En el Castello del Buonconsiglio, una exposición sobre la pintura véneta en el Trentino de finales del siglo XVII y XVIII

Hasta el 23 de octubre de 2022, el Castello del Buonconsiglio de Trento acoge la exposición I colori della Serenissima. Pintura veneciana del siglo XVIII en Trentino, comisariada por Andrea Tomezzoli, Denis Ton y Laura Dal Prà.

Durante siglos, el Principado episcopal de Trento actuó como bisagra entre el mundo italiano y el alemán, determinando así un lenguaje artístico compuesto e influenciado por diferentes experiencias artísticas. Entre ellas destacó la pintura veneciana, apreciada no sólo en el Principado, sino también, de forma más general, en el Tirol y en toda la confederación imperial. Así pues, la exposición pretende presentar un panorama de la presencia de artistas y obras de maestros v enecianos en los territorios del Principado-Obispado o del Tirol del Sur entre finales del siglo XVII y el siglo XVIII, revelando unaintensidad de intercambios posibilitada por razones históricas, el gusto, el interés y el bagaje cultural de los mecenas, así como las relaciones que las comunidades locales mantenían con los principales centros de la República de Venecia.

La exposición pretende poner de relieve muchas obras ya presentes en el territorio, y el mismo encargo episcopal para la decoración del Castillo del Buonconsiglio constituye la primera etapa de un enfoque progresivo sobre los componentes de la cultura figurativa trentina en las tierras del Principado episcopal durante el Barroco.

“La proximidad a los territorios de la Serenísima”, explica la directora del Castillo del Buonconsiglio Laura Dal Prà, “condujo inevitablemente a una serie de estrechos vínculos, según itinerarios recorridos en una doble dirección: por un lado, con la llegada de obras de arte enviadas desde Venecia o con la presencia de artistas vénetos en Trentino; por otro, con estancias de formación de pintores del Principado Episcopal en los dos principales centros de la República veneciana, a saber, la capital y Verona. En efecto, es significativo el poder de atracción ejercido a lo largo del siglo por la Escuela Veronesa, que en 1764 se organizó en una verdadera Academia de Pintura, oficialmente reconocida y dirigida por la personalidad autorizada de Giambettino Cignaroli. Pero muchos factores contribuyeron a corroborar estos intercambios, dando lugar a una situación muy compleja y estratificada. Varios territorios del Principado trentino estaban, por ejemplo, sometidos a la autoridad religiosa de los obispos venecianos, por no hablar del hecho de que comunidades enteras se trasladaron a Venecia desde el Trentino, y luego de los intereses en la zona trentina de algunas familias importantes, los Giovanelli en particular, enfeoffados en Valsugana a partir de 1662. Un contexto que transformó el Principado Episcopal y su territorio en una encrucijada de experiencias que marcaron su clima artístico, convirtiéndolo en un terreno fértil de comparación y crecimiento, también para los artistas locales”.

El proyecto expositivo pretende centrarse ante todo en la obra de la Santissima Annunziata con los frescos de Francesco Fontebasso. A pesar de los graves daños sufridos durante la Segunda Guerra Mundial, las fotos históricas y lo que ha llegado hasta nosotros atestiguan el dominio absoluto del espacio por parte del pintor, así como una increíble vocación por la vivacidad cromática, acentuada por la iridiscencia y la pintura de toques deshilachados. Quedan por esclarecer el modo del encargo y la identidad del intermediario entre el artista y la poderosa cofradía trentina: un encuentro que dio forma a una sala donde los frescos de Fontebasso dialogan todavía con los altares de Cristoforo y Teodoro Benedetti. También se presta especial atención a la reconstrucción de la fisonomía intelectual y los gustos artísticos del príncipe-obispo Francesco Felice Alberti d’Enno, quien encargó de nuevo a Fontebasso, en 1759, el gran ciclo de temas bíblicos para el Castillo del Buonconsiglio: un silogio que se completará por primera vez con los bocetos preparatorios que han aparecido recientemente en colecciones privadas.

