Del 25 de octubre de 2023 al 19 de marzo de 2024, el Mudec de Milán acogerá la exposición Rodin y la danza, en colaboración con el Museo Rodin de París, de la que proceden cincuenta y tres obras. Las tres secciones de la exposición, a través de un complejo y preciso trabajo a seis manos, están comisariadas respectivamente por Aude Chevalier, conservadora adjunta del departamento de escultura del Museo Rodin, Cristiana Natali, profesora de Antropología del Sur de Asia, Antropología de la Danza y Metodologías de Investigación Etnográfica en la Universidad de Bolonia y Elena Cervellati, profesora asociada de Historia de la Danza y Teorías y Prácticas de la Danza en el Departamento de Artes de la Universidad de Bolonia.
La escenografía multimedia e interactiva ha sido diseñada y realizada por el estudio de diseño Dotdotdot: las salas del museo se transformarán en un entorno teatral, en el que las alas del escenario, los espacios llenos y vacíos y las evanescentes telas transparentes se alternan con paneles de cartón yeso rugoso y proyecciones de vídeo, para crear un diálogo poético con las obras en un crescendo emocional que termina con una instalación interactiva, donde el visitante se convierte en protagonista. La exposición pretende relatar, a través de un proyecto expositivo inédito y original, la fascinación que ejerció la danza en el genio artístico de Auguste Rodin. Por un lado, la danza fue una musa inspiradora para el artista a principios del siglo XX; por otro, la danza contemporánea sigue inspirándose en el artista a través de sus obras danzadas.
Por primera vez en Italia, se expondrán en serie quince estatuillas de bailarinas dedicadas por Rodin a los Movimientos de Danza. De hecho, catorce proceden del Museo Rodin de París, y a este núcleo se unirá, con motivo de la exposición, una decimoquinta estatuilla, conservada en la GNAM, Galería Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo de Roma. Las estatuillas también se compararán con una selección de diecisiete dibujos del artista y cinco fotografías de la misma colección.
El proyecto expositivo es el resultado de una minuciosa reconstrucción filológica de la trayectoria de experimentación plástica que Rodin siguió a lo largo de su vida y que el museo parisino ha llevado a cabo durante años, junto con la restauración y conservación de estas terracotas extremadamente frágiles.
Junto a esta colección, que representa el primer gran foco de atención así como la primera sección de la exposición, centrada en el artista y su estudio de los movimientos que representan la danza occidental como máxima expresión corporal en el arte plástico y escultórico, la fascinación de Rodin por la danza se por la danza también se ilustrará con el relato -una narración multimedia - de sus encuentros con las más grandes bailarinas de la época, como Isadora Duncan, Loïe Fuller, las bailarinas del Royal Cambodian Ballet y la bailarina japonesa Hanako. Este es el segundo gran tema/sección de la exposición: la relación que Rodin mantuvo con la cultura no europea del sudeste asiático, en particular con la danza camboyana, y la contaminación entre el arte occidental y el del sudeste asiático en el ámbito de la performance y el teatro, así como la influencia que ello tuvo en un replanteamiento sustancial del concepto del cuerpo en movimiento dentro de su muy personal investigación artística. En las salas se podrá admirar una selección de objetos procedentes de colecciones de museos etnoantropológicos italianos (grabados, pequeñas esculturas, instrumentos musicales, marionetas y sombras).
La narración se completará con testimonios en vídeo, extractos de películas y documentales relacionados tanto con los bailarines que Rodin conoció a lo largo de su vida y su carrera, como con la cultura camboyana y sus danzas. El mundo de la danza se inspirará mutuamente en la gran obra de Rodin. De hecho, muchas coreografías de danza contemporánea siguen inspirándose en él hoy en día. Este es, de hecho, el tercer tema y sección de la exposición: una comparación visual única entre los ballets modernos y su inspiración escultórica.
Además, la exposición será también la ocasión de ver una selección de vídeos relacionados con la coreografía contemporánea y los coreógrafos que se han inspirado en Rodin para sus interpretaciones. El diálogo entre las esculturas de Rodin y los aparatos multimedia y digitales, junto con la instalación inmersiva, pretenden así crear un juego constante de referencias cruzadas visuales y simbólicas.
La exposición está producida por 24 ORE Cultura - Gruppo 24 ORE, promovida por el Ayuntamiento de Milán-Cultura y ve como Socio Institucional a la Fondazione Deloitte.
Para más información: www.mudec.it
Horario de apertura: Lunes de 14.30 a 19.30 h; martes, miércoles, viernes y domingo de 9.30 a 19.30 h; jueves y sábado de 9.30 a 22.30 h.
En el Mudec de Milán, una exposición sobre Rodin y la danza, en colaboración con el Museo Rodin de París. |
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