Estos cuerpos... no son cuerpos, sino estatuas. En Bélgica, una gran exposición de escultura hiperrealista

Del 22 de noviembre de 2019 al 3 de mayo de 2020, el Museo de la Boverie de Lieja (Bélgica) acoge una gran exposición de escultura hiperrealista: se trata de Ceci n’est pas un corps y reúne varias obras de muchos de los grandes maestros delhiperrealismo. La exposición toma el título de un famoso cuadro de René Magritte, que indaga en la relación con la realidad, al igual que la muestra belga. Se exponen unas cuarenta obras de grandes artistas internacionales (algunos nombres: Berlinde de Bruyckere, Maurizio Cattelan, John DeAndrea, Duane Hanson, Sam Jinks, Paul McCarthy, Ron Mueck, George Segal, Xavier Veilhan) para trazar un recorrido sobre la representación del cuerpo humano en la escultura hiperrealista desde los años 70 hasta hoy. La selección pretende abordar cuestiones clave en el planteamiento de la representación en el hiperrealismo con el fin de poner de relieve el modo en que nuestra visión del cuerpo ha evolucionado a lo largo del tiempo. Además, la exposición también pretende presentar todas las posibilidades que recorre la escultura hiperrealista.

Las diferentes procedencias de los artistas de la exposición (de Estados Unidos a Australia, de Italia al Reino Unido, de Francia a España) ponen de relieve el carácter internacional del movimiento hiperrealista, cuyos orígenes se remontan a los años 60 (el hiperrealismo nació como reacción a la estética del arte abstracto), pero que sigue plenamente vigente en la actualidad.

La exposición se divide en seis secciones: Réplicas humanas, que habla de los inicios del movimiento profundizando en las figuras de Duane Hanson y John DeAndrea que, con sus esculturas, buscaban crear obras lo más veraces posibles); Monocromos, que, partiendo de las investigaciones de George Segal, que creó esculturas sin pintar centradas únicamente en las formas, explora la obra de artistas como Xavier Veilhan y Thom Puckey, que utilizan los mismos efectos para hablarnos de su concepción del “ser humano”; Partes del cuerpo, que explora la tendencia (iniciada en los años ochenta con artistas como Carole A. Feuerman y luego continuada por Maurizio Cattelan, Jamie Salmon y otros) de hacer esculturas que representan sólo partes del cuerpo y no la figura entera, como en los primeros tiempos del hiperrealismo; Juego de tamaños, donde se exponen obras que distorsionan las proporciones normales del cuerpo humano, como las de Ron Mueck, que es un maestro del género; Realidades Disímiles, donde el público se encuentra con obras que manipulan el cuerpo humano para crear seres extraños que no dejan de ser realistas, como en las obras de Evan Penny o Berlinde de Bruyckere; Fronteras en Movimiento, dedicada a los últimos logros de la escultura hiperrealista en diálogo con temas contemporáneos.

La exposición, producida por la agenzia Tempora, está abierta de martes a viernes de 9.30 a 18.00 h, y los fines de semana de 10.00 a 18.00 h. Cierra los lunes 25 de diciembre y 1 de enero. Entradas: 15 euros tarifa completa, 13 euros mayores de 65 años y grupos de al menos 20 personas, 8 euros niños y estudiantes (de 6 a 25 años), grupos escolares 6 euros, gratis para menores de seis años. También es posible adquirir entradas combinadas para la exposición y el museo. Para más información, visite la web de la exposición.

Foto: Sam Jinks, Sin título, mujer arrodillada (2015)

Estos cuerpos... no son cuerpos, sino estatuas. En Bélgica, una gran exposición de escultura hiperrealista

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