La exposición pretende ser una oportunidad para ampliar la mirada y rastrear las obras en la zona del propio Fontebasso, pero también de Giambattista Pittoni y Gaspare Diziani. Sobre todo, la presencia de dos protagonistas de la temporada pictórica veneciana de finales del siglo XVIII, Antonio y Francesco Guardi. La vertiente veronesa nos permite centrarnos en dos episodios particularmente interesantes del coleccionismo privado: el primero está vinculado a la excéntrica figura de Simone Brentana, que en la década de 1730 pintó un ciclo de cinco lienzos que hasta hace poco permanecían en la colección trentina de la familia De’ Negri di Sampietro; el segundo está protagonizado por Giambettino Cignaroli, autor de una Susana y los viejos encargada por la familia Bortolazzi.

La exposición se divide en ocho secciones. Comienza con los antecedentes, que presentan una serie de cuadros de gran calidad que documentan la temporada de la pintura barroca del siglo XVII en Trentino en sus diversas formas. Una especie de anticipo de los temas que aflorarán a lo largo de la exposición, caracterizados por el envío de obras de arte a su patria por parte de mercaderes individuales o de comunidades trentinas enteras residentes en Venecia. Sigue la sección dedicada a los años treinta, que narra las relaciones entre el Principado Episcopal y la Serenísima, representadas por dos importantes obras: los frescos de la catedral pintados por Louis Dorigny (1654-1742) y el ciclo pintado en 1736 por Francesco Fontebasso (1707-1769) en el techo y los lunetos de la iglesia de la Santissima Annunziata. A continuación se abre una ventana al coleccionismo privado: un ciclo de cinco lienzos de Simone Brentana (1656-1742), conocido pintor veneciano de origen y formación que desde finales del siglo XVII se había convertido en uno de los protagonistas indiscutibles del panorama artístico veronés, procedente de la colección De’ Negri di Sampietro, familia trentina de la pequeña nobleza notarial. La cuarta sección se centra en la pintura devocional para la decoración de algunos altares importantes de iglesias de la zona. Le sigue otra sección dedicada a la actividad de Antonio y Francesco Guardi: la relación privilegiada de la familia Guardi con su tierra natal (de hecho, procedían de Mastellina, en Val di Sole) queda documentada en la exposición por un importante núcleo de pinturas. A continuación, se relata el espectacular ciclo de diecinueve lienzos de tema veterotestamentario que Francesco Fontebasso ejecutó en 1759, destinados al Gran Salón y al Salón Superior de la torre del castillo de Buonconsiglio. El objetivo de la exposición no es sólo reunir los lienzos supervivientes del ciclo, actualmente repartidos entre el Castillo del Buonconsiglio, Villa Margone en Trento y, posiblemente, el Castillo Sforzesco de Milán, sino también los modelos preparatorios relacionados, tres de los cuales se encuentran actualmente en el mismo Raccolte Provinciali, uno en una colección privada veneciana y otros cuatro en el mercado de antigüedades de Génova. Las dos últimas secciones están dedicadas al siglo XVIII, entre el clasicismo veronés y el color veneciano, y a uno de sus protagonistas, Francesco Guardi: con la Santísima Trinidad y los santos Pedro y Pablo para Roncegno, el último acto de su presencia en Trentino tiene lugar en 1775. El encargo fue promovido por la familia Giovanelli para el altar mayor erigido por Tommaso Temanza. En realidad, un viaje de Francesco tres años más tarde para ocuparse del negocio familiar en Val di Sole deja huellas en una sugestiva serie de dibujos de gran tamaño, actualmente en colecciones públicas y privadas. Las hojas expuestas en la muestra son significativas porque, por un lado, certifican el interés del artista por anotar en su memoria los rasgos de los paisajes de su propia historia familiar, pero, por otro, también dan testimonio de su irresistible vocación por transfigurar el dato topográfico según las reglas internas de la imaginación y la autonomía artística.

Así pues, la exposición, a través de sus secciones, documenta ampliamente por primera vez la influencia del arte veneciano en los valles del Trentino. Setenta obras, muchas de grandes dimensiones, han llegado a Trento procedentes de museos y colecciones europeas y americanas: pinturas que adornaron palacios e iglesias de estos valles y que el tiempo, las guerras y los acontecimientos familiares han dispersado. Los comisarios han ido tras su pista, encontrándolas en museos o en el mercado internacional de antigüedades, consiguiendo reunirlas y, en algunos casos, reensamblarlas para la exposición.

Para más información: www.buonconsiglio.it

En el Castello del Buonconsiglio, una exposición sobre la pintura véneta en el Trentino de finales del siglo XVII y XVIII

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