En Mantua y Roma, tres exposiciones dedicadas a Rubens y a la relación entre la cultura italiana y Europa

Del 7 de octubre de 2023 al 18 de febrero de 2024, la Fondazione Palazzo Te, el Palazzo Ducale de Mantua y la Galleria Borghese de Roma unen sus fuerzas en un ambicioso proyecto de homenaje a Pieter Paul Rubens (Siegen 1577 - Amberes 1640). ¡Rubens! El nacimiento de una pintura europea: este es el título de la iniciativa que reúne las tres exposiciones organizadas por las tres instituciones en honor del célebre pintor de origen flamenco cuya obra se convirtió en protagonista y arquetipo absoluto del Barroco. Tres exposiciones que forman parte de una operación cultural más amplia dedicada a las relaciones entre la cultura italiana y Europa vistas a través de los ojos de Rubens. Veámoslas en detalle.

Del 7 de octubre de 2023 al 7 de enero de 2024, el Palacio Te de Mantua acogerá la exposición de investigación Rubens en el Palacio Te. Pintura, transformación y libertad, que se centra especialmente en la relación entre el pintor flamenco y la cultura mitológica que encontró en Italia. Comisariada por Raffaella Morselli, la exposición pretende crear una correspondencia entre las obras y los motivos decorativos e iconográficos del Palazzo: un itinerario paradigmático que demuestra cómo las sugestiones renacentistas desarrolladas por Rubens en sus años mantuanos e italianos continuaron, evolucionando, en la pintura de su madurez, hasta transmitirse en el legado intelectual y artístico dejado a sus discípulos. Las obras de la exposición han sido elegidas en función del diálogo que establecen con los mitos y de su interpretación por Giulio Romano en las distintas salas, factores que contribuyeron a generar en el pintor de Amberes una armonía ininterrumpida con el Renacimiento y el Mito.

También del 7 de octubre de 2023 al 7 de enero de 2024, el Palacio Ducal de Mantua dedicará el foco Rubens. La Pala della Santissima Trinità (El Retablo de la Santísima Trinidad), centrado en una de las realizaciones más impresionantes del artista: el ciclo de los tres enormes lienzos para la Iglesia de la Santísima Trinidad, uno de los cuales, tras increíbles vicisitudes, sigue expuesto en el Palacio Ducal, constituyendo una etapa fundamental en el recorrido cognitivo de este artista. Rubens consolidó sus lazos con Mantua cuando, en 1600, llegó a la corte de los Gonzaga como joven y prometedor pintor. Se marcharía unos diez años más tarde, en la treintena, con la reputación de maestro indiscutible. El proyecto expositivo presenta una nueva disposición museográfica y lumínica de todo el Apartamento Ducal, encargada por Vincenzo I y realizada por Antonio Maria Viani: aquí se exponen obras de la colección permanente desde finales del siglo XVI hasta finales del siglo XVII. El punto central de la visita es la Sala degli Arcieri, donde se expone el retablo cuya historia se cuenta a través de una innovadora reconstrucción tridimensional de la Iglesia de la Santísima Trinidad, que ya no es accesible al público.

Por último, del 14 de noviembre de 2023 al 18 de febrero de 2024, la Galería Borghese de Roma presentará Il tocco di Pigmalione. Rubens y la escultura en Roma, comisariada por Francesca Cappelletti y Lucia Simonato. Esta exposición pretende investigar cómo las influencias de su viaje a Italia en la primera década del siglo XVII adquieren un nuevo y decisivo vigor en los años siguientes a su regreso a su patria, gracias también a las estancias italianas de sus alumnos flamencos. El proyecto pretende destacar la extraordinaria contribución del artista, en el umbral del Barroco, a una nueva concepción de lo antiguo, lo natural y la imitación, centrándose en la novedad de su estilo en su primera década en Roma y en cómo el estudio de los modelos podría entenderse como un impulso más hacia un nuevo mundo de imágenes. Realizada con el patrocinio del Ministerio de Cultura, en colaboración con el Ayuntamiento de Mantua y algunos de los más prestigiosos museos italianos e internacionales, ¡Rubens! El nacimiento de una pintura europea combina proyectos expositivos con encuentros en profundidad, conferencias, eventos y publicaciones científicas dedicadas a Rubens.

"Rubensen el Palazzo Te es una hermosa exposición, resultado de un complejo y ambicioso recorrido científico e institucional", ha declarado Stefano Baia Curioni, director de la Fondazione Palazzo Te. “Es la historia de la reverberación que la pintura de Giulio Romano y Palazzo Te ha tenido a lo largo del tiempo, hasta el siglo XVII y más allá; es una historia que conecta a Giulio Romano con Rubens en su capacidad de transformar creativamente la tradición; es la prueba de cómo la ”práctica de la libertad“ propia de la pintura es un rasgo precioso de la cultura europea, incluida la contemporánea; es la confirmación de la colaboración de la Fondazione Palazzo Te con el Palazzo Ducale, los Museos Cívicos, la Galleria Borghese y más de 17 museos de toda Europa; es el resultado de la colaboración entre museos, fundaciones, universidades que ha reunido a los mejores para acompañar la posibilidad de transformar un fragmento de historia en una visión de futuro”.

“El Palazzo Ducale participa en este importante proyecto expositivo en el que intervienen instituciones -el Palazzo Te de Mantua y la Galleria Borghese de Roma- de dos de las ciudades en las que más trabajó Rubens durante su etapa italiana”, comentó Stefano L’Occaso, director del Palazzo Ducale de Mantua. “Su obra de mayor alcance fue el gran tríptico que realizó para el presbiterio de la iglesia de la Santísima Trinidad de Mantua, cuyo elemento central es el lienzo conservado en el Palacio Ducal, en torno al cual gira nuestro proyecto. Es una forma de recordar la extraordinaria riqueza del artista, de la que el lienzo con la Familia Gonzaga en adoración de la Trinidad es un caso excepcional”.

“La exposición de la Galleria Borghese”, concluye Francesca Cappelletti, directora de la Galleria Borghese, “es la primera de un nuevo proyecto de investigación que situará la historia del museo en el centro de los momentos en que Roma era una ciudad verdaderamente internacional. Imán para los artistas del norte de Europa desde el siglo XVI, la Roma de Rubens, entre los pontificados Aldobrandini y Borghese, es el lugar donde aún se estudia el arte antiguo, cuyas obras maestras de la pintura comienzan a conocerse, con el descubrimiento en 1601 de las Bodas Aldobrandini. Es la época de la Galería Farnese de Annibale Carracci y de la Capilla Contarelli de Caravaggio, que deja atónita a una generación. A través de los ojos de un joven pintor extranjero como Pieter Paul Rubens, volvemos a contemplar la experiencia de otros lugares, intentamos reconstruir el papel del coleccionismo y de la colección Borghese en particular como motor del nuevo lenguaje del naturalismo europeo, que unió la investigación de pintores y escultores en las primeras décadas del siglo”.

En Mantua y Roma, tres exposiciones dedicadas a Rubens y a la relación entre la cultura italiana y Europa

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.