De Capucci a Giò Ponti, una exposición sobre la moda y el diseño de los años 50 en Gorizia

La exposición Italia Cinquanta . Moda e Design. Nascita di uno stile, dedicada al mito delEstilo Italiano que tomó forma hace 70 años, en la década de 1950, cuando Italia, recién curada de las heridas de la guerra, optó por atacar el futuro. Pronto llegaría el llamado " Milagro Italiano", con su grandeza y su fragilidad, pero ese mito nunca se ha apagado, cualificándose progresivamente hasta imponerse como el plus de Italia en los sectores más diversos. Del 21 de marzo al 27 de agosto de 2023, la exposición, comisariada por Carla Cerutti, Enrico Minio Capucci y Raffaella Sgubin, asistidos en su labor por un nutrido grupo de importantes especialistas, relee aquel momento histórico a la luz de dos componentes específicos: la moda y el diseño, incluyendo en este último la tradición de las artes aplicadas, punto fuerte de la producción italiana, más artesanal en épocas pasadas. Junto a ello, un tercer “factor”, el cine, que fue un poderoso medio de amplificación planetaria de aquel Italian Style.

La exposición está promovida y organizada por ERPAC FVG - Ente Regionale per il Patrimonio Culturale del Friuli Venezia Giulia, a través de su Museo de Moda y Artes Aplicadas en el Palazzo Attems Petzenstein, en el corazón de Gorizia (futura Capital Europea de la Cultura junto con Nova Gorica en 2025).

El lapso temporal examinado es idealmente el comprendido entre las elecciones del 18 de abril de 1948 y los Juegos Olímpicos de Roma de 1960, un periodo de renacimiento económico y cultural, de gran fecundidad tanto industrial como artística y artesanal, un momento auroral del diseño italiano que se haría famoso como “Made in Italy”.

La sección dedicada al diseño y las artes aplicadas abarcará desde el mobiliario hasta las lámparas, desde la cerámica hasta el vidrio, desde los metales hasta los tejidos de decoración, las alfombras y los tapices, eligiendo entre las excelencias más ejemplares de la época, tanto desde el punto de vista creativo como innovador: los muebles diseñados por Franco Albini, Gio Ponti, Osvaldo Borsani, Gastone Rinaldi, Carlo Mollino, Ico Parisi, Marco Zanuso, Vico Magistretti, Luigi Caccia Dominioni, realizados por Poggi, Cassina, Fornasetti, Arflex, Azucena, Tecno, Fontana Arte, Rima, las lámparas vanguardistas delas lámparas vanguardistas de Gino Sarfatti, Angelo Lelii, Max Ingrand y los hermanos Castiglioni, las cerámicas confiadas a la producción industrial de Guido Andlovitz, Antonia Campi, Giovanni Gariboldi, Piero Fornasetti, Ettore Sottsass y las más “de nicho” creadas por Guido Gambone, Guerrino Tramonti, Salvatore Meli, Pietro Melandri, Alessio Tasca, los San Polo o, de nuevo, las cerámicas “de autor” de Lucio Fontana, Fausto Melotti y Leoncillo Leonardi.

La riquísima y extraordinaria producción de Murano se ejemplificará a través de lo mejor de Venini & C. (Fulvio Bianconi y Paolo Venini), Aureliano Toso (Dino Martens), Barovier & Toso (Ercole Barovier) y Archimede Seguso, así como el vidrio sumergido de Flavio Poli para Seguso Vetri d’Arte y las preciosas reacciones policromadas de Giulio Radi. Los preciosos esmaltes de Paolo De Poli y Studio Del Campo, algunos basados en diseños de Gio Ponti, la platería de Lino Sabattini, Eros Genazzi y la nueva producción industrial de acero de Sambonet y Alessi completan el innovador panorama del mobiliario. Además de todo esto, no podían faltar los tejidos, las alfombras y los tapices: desde la chispeante fantasía de Piero Fornasetti hasta los bocetos, tejidos y tapices de Oscar y Fausto Saccorotti, Enrico Paulucci y Emanuele Rambaldi para MITA, los algodones estampados de JSA y MTS, y las alfombras “de diseño” del taller de Renata Bonfanti. Varios ejemplos emblemáticos del diseño industrial contribuyen a recrear la atmósfera de los años del boom, como el televisor regulable Phonola 17/18 de 1956, el reloj mecánico Cifra 5 de Solari, así como la máquina de escribir Olivetti Lettera 22 de 1950 y la máquina de coser Necchi Mirella de 1957, ambas diseñadas por Marcello Nizzoli y galardonadas con el Compasso d’Oro, el premio de diseño más prestigioso del mundo, instituido en 1954. Una sección de la exposición estará dedicada a este tema.

