencia de refinamiento y exotismo. Pero pocos saben que una parte conspicua de los kimonos producidos en la primera mitad del siglo XX, es decir, los kimonos Meisen, escapan decididamente a esta categoría, adoptando fantasías sugeridas por los movimientosde vanguardia (que van de la Secesión vienesa a la Escuela de Glasgow, del Futurismo al Cubismo, del Divisionismo al Expresionismo Abstracto de Jackson Pollock).Expresionismo abstracto de Jackson Pollock), inspiradas en hechos contemporáneos de la historia, o incluso en logros tecnológicos, en un caleidoscopio apasionante y muy sorprendente de colores, motivos, decoración y técnicas de tejido, inspiradas también en la producción textil occidental.

La exposición presenta 40 piezas, entre kimonos y haori (sobrekimonos), una selección especialmente significativa del contexto ilustrado, para dar a conocer al público un sector hasta ahora poco explorado de la producción textil japonesa. Las prendas expuestas son refinadas, destinadas a una clase media-alta, no fabricadas para la exportación. Podían apreciarlas personas de una determinada cultura o incluso simples curiosos o deseosos de parecer actuales. Sin duda, todos tenían una visión: su país a la altura de las grandes naciones del mundo, capaz de asimilar sus conocimientos, sus costumbres, pero orgulloso de su propia diversidad.

Los 40 objetos expuestos, junto con obi, grabados, ilustraciones y revistas, proceden de una importante colección italiana, la Colección Manavello. El conjunto de esta colección es mucho más amplio e incluye prendas masculinas, femeninas e infantiles, tanto tradicionales como no tradicionales, objetos y mobiliario relacionados con el vestido y su contexto, como calzado y accesorios para el pelo, objetos para la ceremonia del té, muñecas y documentación en papel. Para toda la información puede pinchar en este enlace.

En la foto: un haori, un overkimono femenino informal (años 50-1960; tafetas de seda, forro de tafetas de viscosa, reserva sobre grupos de hilos - shibori - en urdimbre y trama, katagami en la trama antes de tejer; Colección Manavello). Foto de Luigi Vitale

Exposición de kimonos de la primera mitad del siglo XX en Gorizia

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.