Del 22 de septiembre de 2022 al 15 de enero de 2023, con ocasión de la Semana del Arte de Florencia, el Museo Novecento presenta la gran exposición monográfica de Tony Cragg (Liverpool, 1949) titulada Transfer, comisariada por Sergio Risaliti y Stefania Rispoli.
Se expondrá una selección de esculturas y obras sobre papel del maestro inglés, uno de los máximos exponentes de la escultura internacional, conocido por haber contribuido a la renovación del lenguaje plástico mediante la introducción de nuevos materiales y técnicas. Esteproyecto expositivo sin precedentes está concebido para presentar no sólo las obras (esculturas y dibujos), sino también el proceso creativo del artista. Toda la investigación artística de Tony Cragg puede leerse como un homenaje a las infinitas posibilidades de la forma y a esa ilimitada variedad de soluciones que sólo el arte, junto con la naturaleza, puede evocar.
Sus primeras obras, que datan de finales de la década de 1970, tienen su origen en elensamblaje de objetos comunes como herramientas, muebles, pequeños artefactos y materiales desechados, y están influidas por la tradición duchampiana del ready-made y el object trouvé surrealista. Posteriormente, los estudios filosóficos y la investigación científica empezaron a influir en su práctica, llevándole a experimentar con materiales (del bronce a las resinas, del acero al plástico, el yeso, la madera, el vidrio, de los objetos domésticos a los industriales, de lo orgánico a lo sintético) y a crear esculturas que siguen combinando la artesanía con la tecnología, a menudo haciendo uso de la robótica.
En sus obras, el artista se inspira en todo lo que nos rodea: desde la naturaleza con sus composiciones orgánicas, hasta las estructuras cristalinas de los minerales; desde las imágenes procesadas digitalmente, hasta los productos creados artificialmente en el laboratorio; desde la arqueología, hasta la geología; desde la historia del arte, hasta la biología. “La naturaleza lleva millones de años produciendo formas y estructuras maravillosamente intrincadas.... Es una diversidad que me fascina. Nosotros, en cambio, producimos formas más bien simples, repetitivas y fácilmente reproducibles, basadas en geometrías sencillas”, afirma el artista. Las esculturas se generan a partir de una raíz, una estructura central que las sostiene, a partir de la cual se desenredan para generar muchas ramificaciones diferentes, imitando lo que hace la naturaleza con sus formas: “Quiero hacer una obra que tenga el mismo efecto intenso que tiene en mí observar la Naturaleza. En este sentido, me fascinaba el modo en que las construcciones racionales subyacentes a las formas se traducen en cualidades emocionales”. En su proceso artístico, Cragg toma, crea, manipula y distorsiona continuamente la forma para crear esculturas semánticamente ambiguas que, entre la abstracción y la figuración, tanto pueden evocar paisajes naturales articulados, como ensenadas de fiordos, como darnos la ilusión de representar una figura humana o un objeto familiar.
La exposición Transfer es un homenaje a la escultura. Las salas de exposición del Museo Novecento acogen una selección de obras de pequeño y mediano formato junto con dibujos y acuarelas que pretenden dar una idea de su prolífica y polifacética actividad. Dispuestas según criterios estilísticos y formales, las más de cien obras expuestas revelan una coherencia y organicidad intrínsecas a toda la obra de Cragg, presentando un lenguaje expresivo meticulosamente construido a lo largo de los años, basado en la idea de que el proceso creativo es también un camino de descubrimiento. El artista procede siempre de la misma manera, desde el dibujo hasta la elección de los materiales, pasando por la experimentación con la técnica y la selección del color, trabajando con el material y aprendiendo de él y de sus reacciones.
Las obras situadas entre la planta baja y la primera planta del Museo Novecento están flanqueadas por primera vez por tres esculturas monumentales expuestas en el claustro del museo(Versus, Masks, Spring) y una en el Cortile degli Uomini del Istituto degli Innocenti(Stack), que dialogan con la arquitectura de los lugares concebidos en el Renacimiento como lugares dedicados al retiro y la meditación.
Las salas de la segunda planta presentan numerosos dibujos concebidos como herramientas esenciales y preparatorias para la elaboración plástica, mientras que las de la planta baja recrean el estudio del artista a través de la distribución. En Wuppertal (Alemania), donde se trasladó a finales de la década de 1970, Cragg creó un espacio de diseño concebido como una auténtica ciudadela del arte, un laboratorio científico con técnicos y artesanos trabajando en varias obras al mismo tiempo, poniendo a prueba los límites y las capacidades de las técnicas y los materiales en los talleres. No lejos de allí, en 2008 fundó el Skulpturenpark Waldfrieden, un parque de esculturas al aire libre que expone obras de numerosos artistas contemporáneos, entre ellas las suyas propias, testimonio de su continua dedicación a la escultura en el sentido más amplio.
Con motivo de la exposición TONY CRAGG. Transfer, la entrada al Museo Novecento será excepcionalmente gratuita el jueves 22 de septiembre de 2022.
Foto: Museo Novecento
En el Museo Novecento, una gran exposición monográfica dedicada a Tony Cragg |
Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.