Los años 50 también representaron una década de importancia fundamental para la moda, hasta el punto de que el nacimiento oficial de la moda italiana puede remontarse a 1951, gracias a la iluminada iniciativa de Giovan Battista Giorgini, un empresario que tuvo la intuición de reunir en Florencia a los talentos creativos más importantes del momento, seleccionados entre aquellos que optaron por no inspirarse en las tendencias procedentes de París, considerada la patria de la moda desde el siglo XVIII. Así comenzó la fabulosa temporada de la Sala Bianca del Palazzo Pitti, escenario excepcional de desfiles que reunieron a compradores de todo el mundo, sentando las bases del fenómeno de la Moda Italiana. Se expondrá una selección de los modelos, prendas y accesorios más significativos de la época, con creaciones de Emilio Pucci, Emilio Schuberth, Roberto Capucci, Simonetta, Alberto Fabiani, Sorelle Fontana, Jole Veneziani, Gattinoni, Biki, Curiel, Marucelli, Gucci y Salvatore Ferragamo. Estos nombres contaban entre su clientela con estrellas del cine de Hollywood como Ava Gardner, Marilyn Monroe, Elizabeth Taylor y Esther Williams, así como divas “locales” como Sophia Loren, Gina Lollobrigida y Elsa Martinelli. A finales de la década abrió su atelier Valentino, que imprimiría su estilo a las décadas siguientes.

En la promoción de la emergente moda italiana a nivel internacional se mezclaron hábilmente ingredientes únicos como el patrimonio cultural italiano, la artesanía del más alto nivel y el escaparate que ofrecían las producciones cinematográficas. Mientras las capitales nacionales de la moda eran Roma, Florencia y Milán, en el noreste se preparaban talentos creativos destinados a cosechar grandes éxitos. Renato Balestra, de Trieste, era un popular diseñador para Schuberth y la Sorelle Fontana en el periodo considerado, pero abriría su propio atelier a finales de la década; Gigliola Curiel ya trabajaba en Milán. Mila Schön y Ottavio Missoni, ambos de Dalmacia, aparecieron en la escena de la moda en los años 50 y triunfarían en la década siguiente.

La sección de Diseño y Artes Aplicadas acogerá unas 150 piezas procedentes de colecciones públicas y privadas y estará comisariada por Carla Cerutti, ya comisaria junto a Raffaella Sgubin de la exposición"Futurismo. Moda. Design" en 2009, y contará con el asesoramiento científico de la Asociación de Archivos de Artes Aplicadas Italianas del Siglo XX.

La sección Moda estará comisariada por Enrico Minio Capucci y Raffaella Sgubin con la asociación de la Fundación Roberto Capucci y la colaboración del Archivo de la Moda Italiana Giovan Battista Giorgini y el CSAC (Centro de Estudios y Archivos de la Comunicación) de la Universidad de Parma. Las prendas expuestas procederán de la Colección Enrico Quinto y Paolo Tinarelli, de la Fundación Roberto Capucci y de los archivos de las maisons, como el Museo Salvatore Ferragamo, la Asociación Germana Marucelli, la Fundación Micol Fontana y la Fundación Archivo Emilio Pucci. La exposición está comisariada por Roberto Festi.

Horario: de martes a domingo de 10.00 a 18.00 h. Cerrado los lunes, entrada gratuita todos los primeros domingos de mes, cerrado el día de Pascua pero abierto el lunes de Pascua. Entradas: tarifa completa 6 euros, reducida 3 euros para jóvenes de 18 a 25 años, grupos de al menos 10 personas, familias con menores, miembros de Coop, miembros de Cec, miembros de Fai.

Imagen: Gio Ponti, Sandía (1956; realizado por Paolo De Poli-Padova; esmalte sobre cobre, 10 x 24 x 12 cm; Brescia, colección privada) © Brescia, Fotostudio Rapuzzi

De Capucci a Giò Ponti, una exposición sobre la moda y el diseño de los años 50 en Gorizia

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.