De Botticelli a Rodin, el Infierno de Dante se expone en las Scuderie del Quirinale de Roma


Del 15 de octubre de 2021 al 9 de enero de 2022, las Scuderie del Quirinale acogerán la mayor exposición sobre el Infierno de Dante: doscientas obras de Botticelli a Rodin para un viaje a las profundidades de la Divina Comedia.

Las Scuderie del Quirinale de Roma también celebran el 700 aniversario de la muerte de Dante Alighieri (Florencia, 1265 - Rávena, 1321), y lo hacen con la gran exposición Inferno, programada del 15 de octubre de 2021 al 9 de enero de 2022: se trata de una exposición concebida por Jean Clair y comisariada por Jean Clair y Laura Bossi con el objetivo de indagar en el universo infernal, sus paisajes y sus habitantes, relatando su fortuna iconográfica a lo largo de los siglos, para ofrecer una nueva interpretación del imaginario visual del poeta florentino. Un proyecto que, centrándose en el primero de los tres cánticos de la Divina Comedia, que siempre ha sido el más representado, se propone poner de relieve el sentido último del gran fresco teológico-alegórico de Dante: mostrar a la humanidad un camino de liberación de las miserias y horrores del “lecho que nos hace tan fieros” (Par. XXII, 151) hacia una condición de felicidad y salvación.

Se trata de la primera gran exposición dedicada específicamente al tema del Infierno de Dante: la muestra pretende también relatar la pervivencia de la iconografía del mundo de los condenados desde la Edad Media hasta nuestros días a través de más de doscientas obras de arte, procedentes de más de ochenta grandes museos, colecciones públicas y prestigiosas colecciones privadas de Italia y el Vaticano, así como de Francia, Reino Unido, Alemania, España, Portugal, Bélgica, Suiza, Luxemburgo y Bulgaria. La columna vertebral de toda la exposición es la visión dantesca del más allá, destinada a cuestionar la evolución histórica del concepto del Mal y su condena en el más allá. La exposición aborda distintos temas y asuntos, según una cronología transversal: el origen del Infierno como reino de Lucifer, el Juicio que condena a los condenados a morar allí por toda la eternidad después de la muerte, la topografía del cono infernal, la naturaleza multiforme del Diablo y las tentaciones con las que intenta atraernos, hasta la transliteración terrenal del Infierno en los estragos de la guerra, en la angustia del encarcelamiento, en el trabajo alienante y tóxico, en la oscuridad de la locura, en la pesadilla del exterminio.

Más allá de la culminación del Mal, la exposición encontrará su conclusión con la evocación de la idea de salvación, confiada por Dante al último verso del Cántico: “e quindi uscimmo a riveder le stelle”. Una sección enteramente dedicada al impulso salvífico, propio no sólo del Cristianismo sino de todo Humanismo, de elevar la mirada hacia lo alto (el universo, el infinito, el absoluto, Dios). Un gesto de liberación poética y de salvación de las pesadillas claustrofóbicas del infierno, que señala el camino de la reconquista de una nueva humanidad.

Varias obras importantes forman parte del itinerario, empezando por el Abismo infernal de Sandro Botticelli, admirable pintura sobre pergamino realizada por el pintor florentino para ilustrar la Divina Comedia, y la obra maestra más famosa de esta iconografía. La hoja que representa el Infierno de Dante fue cedida excepcionalmente por la Biblioteca Vaticana para las dos primeras semanas de la exposición. Una de las obras más espectaculares es la versión en yeso de las monumentales y mundialmente famosas Puertas del Infierno de Auguste Rodin (modelo de fundición a escala 1:1), creada en 1989 para la fundición de uno de los últimos ejemplares en bronce de la obra. Prestado por el Museo Rodin de París, el colosal artefacto, de 7 metros de altura y situado al principio del recorrido de la exposición, representa la cúspide de las reflexiones artísticas de todos los tiempos sobre el poema de Dante. Otras obras maestras son El Juicio Final de Beato Angelico, Las tentaciones de San Antonio Abad de Jan Brueghel, Lucifer de Franz Von Stuck, Sternenfall de Anselm Kiefer, Demonio en madera policromada de Valladolid, el majestuoso lienzo de cuatro metros de Gustave Doré Virgilio y Dante en el noveno círculo del Infierno, y el teatro napolitano “Inferno” con marionetas de Catania y Palermo, procedentes del Museo Internacional de Marionetas Antonio Pasqualino de Palermo.

