Del Guggenheim a Milán, en el Palazzo Reale una exposición con Van Gogh, Monet, Degas y Picasso de la colección Thannhauser

Del 17 de octubre de 2019 al 9 de febrero de 2020, el Palazzo Reale de Milán acoge la exposición Guggenheim. La Colección Thannhauser, que presenta cincuenta obras maestras de artistas impresionistas, postimpresionistas y de las vanguardias de principios del siglo XX (entre otros, habrá cuadros de Édouard Manet, Claude Monet, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir, Paul Gauguin, Vincent van Gogh, Paul Cézanne y Pablo Picasso). Las obras proceden del Guggenheim de Nueva York y forman parte de la colección reunida por Justin K. Thannhauser y posteriormente donadas a la Solomon R. Guggenheim Foundation en 1963. Milán es la tercera parada de una gira que ha traído por primera vez a Europa algunas de las obras maestras más importantes de la colección Thannhauser. Tras la primera parada en el Guggenheim de Bilbao y la segunda en elHotel de Caumont de Aix-en-Provence, el Palazzo Reale de Milán es la etapa final de la exposición, tras la cual las obras regresarán a Nueva York.

Entre las obras que llegan a Milán figuran las de Edouard Manet: Delante del espejo (1876) es uno de los cuadros más importantes de la colección, donde el pintor retrata a una conocida cortesana, amante del heredero del trono holandés, de espaldas y con el corsé entreabierto; se trata de una pintura muy intimista, con pinceladas libres y sombreadas que crean la impresión de una imagen fugaz. A su lado se encuentra Mujer con vestido a rayas (c. 1877-1880), dejado inacabado por Manet en su momento y muy alterado: en Milán se expone tras una cuidadosa restauración finalizada en 2018 que reveló las rápidas pinceladas del artista y la espléndida tela azul-violeta. Se expone El palacio Ducal, de Claude Monet, visto desde San Giorgio Maggiore (1908), donado al Guggenheim por Hilde Thannhauser. También hay dos cuadros de Pierre-Auguste Renoir: Mujer con loro (1871) y Naturaleza muerta: flores (1885). Thannhauser había coleccionado varias obras de Edgar Degas, de las que se exponen tres esculturas de bronce realizadas entre finales del siglo XIX y la primera década del XX: Bailarina avanzando con los brazos en alto, Danza española y Mujer sentada limpiándose el costado izquierdo.

En cuanto a la pintura impresionista, podemos empezar recordando que en 1928 la Galería Thannhauser de Berlín, fundada por Heinrich Thannhauser, padre de Justin, organizó una gran retrospectiva de Paul Gauguin: un paisaje Haere Mai de 1891, pintado en Tahití, llega a Milán, reflejando la idealización romántica de un paraíso puro que sedujo a muchos europeos a finales del siglo XIX. Hay tres obras de Vincent van Gogh: Le viaduc (1887), profundamente influenciada por los artistas impresionistas y postimpresionistas franceses y restaurada en 2018 por el Guggenheim, Paisaje nevado (1888) y Montañas en Saint-Rémy (1889). Se exponen seis obras de Paul Cézanne, entre ellas cuatro de los Thannhauser, concretamente los dos paisajes Alrededores del Jas de Bouffan de 1885-1887 y el magnífico Bibémus de 1894-1895, lugares situados en las inmediaciones de la Montagne Sainte-Victoire, donde elhabía alquilado una cabaña para pintar en soledad, utilizando los colores de la Provenza, y los dos bodegones, Frasco, vaso y olla (c. 1877) y Plato de melocotón (1879-1880). Estas obras se comparan con otro paisaje y con el famoso Hombre de brazos cruzados (c. 1899), primera obra de Cézanne adquirida por el Guggenheim en 1954, que causó un gran revuelo en su momento debido a su precio de 97.000 dólares.

