Inaugurada del 14 de diciembre de 2024 al 6 de enero de 2025, en la logia de la Fondazione Pescheria - Centro Arti Visive Pescheria de Pesaro, la exposición Hacia el museo Giuliano Vangi. Il maestro della forma promovida por el Ayuntamiento de Pesaro y la Fondazione Pescheria - Centro Arti Visive en colaboración con Pesaro Musei y la organización de Civita Mostre e Musei. La exposición dedicada al pintor Giuliano Vangi (Barberino di Mugello, 1931 - Pésaro, 2024) representa la segunda cita del ciclo expositivo denominado Heredar el futuro: de los grandes maestros al arte digital, evento que forma parte del rico programa de Pésaro Capital Italiana de la Cultura 2024.
Hacia el Museo Giuliano Vangi. El Maestro de la Forma presenta a la ciudad de Pesaro, a la que el maestro estaba muy unido, una selección conspicua del legado Vangi, compuesto por unas 130 obras, entre esculturas, dibujos y pinturas en resina, que fue legado al Ayuntamiento de Pesaro gracias a la generosidad de la familia, y que en el futuro formará parte de un museo dedicado al artista en el Palazzo Mazzolari Mosca. La reciente adquisición enriquece el patrimonio cultural de Pesaro, consolidando el compromiso de la ciudad de valorizar y promover su patrimonio histórico y artístico para el bien colectivo y el desarrollo social. Con una presentación confiada a Vittorio Sgarbi, la iniciativa rinde homenaje a uno de los grandes maestros del arte del siglo XX y subraya el profundo vínculo entre el artista, originario de Barberino di Mugello, y Pesaro, la ciudad que eligió como segundo hogar y donde falleció el 26 de marzo. Vangi llegó a Pesaro en 1951 como joven profesor del Instituto de Arte Mengaroni. Tras numerosas experiencias en el extranjero, regresó a la ciudad de las Marcas, donde decidió establecerse definitivamente. Entre las obras que el público podrá admirar se encuentran esculturas monumentales de mármol, yeso pintado, aluminio, bronce, latón, acero corten, plexiglás y terracota, dedicadas a temas centrales en la poética del artista, como la condición humana y sus contradicciones. Dos resinas pintadas y una selección de obras emblemáticas de su investigación artística completan la exposición. Las creaciones de Giuliano Vangi, profundamente centradas en el ser humano, investigan dimensiones espirituales y cuestionan la esencia de la humanidad, con sus sufrimientos, esperanzas, certezas y fragilidades. En su visión, el mundo es un precario equilibrio entre violencia y armonía, y la habilidad con la que moldea la materia se convierte en el medio para exaltar la fuerza y la fragilidad de la condición humana.
Nacido en Barberino di Mugello en 1931, Giuliano Vangi demostró enseguida una notable aptitud para el dibujo. Estudió en el Instituto de Arte de Florencia, como alumno de Bruno Innocenti, y más tarde asistió a la Academia de Bellas Artes y a la Escuela del Desnudo. Tras completar su formación, se trasladó primero a Pesaro -donde enseñó en el Instituto de Arte de 1950 a 1959- antes de trasladarse ese mismo año a São Paulo, en Brasil, donde permaneció hasta 1962. Durante su estancia en Brasil se dedicó a la investigación abstracta, trabajando con el cristal y metales como el hierro y el acero, consiguiendo sus primeros resultados en el mundo del arte: ganó el primer premio del Salón de Curitiba, expuso en el Museo de Arte de São Paulo y en 1961 participó en la VI Bienal de São Paulo y en una exposición colectiva itinerante por Estados Unidos. Tras su paréntesis brasileño, se instala en Varese y enseña durante algunos años en el Instituto de Arte de Cantù. Su regreso a Italia coincide con la recuperación de la figuración: es entonces cuando crea obras con un fuerte implante evocador y una extraordinaria fuerza expresiva obtenida también gracias al uso de los materiales más diversos: madera, mármol, marfil, piedras diversas con sorprendentes uniones y metales. Tras su primera exposición individual en Italia, en el Palazzo Strozzi de Florencia en 1967 organizada por Carlo Ludovico Ragghianti, comenzó para Vangi una fructífera temporada de exposiciones en Italia y en el extranjero, entre ellas una en el Palazzo della Permanente de Milán en 1977 y una gran exposición individual en el Instituto Italo-Latinoamericano de Roma en 1978. Su primera exposición en Nueva York data de 1981, en la Sindin Gallery, mientras que en 1988 expuso sus obras por primera vez en Oriente, en la Gallery Universe de Tokio. Siguiendo en Japón, en 2002 se inauguró el Museo Vangi en la ciudad de Mishima, a los pies del monte Fuji, un edificio de dos mil metros cuadrados en un parque de treinta mil metros cuadrados, donde se exponen un centenar de esculturas y dibujos. En la década siguiente, las exposiciones personales incluyen: 2004 Il Grande Racconto en la Rotonda della Besana de Milán, 2007 Istituto Italiano di Cultura de Tokio, 2009 Galleria Nove de Berlín. La gran exposición Giuliano Vangi data de 2014. Obras 1994-2014 en los dos pabellones del MACRO de Testaccio en Roma. En 2018 Pesaro promueve una doble exposición individual en el Centro Arti Visive Pescheria y simultáneamente en la Galleria Ca’ Pesaro 2.0. Del mismo año es La Scultura della Memoria, en piedra Apricena, colocada en Piazza Mosca en el corazón de Pesaro. En 2022 la gran exposición Colloquio con l’antico. Pisano, Donatello, Michelangelo en el Mart de Rovereto. Son muchas las obras encargadas a Vangi por organismos públicos estatales y religiosos en Italia y en el extranjero y numerosos los premios recibidos durante su larga carrera artística: en 1993 el Premio Presidente de la República, en 1995 el Premio Donatello en Florencia, en 1996 el Michelangelo en Roma, en 2002 el Praemium Imperiale en Tokio. Murió en Pesaro el 26 de marzo de 2024. Entre las obras de las colecciones cívicas de Pesaro se encuentra un dibujo del artista donado por él en 2009 titulado Studio per scultura, lápiz negro sobre papel (2008, 110x80 cm).
En Pesaro, las obras de Giuliano Vangi se exponen en el Centro de Artes Visuales de Pescheria |
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