El Prendimiento de Cristo expuesto en Ariccia: ¿primera versión del famoso cuadro de Caravaggio?

Una obra atribuida a Caravaggio vuelve a exponerse al público setenta años después de la última vez. Será del 14 de octubre de 2023 al 7 de enero de 2024 en Ariccia, en el Palazzo Chigi: la exposición, titulada Caravaggio. El Prendimiento de Cristo de la Colección Ruffo, comisariada por Francesco Petrucci, llega al término de la restauración y la investigación diagnóstica del Prendimiento de Cristo, considerado por el comisario como la primera versión del conocido Prendimiento de Cristo de Caravaggio, actualmente en la National Gallery of Ireland de Dublín.

La obra sólo había sido expuesta en 1951 en la histórica exposición de Caravaggio y los pintores caravaggistas celebrada en el Palazzo Reale de Milán, comisariada por Roberto Longhi, cuando estaba sucia y presentaba varios repintes, que fueron eliminados tras la reciente restauración. Las investigaciones revelaron cambios radicales y repintes extensos que, según Petrucci, corroboran el autografismo, que también habían planteado otros estudiosos tiempo atrás, por ejemplo Denis Mahon cuando la obra reapareció en el mercado en 2003, año en que fue adquirida por el anticuario Mario Bigetti. Al año siguiente, debido a su carácter excepcional, el cuadro fue notificado por el Estado italiano con el Decreto de 2 de diciembre de 2004 del Ministro de Bienes Culturales como obra de especial interés nacional.

La exposición de Ariccia documenta por primera vez la procedencia de la obra: la colección Mattei, la colección Colonna di Stigliano y la colección Ruffo di Calabria, a través de las cuales llegó al actual propietario. El Prendimiento de Cristo de la colección Mattei, conocido a través de numerosas copias y presuntos originales, es una de las composiciones más intensas espiritualmente y ricas en pathos de Michelangelo Merisi da actividad romana de Michelangelo Merisi da Caravaggio y constituye una especie de contrapartida privada de los asombrosos lienzos de la capilla Contarelli de San Luigi dei Francesi (1599-1600) y de la capilla Cerasi de Santa Maria del Popolo (1600), que marcan un giro radical en términos de expresión en la producción del artista lombardo, tras el predominio de los temas de género y mitológicos en los años anteriores. La exposición del Palazzo Chigi recorre también la controvertida historia de la poderosa invención de Caravaggio y sus testimonios pictóricos, que culminan en los dos borradores procedentes de la colección Ruffo di Calabria, redescubiertos por Roberto Longhi en 1943, y de la Compañía de los Jesuitas de Dublín, en depósito en la National Gallery of Ireland desde 1993.

Las dos versiones, según Petrucci, son autógrafas, pero están dotadas de autonomía formal y expresiva, prevaleciendo en su opinión la versión Ruffo, de la que la irlandesa sería una réplica con variantes revisitadas en sus características pictóricas y de trazado, mejorando su decoro clásico en sentido iconográfico y estético respecto al carácter “expresionista” y fuertemente dramático del prototipo. La complejidad de la disposición y del contenido iconográfico, iconológico y conceptual de la composición de Caravaggio, que no tiene equivalente en las obras de Merisi para uso privado, comparable en su problemática de fondo a la de los retablos, merece un tratamiento monográfico, objeto de este evento.

Eltaller de Caravaggio se reconstruye entonces idealmente en laaltana del Palazzo Chigi, colocando el lienzo en una pared con fondo negro, con la luz entrando en diagonal desde arriba a la izquierda, como atestiguan las fuentes históricas (Bellori, Mancini). De hecho, en el pasado, laaltana se utilizaba también como taller para la restauración de pinturas, como ocurría a menudo en las altanas de los palacios romanos. En la misma sala, hay paneles de retro-reflexión con una radiografía de la obra, su reflectografía y una reproducción de la versión dublinesa. Además, unos paneles didácticos documentan las 15 copias de la composición y su historia. También se exponen el Prendimiento de Cristo de Cavalier d’Arpino, un codiciado cuadro renacentista de Giorgione que representa el mismo tema y una versión de la Baruffa di Bruttobuono de Francesco Villamena, referencias para la composición de Caravaggio. En la sala cuadrada, situada bajo la altana, se exponen copias contemporáneas de los famosos cuadros de Caravaggio realizadas por los pintores Nicola Ancona, Giancarlo Pignataro y Guido Venanzoni.

La exposición cuenta también con el apoyo de la asociación cultural “Comitato di San Floriano” de Illegio, y con el patrocinio de la Fondazione Meeting del Mare - C.R.E.A. (cultura, religión y arte). El catálogo se financia con una contribución de la Fondazione BCC dei Castelli Romani e del Tuscolo. La exposición está comisariada por Glocal Project Consulting. La exposición se acogerá posteriormente en Nápoles.

Horario de visita: todos los días, excepto los lunes, de 10.00 a 13.00 h. y de 15.00 a 18.00 h. Entrada 5 euros. Información en https://www.palazzochigiariccia.it

El Prendimiento de Cristo expuesto en Ariccia: ¿primera versión del famoso cuadro de Caravaggio?

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