Dibujos que saben a antigüedad. En Roma, la exposición de Ciprian Mureşan (expuso con Botticelli)

Del 13 de marzo al 1 de mayo de 2024, elInstituto Central de Gráfica de Roma inaugura la exposición Doppia Ombra (Doble sombra), una muestra individual de Ciprian Mureşan, comisariada por Pier Paolo Pancotto y Maura Picciau, Directora del Instituto Central de Gráfica, y realizada en colaboración con la Academia de Rumanía - Instituto Cultural Rumano y con el patrocinio de la Embajada de Rumanía.

Se expondrán unas 24 obras sobre papel en diferentes formatos, así como 9 obras fotográficas y una escultura. Con motivo de la exposición, también se exhibirán de forma excepcional algunos de los dibujos originales en los que se inspiró el artista, entre ellos dos preciosísimas Cabezas de hombres jóvenes de Sandro Botticelli que no se han expuesto al público desde hace más de veinte años, algunos torsos masculinos de Jacopo Pontormo y un carboncillo de Jacopo Tintoretto. Los dibujos forman parte de una serie, iniciada en 2013 con un libro sobre Bas Jan Ader, y vinculada al mito del artista holandés que dibujó durante cuatro años en el mismo trozo de papel, borrando cada vez el dibujo anterior antes de empezar uno nuevo. Mureşan, inspirado por esta obra, dibujó en el mismo trozo de papel sin borrar los dibujos anteriores, copiando imágenes de libros de arte y superponiéndolas para crear una imagen completamente nueva. Las fotografías expuestas se hicieron con una cámara estenopeica, utilizando el cuarto oscuro para crear imágenes indefinidas con largos tiempos de exposición.

Ciprian Mureşan (Dej, 1977), polifacético artista rumano, trabaja en diversos medios, desde el vídeo a la escultura, el dibujo, la fotografía y las instalaciones, y cuenta con numerosas exposiciones en su haber, entre las que destacan las individuales en el Centro Pompidou de París (2019, con Șerban Savu), el SMAK de Gante (2019) y la Tate Modern de Londres (2012, con Anna Molska). El proyecto en Calcografía representa la tercera exposición individual en Roma para el artista, después de las realizadas en la Academia de Francia, Villa Medici (2018), el Museo Pietro Canonica (2016) y la exposición en La Fondazione (2019, con Geta Bratescu, Adrian Ghenie, Șerban Savu) consolidando así su relación personal con la ciudad. Además, en 2009, Mureşan representó a su nación en la Bienal de Venecia (también expuso en 2017), mientras que para la edición de 2024 fue elegido comisario del proyecto con Șerban Savu para el pabellón rumano.

“Según diferentes técnicas que parten del arte antiguo, al que somete a un escrutinio crítico y visual tan puntual y respetuoso como consciente y autónomo. Así, viendo trabajar a Mureşan, uno se pregunta hasta qué punto nuestro patrimonio histórico sigue hablándonos hoy, si nos guía, nos inquieta profundamente, nos implica más allá de su eminente, a veces amenazadora historia. Uno se pregunta si y hasta qué punto la imagen de una obra de arte famosa e historizada es portadora de verdad, relacionada con el presente”, Maura Picciau, Directora del Instituto Central de Grafismo explica cómo Mureşan es un artista que ama trabajar.

“La reproducción del arte a través de los libros condujo a la popularización del arte en general, pero paradójicamente, el acceso a los catálogos de arte, así como el acceso a los originales en los museos de Europa Occidental, estaba limitado en mi país debido al ”muro“ que separaba el bloque del Este del resto del mundo. Hasta 1989 (año de la caída del régimen comunista), la reproducción en Rumanía representaba un vínculo con lo universal, y es a partir de este concepto que me centré en la copia de libros de arte como proceso de estudio y creación. En el caso de la colaboración con el Instituto Central de la Gráfica, a través del acceso privilegiado a dibujos originales del Renacimiento y el Barroco, mi trabajo adquiere una nueva perspectiva”, explica el artista.

“El resultado es una exposición que parte del dibujo pero se convierte en puro arte conceptual”, explica el comisario Pier Paolo Pancotto. “Mureşan, de hecho, no copia de lo antiguo, sino que cuestiona el valor de la imagen y hasta qué punto la repetición de la misma corre el riesgo de hacerla perder el valor semántico que debería conllevar. Una especie de ”vaciado“ de la imagen debido a su excesiva multiplicación”.

Dibujos que saben a antigüedad. En Roma, la exposición de Ciprian Mureşan (expuso con Botticelli)

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.