El arte del artista birmano exiliado Sawangwongse Yawnghwe se expone en Lucca

Del 21 de septiembre al 3 de noviembre de 2024, la Fondazione Ragghianti de Lucca acoge la exposición Birmania. El arte de Sawangwongse Yawnghwe entre Birmania y Europa, una exposición individual del artista birmano Sawangwongse Yawnghwe, conocido como Sawang. La exposición, comisariada por Max Seidel y Serena Calamai y realizada con el apoyo de la Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca y la colaboración del Kunsthistorisches Institut de Florencia, presenta más de sesenta obras del artista birmano: sus creaciones reflejan la complejidad de un país, Myanmar (antes conocido como Birmania), desgarrado por el conflicto, relatando el drama birmano con un lenguaje artístico que dialoga con la historia y la cultura de Europa.

Sawang describe las tragedias que han marcado Birmania en las últimas décadas con una visión altamente simbólica, inspirada a menudo en los grabados de Francisco Goya. Sus obras no se limitan a documentar el conflicto entre democracia y tiranía que asola el país desde hace más de medio siglo, sino que pretenden expresar de forma visceral el sufrimiento de un pueblo oprimido. Nacido en una zona controlada por los rebeldes en el estado de Shan, Sawang lleva a sus lienzos las experiencias de su propia familia: su abuelo, Sao Shwe Thaik, fue el primer presidente de Birmania tras la independencia británica, pero fue asesinado en el golpe militar de 1962. Su padre y su abuela, en respuesta, fundaron un movimiento de resistencia. Sawang, que creció en el exilio, vivió entre Tailandia, Canadá y los Países Bajos, donde reside actualmente.

Como afirma Max Seidel, co-comisario de la exposición junto con Serena Calamai, su encuentro con Sawang “tuvo lugar en Toscana poco después de la Revolución Azafrán de 2007, y como resultado de esas conversaciones el artista creó una serie de dibujos referidos a la represión de los monjes budistas por la brutal fuerza armada de los soldados de la Junta Militar”. Ya en sus primeras obras gráficas, Sawang optó por representar la guerra de Birmania a través de imágenes simbólicas, huyendo de la mera crónica de los hechos".

“Nos complace anunciar la inauguración de una nueva exposición en septiembre, la tercera de este intenso año en la Fondazione Ragghianti, dedicada a un artista cuya producción adquiere contornos universales a la luz del contexto histórico actual”, afirma Paolo Bolpagni, director de la Fondazione Ragghianti. “Lucca, ciudad-símbolo de una lucha secular por su propia libertad, se presenta como un lugar ideal para acoger esta exposición, que confirma un compromiso constante con la promoción de artistas y temas dignos de investigación, ofreciendo al público una experiencia cultural estimulante y significativa”.

Horario: de martes a domingo de 10.00 a 18.00 h. Entrada: 5 euros. Entrada reducida: 3 euros (para titulares de la tarjeta Artsupp; titulares de la entrada acumulativa al Museo y Complejo Arqueológico de la Catedral de Lucca; grupos de más de quince personas; menores de dieciocho años; estudiantes de universidades, academias de arte y conservatorios con acreditación; militares y policías con acreditación). Entradas gratuitas para niños de hasta seis años; personas discapacitadas (y acompañante); un acompañante por cada grupo; estudiantes de universidades toscanas con acreditación; grupos escolares (escuelas primarias y secundarias); empleados y miembros de los órganos institucionales de la Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca y sus familias; profesores; miembros del ICOM; periodistas y guías turísticos con acreditación. Información: www.fondazioneragghianti.it - info@fondazioneragghianti.it - tel. +39 0583 467205

La exposición

A través del filtro del arte, Sawang traduce el drama birmano en símbolos universales: los monjes budistas que alzan sus manos en oración, en oposición pacífica a la dictadura, contrastan con la brutalidad de la junta militar. Una de las obras más significativas de la exposición es Parallax del juego de fuerzas opuestas, que explora la compleja intersección de la política, las finanzas internacionales y el narcotráfico que sigue conformando la realidad birmana.

