¿Es la escultura una lengua muerta? En Venecia, la respuesta en un diálogo entre Giorgio Andreotta Calò y Arturo Martini

En marzo de 1944, Arturo Martini, uno de los más grandes escultores italianos del siglo XX, empezó a escribir su famoso texto La scultura lingua morta (La escultura como lengua muerta), publicado al año siguiente en edición limitada en Venecia. En este escrito, Martini declaraba con dolorosa convicción que la escultura había perdido su capacidad de ser viva y universal. Era una postura provocadora, expresada en un momento dramático de la historia, durante la Segunda Guerra Mundial, que ponía en tela de juicio el propio papel del arte en la sociedad. Precisamente de estas reflexiones nace la exposición que actualmente acoge la Galleria Internazionale d’Arte Moderna di Ca’ Pesaro de Venecia. La exposición propone un diálogo entre Martini y Giorgio Andreotta Calò, artista veneciano y una de las voces más autorizadas del arte italiano contemporáneo.

Giorgio Andreotta Calò aborda el reto planteado por Martini a través de un conjunto de obras que pretende explorar el potencial de la escultura como lenguaje vivo y vibrante. La exposición reúne algunas de sus obras más significativas, creadas a lo largo de más de veinte años. Entre ellas se encuentran los famosos Relojes de Arena, las Aletas Nobilis, las Zanahorias y una serie de Medusas.

Un momento central de la exposición es la íntima confrontación entre una Medusa de Calò, realizada gracias al PAC2021 - Plan de Arte Contemporáneo, y la Cabeza de Medusa de Arturo Martini, procedente de los depósitos de la Galleria Nazionale d’Arte Moderna di Ca’ Pesaro. Este diálogo simbólico pone de relieve cómo el lenguaje escultórico, a pesar de las dudas de Martini, está más vivo que nunca.

Venecia como taller plástico

El vínculo entre la producción plástica de Calò y la ciudad de Venecia es otro de los temas centrales de la exposición. La segunda sala de la exposición presenta materiales que dan testimonio de esta relación, como dibujos y núcleos, resultado de las investigaciones técnicas realizadas en la fachada de Ca’ Pesaro por los profesionales de Obras Públicas del Ayuntamiento de Venecia.

Estos materiales se integran con la obra de Calò, con el fin de crear un diálogo entre la arquitectura de Longhena en Ca’ Pesaro y las esculturas contemporáneas. La exposición también se enriquece con documentos de archivo que narran la historia del Palazzo, desde las campañas fotográficas sobre las colecciones hasta los proyectos de restauración y acondicionamiento. La exposición entrelaza así escultura, museografía, arquitectura y restauración en una narración unificada. Venecia emerge como un laboratorio vivo, donde pasado y presente se encuentran para redefinir el lenguaje del arte.

La producción plástica, que para Martini corría el riesgo de ser una “lengua muerta”, se revela en cambio como un instrumento capaz de testimoniar la vitalidad y la complejidad de una ciudad que sigue inspirando a artistas y pensadores.

Notas sobre Giorgio Andreotta Calò

Giorgio Andreotta Calò (Venecia, 1979) vive y trabaja entre Italia y los Países Bajos. Estudió escultura en laAcademia de Bellas Artes de Venecia y en la Kunsthochschule de Berlín. Entre 2001 y 2007 fue asistente de Ilya y Emilia Kabakov. En 2008 empezó a trabajar con la Galleria ZERO...(Milán). En 2008 se trasladó a Holanda y fue artista residente en la Rijksakademie van Beeldende Kunsten de Ámsterdam (2009-2011). En 2011 su obra se presentó en la 54. Biennale dirigida por Bice Curiger. En 2012 ganó el Premio Italiano de Arte Contemporáneo promovido por el MAXXI de Roma. Entre 2012 y 2013 fue artista residente en el Centre National d’Art Contemporain de Villa Arson en Niza. En 2014 ganó el Premio Nueva York promovido por el Ministerio de Asuntos Exteriores de Italia. En 2015 comenzó a colaborar con la Galería Sprovieri (Londres). En 2017 fue uno de los tres artistas invitados a representar a Italia en el pabellón comisariado por Cecilia Alemani en la 57. Biennale y con el proyecto Anastasis ganó el Consejo Italiano (2017).

En 2019 se le dedicó una exposición individual en el Pirelli HangarBicocca de Milán. Entre 2017 y 2024, crea una obra medioambiental permanente para la colección Castello di Ama. En 2024, inicia una colaboración con la Galería Annet Gelink (Ámsterdam). Su obra se encuentra en las principales colecciones de museos italianos de arte contemporáneo y en prestigiosas colecciones privadas de Italia y del extranjero. Desde 2016 ha establecido su estudio en Venecia y desde 2021 imparte clases en la Accademia di Belle Arti en el departamento de Escultura.

Para toda la información, puede visitar la página web oficial de Ca’ Pesaro.

¿Es la escultura una lengua muerta? En Venecia, la respuesta en un diálogo entre Giorgio Andreotta Calò y Arturo Martini

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.