En cuanto a principios del siglo XX, llegaron a Milán cuatro cuadros de Georges Braque, a saber, Paisaje cerca de Amberes (1906), Guitarra, vaso y plato de fruta en un bufé (1919), Tetera sobre fondo amarillo (1955) que perteneció a Thannhauser, frente a Naturaleza muerta (1926-1927) propiedad del Guggenheim. Capítulo aparte merecen las obras de Pablo Picasso, gran amigo de Justin Thannhauser: se exponen trece obras, doce de las cuales son de Thannhauser y una, Paisaje de Céret (1911), del Guggenheim; abarcan desde 1900 hasta 1965 con cuadros como Le Moulin de la Galette y El torero (1900), En el café y El catorce de julio, (1901), obras pintadas por elde 20 años durante su primera estancia en París, la Fernanda con manto negro (hacia 1905), de inspiración fauvista, Mujer en un sillón (1922) inspirada en la estatuaria antigua, Mujer con el pelo amarillo (1931), retrato de Marie-Thérèse Walter, otro punto culminante de la colección que muestra una renovación radical en la pintura de Picasso, y también Naturaleza muerta: Frutero y jarra (1937), Bodegón: fruta y jarrón (1939), Jardín en Vallauris (1953), Dos palomas con las alas desplegadas (1960) y La langosta y el gato(1965), que lleva una cariñosa dedicatoria del artista a su amigo coleccionista: la obra fue de hecho el regalo de boda de Picasso a los señores Thannhauser.

Junto a las magníficas obras de la colección Thannhauser, la Fundación Guggenheim ha optado, para enriquecer aún más la exposición y demostrar la profunda convergencia entre ambas colecciones, por exponer algunas otras obras de los mismos célebres artistas o de otros grandes maestros. Así, se exponen en Milán: Los artilleros (c. 1893-1895) y Los jugadores de fútbol (1908), de Henri Rousseau, propiedad de Justin Thannhauser en 1910 y vendida posteriormente; las tres pinturas de tema rural de Georges Seurat realizadas entre 1882 y 1883: Campesinas trabajando, Campesina con pala y Campesina sentada en la hierba; de Robert Delaunay La ciudad (1911), que formó parte de la primera exposición Blue Rider organizada en Múnich por Heinrich Thannhauser en 1911-12; de André Derain, Retrato de un joven (c. 1913-1914); de Juan Gris, Las cerezas (1915); de Vasily Kandinsky, La montaña azul (1908-1909), cuadro fundamental en la carrera del artista, muy apreciado por Solomon R. Guggenheim, que fue un gran coleccionista de la obra de Kandinsky, del que el Museo posee más de 150 obras; de Paul Klee (otro exponente del Jinete Azul, cuya primera exposición en Alemania fue organizada por Thannhauser en Múnich en 1911) Lecho de flores (1913), donde el tema naturalista se disfraza utilizando formas fragmentadas con colores disonantes; de Franz Marc, otro artista del grupo, Vaca amarilla (1911), de Henri Matisse Desnudo, paisaje soleado (c. 1909-1912).

La exposición abre todos los días: lunes de 14.30 h a 19.30 h (de 9 h a 14.30 h reservado a los colegios), de martes a domingo de 9.30 h a 19.30 h, jueves y sábados apertura prolongada hasta las 22.30 h. Última entrada una hora antes del cierre. Entradas: tarifa completa 14 euros, reducida 12 euros (visitantes de 18 a 26 años, mayores de 65 años, discapacitados, grupos de mínimo 15 y máximo 25 personas, convencionados), reducida especial 6 euros (escuelas, grupos organizados por el TCI y la FAI, periodistas no acreditados y otras categorías convencionadas), gratuita para menores de 6 años, guías turísticos autorizados con carné, periodistas acreditados y otras categorías convencionadas. Para más información, visite el sitio web de la exposición.

En la imagen: Vincent van Gogh, Montagne a Saint-Rémy (Provenza, julio de 1889; óleo sobre lienzo, 72,8 × 92 cm; Nueva York, Solomon R. Guggenheim Museum, Colección Thannhauser, Donación, Justin K. Thannhauser 78.2514.24). © Solomon R. Guggenheim Foundation, Nueva York (SRGF)

Del Guggenheim a Milán, en el Palazzo Reale una exposición con Van Gogh, Monet, Degas y Picasso de la colección Thannhauser

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