Los lienzos de Sawang rememoran acontecimientos históricos clave, como la Revolución Azafrán de 2007, cuando los monjes budistas se manifestaron contra el régimen. Su arte se convierte así en un medio para reflexionar sobre la condición humana, transformando la violencia y la opresión en un lenguaje visual de resistencia.

El artista también dedica espacio a figuras cruciales de la historia reciente de Birmania, como Aung San Suu Kyi, Premio Nobel de la Paz, representada en actitud de humildad y oración budista, en contraste con la brutalidad de figuras como el General Min Aung Hlaing, representado como adorador de los demonios de la tiranía. La edad de oro perdida de Birmania emerge a través de figuras melancólicas y nostálgicas, que evocan un pasado glorioso e irrecuperable. Dos series de cuadros ahondan en el encarcelamiento de Aung San Suu Kyi y la esperanza de la caída del régimen militar, con evocadoras imágenes en las que Sawang muestra a la generala, caminando sobre un delgado alambre, destinada a sumirse en la oscuridad. Una de las cuestiones centrales que el artista plantea a los visitantes está pintada en un gran lienzo que representa la geografía de Birmania: " Which way to land?“ (”¿Qué camino tomar?"), una pregunta existencial que expresa la incertidumbre y la esperanza del pueblo birmano.

Además de centrarse en su tierra natal, Sawang no pierde de vista el diálogo con la cultura europea. Una parte importante de la exposición está dedicada a obras inspiradas en Le Chef-d’œuvre inconnu , de Honoré de Balzac. El cuento, publicado en 1831, explora la relación entre arte y realidad y la obsesión del artista por la perfección, temas que Sawang retoma con intensidad. En particular, el artista birmano reflexiona sobre el riesgo de autodestrucción del artista en la búsqueda de lo absoluto, un tema que ya había fascinado a Pablo Picasso, que ilustró una versión del cuento en 1931. La técnica de Sawang, que emplea pintura de cobre para representar el proceso de disolución de la figura, evoca el tema de la destrucción de la imagen y la realidad. Su trazo delicado y meticuloso, junto con la oxidación de los pigmentos, crea un efecto de disolución que va más allá de la mera mímesis, abriendo el camino a una profunda reflexión sobre la representación artística y su significado.

La exposición también incluye obras inspiradas en L’Œuvre de Émile Zola, la novela sobre la atormentada vida del pintor Claude Lantier, cuyo deseo de crear una nueva forma de arte le aísla del mundo y le conduce a un trágico destino. Sawang representa este conflicto con una serie de cuadros que exploran la separación entre la vida personal y la creación artística. El artista pinta a la esposa del protagonista, Christine, abandonada a orillas de un río parisino, mientras Claude se aísla en su oscuro atelier para perseguir su sueño artístico. Su obsesión culmina en una dramática escena final en la que el artista se suicida ante su inacabada beauté géante, en una visión mística de la creación artística como acto de vida y muerte.

Sawang: una voz internacional para el arte en el exilio

Sawangwongse Yawnghwe, nacido en 1971, desciende de la familia real de Shan y creció en el exilio tras el golpe de Estado que derrocó al gobierno democrático de Birmania. Sus experiencias personales y familiares están inextricablemente ligadas a su arte, que encuentra expresión en sus pinturas, expuestas internacionalmente en galerías de Taiwán, Nueva York, Berlín y Jerusalén.

Con un lenguaje evocador y simbólico, Sawang pretende transformar el trauma de su historia personal en arte universal, capaz de tocar temas como la opresión, el exilio y la búsqueda de la belleza absoluta. La exposición de la Fondazione Ragghianti ofrece, pues, la oportunidad de acercarse a una artista que, a través de su visión global, pretende representar las tragedias y esperanzas de todo un pueblo.

El arte del artista birmano exiliado Sawangwongse Yawnghwe se expone en Lucca

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.