Hasta el 9 de junio de 2024, el Museo Novecento de Florencia acoge la exposición La stanza vede. Dibujos 1973-1990 dedicada a los dibujos de Jannis Kounellis (El Pireo, Grecia, 1936 - Roma, 2017), comisariada por Dieter Schwarz, con la dirección artística de Sergio Risaliti.
La exposición confirma el fuerte vínculo humanista de Kounellis con Florencia: un vínculo que se debe, desde principios de los años setenta, a la atracción que ejerció sobre él la cultura figurativa del primer humanismo renacentista. Pero también de una serie de eventos que tuvieron lugar en la ciudad: desde su actuación en la Galería Area en 1975, pasando por la instalación en Santa Maria Novella en 1977, hasta 2017, cuando la presencia de Kounellis en Florencia se hizo sentir de nuevo con la exposición Ytalia, cuando sus obras se expusieron en el Palazzo Vecchio y en los Uffizi.
Jannis Kounellis regresa ahora a Florencia con una exposición que presenta un centenar de dibujos realizados sobre papel, en su mayoría en tinta china, lápiz y carboncillo, entre las décadas de 1970 y 1980, expuestos en su totalidad por primera vez en 1990, en una muestra comisariada por Rudi Fuchs titulada La stanza vede en el Gemeentemuseum Den Haag de La Haya. La exposición fue una oportunidad para comprobar un aspecto diferente de la poética del artista, conocido como uno de los protagonistas del Arte Povera, y su calidad de gran maestro del dibujo, en línea con las inclinaciones más recurrentes de los artistas modernos a partir del siglo XV.
Los dibujos eran apuntes de conceptos que interesaban a Kounellis y sobre los que reflexionaba asiduamente. Algunos de ellos, que desarrollaba y variaba constantemente, encontraron su materialización en sus obras. Para Kounellis, el dibujo permitía trascender los límites y conquistar poderosas metáforas.
La exposición del Museo Novecento pretende, por tanto, tener en cuenta el dibujo como proyecto e idea, y como práctica en sí misma, así como su papel central en la historia del arte florentino. Precisamente a partir de esta asunción histórica, el Museo Novecento ha puesto en marcha desde 2018 un programa de exposiciones dedicado a las obras sobre papel.
Muchas de las hojas se caracterizan por ser verdaderos primeros borradores: en el centro del papel, el artista ha esbozado rápidamente el contorno de una placa sobre la que pueden colgar abrigos, instrumentos musicales o, en una rigurosa constelación de estantes, guijarros ennegrecidos, sacos de yute rellenos de carbón, maderas manchadas de negro. En algunos casos, la rápida maraña de signos deja entrever objetos o huellas mínimas, sombras, huellas oscuras, brotes de futuras creaciones. Se reconoce el contorno de una chimenea, el de lámparas de aceite o cabezas gritando, que recuerdan al Grito de Munch, e incluso acumulaciones de calaveras, como en las últimas acuarelas de Cézanne. A veces los dibujos son minuciosas anotaciones, quizá ejercicios de memoria.
El suyo es un arte oracular, misterioso, aunque construido con las cosas tal y como son. Un arte hermético pero elocuente y épico en su carga dramática.
“Un viaje al mundo creativo de Jannis Kounellis a través de una parte preciosa de sus dibujos”, ha declarado la teniente de alcalde y concejala de Cultura , Alessia Bettini, “que llega a Florencia a través del Museo Novecento para rendir homenaje a un artista extraordinario y consolidar aún más el papel de nuestra ciudad como centro cultural de lo contemporáneo y destino imprescindible para los amantes del arte”. Florencia acoge una nueva temporada de grandes exposiciones, que con Kounellis ofrece una oportunidad única de sumergirse en la visión creativa de un icono del Arte Povera, al tiempo que se recorre su larga vinculación con nuestra ciudad".
“La exposición de Jannis Kounellis en el Museo Novecento es una oportunidad para que la ciudad de Florencia rinda homenaje a un gran artista pocos años después de su muerte en 2017”, dijo Sergio Risaliti. “La selección de dibujos que se exhibe en la exposición abre la posibilidad de acceder al mundo fantástico y poético de Kounellis, a sus sueños y pesadillas, al laberinto de sus imaginaciones y sugerencias, a sus arquetipos figurativos y a sus iconografías más recurrentes, a ese entrelazamiento de recuerdos arcaicos e imágenes modernas, que en el crisol de su alma de pintor renacen bajo una especie diferente como nuevas presencias y misteriosas alegorías. Algunos dibujos representan la primera intuición de poderosas y monumentales instalaciones, otros son esbozos relámpago de obras icónicas que han marcado la historia del arte contemporáneo. A veces son anotaciones minuciosas, quizá ejercicios de memoria, ejecutados en impresión como si se despertara de un sueño. Aquí hay una máquina de coser, una gran nube de humo que puede convertirse en un dulce y reflexivo rostro femenino. Aquí hay una locomotora traqueteando a toda velocidad, resoplando por la chimenea y materializando un cuerpo de mujer. Se trata de una oportunidad especial e iniciática para familiarizarse, si cabe, con el arte de Kounellis, a quien le gustaba describirse como ’un poeta mudo, un pintor ciego, un músico sordo’”.
La exposición se realiza en colaboración con Spirale d’Idee.
Para más información: www.museonovecento.it
Horario: Todos los días de 11.00 a 20.00 h. Jueves cerrado.
En la imagen, la disposición. Foto del Museo Novecento.
El Museo Novecento de Florencia acoge cien dibujos de Jannis Kounellis |
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