Las Gallerie dell’Accademia de Venecia anuncian una gran exposición que se presentará con motivo de la próxima Exposición Internacional de Arte de la Bienal de Venecia, del 20 de abril al 9 de octubre de 2022: estará dedicada a Anish Kapoor y será el primer artista británico protagonista de una gran exposición en el museo veneciano. Inicialmente prevista para 2021, se ha pospuesto un año debido a la pandemia; estará comisariada por Taco Dibbits, director general del Rijksmuseum de Ámsterdam.
Será una retrospectiva exhaustiva y amplia que recorrerá los momentos clave de la carrera de Kapoor y explorará el desarrollo de su lenguaje visual. Por primera vez se expondrán sus nuevas obras, muy innovadoras, creadas con nanotecnología del carbono: obras que desarrollan aún más el lenguaje de las primeras esculturas del artista, que exploran la condición de lo que él ha denominado el “no objeto”, obras que investigan el espacio liminal que ocupa un objeto, entre la presencia física y la inmaterialidad, algo que está presente pero al mismo tiempo ausente, vacío pero lleno.
El proyecto expositivo forma parte del programa más amplio de las Gallerie dell’Accademia de Venecia, que en los últimos años han abierto sus puertas alarte contemporáneo.
“Por afinidad con la colección del museo, en el pasado siempre se ha seleccionado a un ’pintor-pintor’ y, por consiguiente, hoy podría sorprender que la elección haya recaído en un escultor”, ha declarado el director de la Gallerie , Giulio Manieri Elia. “En realidad, Kapoor, en virtud de su original y profunda investigación sobre el color, la luz, la perspectiva y el espacio, va a la raíz de los principios de la pintura renacentista veneciana, investiga su esencia y consigue dialogar íntimamente a un nivel ideal, podríamos decir incluso conceptual, con la obra de Giovanni Bellini, Giorgione, Tiziano, Veronés y Tintoretto”.
Las obras de Kapoor establecen un diálogo dinámico con el arte medieval y renacentista de la colección del museo. El uso que hace Kapoor de la piel de un objeto como “velo” entre el mundo interior y el exterior evoca el motivo del pliegue en el arte renacentista, que actúa como límite entre el cuerpo, la piel y el ser, entre lo corpóreo y lo sagrado. Estas investigaciones sobre el sujeto encarnado conducen a la modernidad de Malevich, Newman y Rothko. Kapoor continúa esta investigación con esculturas sensuales e intrigantes que cuestionan el estatus tanto de la materia como del ser.
“Todos los artistas, por vanguardistas y contemporáneos que sean, están siempre en diálogo con los que les precedieron”, comentó el comisario Taco Dibbits. “La Gallerie dell’Accademia es el lugar perfecto para que un maestro moderno explore temas en los que siempre han participado escultores y pintores. Las últimas obras de Kapoor, que utilizan la nanotecnología más avanzada, prometen ser una auténtica revelación”.
El propio artista afirma: “La luz y el espacio de Venecia y las glorias de la colección de la Gallerie dell’Accademia han sido durante mucho tiempo una fuente de inspiración para mí. He llegado a amar esta ciudad y a sus pintores, escultores y arquitectos, y me siento honrado de haber sido invitado a entablar un diálogo visual con ellos. Espero aportar algo al vocabulario de colores y formas que Venecia ha regalado al mundo”.
Nacido en Mumbai (India) en 1954, Anish Kapoor está considerado uno de los artistas más influyentes de la actualidad. Actualmente vive y trabaja en Londres. Sus obras se exponen en importantes colecciones permanentes y museos de todo el mundo, desde el Museo de Arte Moderno de Nueva York a la Tate de Londres; la Fondazione Prada de Milán; los museos Guggenheim de Venecia, Bilbao y Abu Dhabi. Recientes exposiciones individuales tuvieron lugar en la Pinakothek der Moderne, en Múnich, Alemania (2020); Central Academy of Fine Arts Museum and Imperial Ancestral Temple, Pekín (2019); Fundación Proa, Buenos Aires (2019); Serralves, Museu de Arte Contemorânea, en Oporto, Portugal (2018); Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC), México (2016); Castillo de Versalles, Francia (2015); Museo Judío y Centro de Tolerancia, Moscú (2015); Gropius Bau, Berlín (2013); Sakip Sabanci Müzesi, Estambul (2013); Museo de Arte Contemporáneo, Sídney (2012).
Kapoor representó a Gran Bretaña en la 44ª Bienal de Venecia de 1990, en la que recibió el Premio Duemila. Ganó el Premio Turner en 1991 y ha recibido numerosos galardones internacionales, entre ellos el Praemium Imperiale en 2011 y el Padma Bhushan en 2012. Recibió el Commander of the Order of the British Empire en 2003 y el Knighthood en 2013 por su contribución en las artes visuales.
También es conocido por sus obras arquitectónicas, entre ellas Cloud Gate (2004), Millennium Park, Chicago, Estados Unidos; Leviathan (2011) expuesta en Monumenta 2011, París; Orbit (2012), Queen Elizabeth Olympic Park, Londres; Ark Nova, una sala de conciertos hinchable creada para el Festival de Lucerna, Japón (2013-) y Descension, (2014) recientemente instalada en Brooklyn Bridge Park, Nueva York, Estados Unidos (2017).
Imagen: izquierda Anish Kapoor, Sin título (1992); derecha Anish Kapoor, Void (1989) Ph.Credit Michel Zabe ©Anish Kapoor.
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En 2022 Anish Kapoor protagonizará una gran retrospectiva en la Gallerie dell'Accademia de Venecia |
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