En el CAMeC de La Spezia, las obras del dúo Antonello Ghezzi conducen de la Tierra al Hiperuranio

Del 7 de octubre de 2023 al 14 de enero de 2024, la planta cero del Centro de Arte Moderno y Contemporáneo CAMeC de La Spezia acogerá la exposición Terra Cielo Iperuranio del dúo artístico Antonello Ghezzi, comisariada por Eleonora Acerbi, con un exto crítico de Cesare Biasini Selvaggi.

Se expondrán quince obras, a través de las cuales se dará a conocer al público el trabajo del dúo, compuesto por Nadia Antonello (Cittadella, 1985) y Paolo Ghezzi (Bolonia, 1980), centrado en la ligereza y la magia. Concebido por los propios artistas, el recorrido expositivo divide las obras en tres niveles -Tierra, Cielo e Hiperuranio- según un itinerario no necesariamente cronológico, sino temático, destinado a acompañar al visitante en un viaje de descubrimiento, a potenciar el pensamiento y a entrenar la imaginación.

La primera sala corresponde a la Tierra, el lugar de las relaciones, donde se encuentran los primeros grandes proyectos de Antonello Ghezzi. Se pueden derribar muros con pompas de jabón, a través de la obra Golpe contra las paredes. Se podrá interrogar al oráculo con T’Oracolo, un proyecto nacido en 2010 que ha visto cambiar continuamente su forma, manteniendo inalterado el mecanismo por el cual “yo seré T’Oracolo y tú serás el oráculo para otra persona”. Obra sencilla, compuesta por pequeñas hojas de papel y sólo preguntas, está sin embargo cargada de las tensiones universales que impulsan a los hombres a entenderse. También se expondrá la instalación Attesa dell’amore (Espera del amor), un gran espejo que decoraba la sala de espera de la estación de Pistoia a finales del siglo XIX y que, pasando por el taller del dúo gracias al interés de la Galleria Vannucci Arte Moderna e Contemporanea de Pistoia, ha hecho grabar e iluminar la inscripción que da título a la obra: una invitación a reflejarse y leerse en la espera del amor, piedra angular de la primera sala. Una de las obras más importantes del comienzo de la carrera de Antonello Ghezzi: La porta che si apre col sorriso (La puerta que se abre con una sonrisa). Situada casi en el centro de la sala, pero colocada en correspondencia con las puertas del Cielo y del Iperuranio, la instalación permite a cualquiera pasar a un lado; cruzarla, sin embargo, conduce a otra dimensión y la sonrisa es la única llave para acceder a ella.

La segunda sala, dedicada al Cielo, intenta levantar los pies de la Tierra, aunque sólo ligeramente. Unas banderas colgantes, que reproducen la Vía Láctea, enmarcan una pequeña oficina imaginaria, donde uno puede firmar su propia Ciudadanía de la Vía Láctea. Una obra política que pretende recordar al visitante cómo la inmensidad del universo puede ser una oportunidad para que la humanidad mire a las estrellas y comprenda quién quiere ser realmente. La obra Legare la terra al cielo (Atar la tierra al cielo) presenta una impresión fotográfica sobre un espejo retrograbado, en la que se vislumbra una performance que tuvo lugar en 2021 entre campos y colinas inmersos en la oscuridad. Para Antonello Ghezzi, las nubes son una metáfora que habla de ligereza, esperanza y de imaginar en otra parte. Toda una pared muestra las nubes que los artistas han creado explorando diferentes medios, desde el papel al espejo, pasando por el mármol. Refuerza este concepto la Escalera para buscar las nubes, hecha de madera al menos en su parte más terrenal, pero que pronto se convierte en tinta azul, hasta llegar a una nube del mismo color. El puente hacia la tercera sala es una gran instalación situada frente a la puerta de entrada, en el centro de la sala: Alla Luna (A la Luna) es una cinta de correr que al principio de su recorrido tenía en su pantalla la cifra 384.400 km, es decir, la distancia que separa al hombre de la Luna.

La tercera sala está dedicada al Hiperuranio. Ya desde lejos, en las otras salas, se podía ver un gran cielo estrellado. La obra, titulada 27 06 1980 20:59, procede del Museo Memorial de Ustica y reproduce el mapa exacto del aspecto de las estrellas el día de la tragedia. En la parte superior de la sala cuelga un gran semáforo que emite luz azul. Tomado de un cuento de Gianni Rodari, el semáforo da luz verde para volar. Dominando el espacio hay un tejado-terraza totalmente azul sobre el que se asientan un escritorio y su silla. Se trata de la instalación Al di sopra del rumore di fondo y es un lugar sacado de un cuento de hadas inventado por los artistas para la Villa Rospigliosi de Prato, donde antaño vivieron piratas artistas. La última obra es una instalación realizada a partir de una fotografía de la NASA, expuesta en el CAMeC gracias a la disponibilidad de Fabio Gori y Virginia Fabrizi, que pretende ofrecer una posible clave de interpretación de toda la exposición. Un paisaje de atardecer bastante oscuro, en el que sin embargo es posible distinguir un punto brillante. El título, Autorretrato, revela la intención y el significado de la imagen: la Tierra vista desde Marte, o los humanos vistos sólo desde un poco más lejos.

En el cuarto de baño de la planta cero hay un rastro de Toilet Project, proyecto que inauguró la colaboración entre Nadia Antonello y Paolo Ghezzi.

El largo pasillo está ocupado por la obra Stringere lo spazio di me e te: hay esculturas de cerámica colgadas y cada forma ha sido creada por dos personas que se dan la mano alrededor de un trozo de arcilla. Los visitantes podrán participar en esta performance creando una piedra preciosa que revelará lo invisible.

En la entreplanta que conduce a las terrazas del Museo hay un extraño escritorio. Está compuesto por un espejo con la inscripción Scrivimi y una superficie en la que se coloca todo lo necesario para escribir y enviar cartas de amor: papel, sobre, bolígrafo y sello.

Por último, en la terraza del museo se encuentra la última instalación del dúo: La sedia del giudice (La silla del juez), que recuerda el típico asiento elevado que utiliza el árbitro de tenis, con la diferencia de que hay dos asientos en lugar de uno.

“En la culminación de esta exposición, una operación en sí misma creada por dos artistas y no uno solo”, explican Nadia Antonello y Paolo Ghezzi, “la obra nos invita quizás a volver con la mente a nuestro viaje, considerando de nuevo al otro desde nosotros, donde las relaciones humanas nos han acompañado y nos han llevado de la mano para volar cada vez más alto, nunca solos, siempre con alguien o algo que nos devuelva la mirada”.

La exposición puede visitarse de martes a domingo de 11.00 a 18.00 h. Lunes cerrado.

Imagen: Antonello Ghezzi, Via libera per volare (2020; instalación, 135 x 90 x 50 cm). Foto de Antonello Ghezzi

En el CAMeC de La Spezia, las obras del dúo Antonello Ghezzi conducen de la Tierra al Hiperuranio

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.