“También con motivo del 700 aniversario de la muerte de Dante, las Scuderie del Quirinale participan en las celebraciones nacionales con un importante proyecto expositivo”, afirma Mario De Simoni, Presidente y Director General de Ales - Scuderie del Quirinale. "Inferno es una poderosa exposición centrada en el que quizá sea el más famoso, conocido y representado de los tres cánticos. La exposición capta y representa, con la fuerza de la iconografía, el impulso moral total de la Comedia, que a través de una visión apocalíptica tiende hacia una prodigiosa acción de redención individual y colectiva, de salvación final con la superación del mundo que malvive. No es casualidad que la última sala se titule “Riveder le stelle” (Volver a ver las estrellas), presentando una impresionante secuencia de obras maestras del arte y fotografías de sondas espaciales, en una conmovedora representación del cielo estrellado. Un gran esfuerzo intelectual, bajo la dirección de un historiador supremo del arte y el pensamiento como Jean Clair. Pero también un gran esfuerzo productivo, por el que hay que dar las gracias a los socios American Express y Unilever, que decidieron apoyar orgánica y estructuralmente la Scuderie del Quirinale".

“La prescripción ética que Virgilio imparte a Dante al final del viaje, tras el encuentro con Lucifer y en el momento de tomar el estrecho camino de salida del infierno (’conviensi dipartir da tanto male’)”, subraya Matteo Lafranconi, director de las Scuderie del Quirinale, “refleja el presupuesto fundacional de la Commedia, explicitado por el propio Alighieri en la célebre Epístola a Cangrande della Scala: Removere viventes in hac vita de statu miserie et perducere ad statum felicitatis”, es decir, “Sacar las almas de los vivos de la condición de incompletud y acompañarlas al estado de gracia”. Impulso moral y al mismo tiempo ardiente mensaje de renovación, invectiva y exhortación, acción de redención individual y social, moral y política, esta asunción encuentra su iconografía alegórica en el repaso de las estrellas y su síntesis en una única razón universal: reencontrar la forma de la felicidad humana".

“Para celebrar dignamente el séptimo centenario de la muerte de Dante Alighieri con una exposición de arte”, afirman Jean Clair y Laura Bossi, “el tema del Infierno ha pasado a primer plano. No sólo porque, en comparación con los demás cánticos, es sin duda la extraordinaria iconografía infernal la que más ha inspirado a los artistas, con un impacto duradero en la cultura visual europea; sino también por su actualidad, en un mundo en el que la destrucción de la naturaleza y la crisis social y cultural nos llevan a reflexionar sobre el destino de la humanidad y las cosas últimas. Ya se exprese en las sombrías advertencias del sufrimiento eterno en las miniaturas medievales, en el encuentro con un universo satánico de tragedias terrenales en el arte renacentista y barroco, en los tormentos delalma en los lienzos románticos y simbolistas, o en las modernas interpretaciones psiquiátricas del misterio del Mal, la creencia en una posible meta de condenación se ha revelado extraordinariamente persistente, ejerciendo de vez en cuando terror, piedad, fascinación morbosa o curiosidad ”científica“”.

También con motivo de la exposición Inferno, las Scuderie del Quirinale ofrecen a los visitantes un programa de encuentros colaterales titulado Infernauti, una serie de citas destinadas a profundizar en algunos de los aspectos peculiares de la exposición que, a lo largo de los siglos, han contribuido a definir el alcance de la obra de Dante, que sigue siendo tan relevante y decisiva para la cultura contemporánea. Siguiendo el camino trazado por el propio Jean Clair y gracias a la participación de eruditos, especialistas y personalidades del mundo de la cultura, los encuentros se centrarán en una serie de temas clave: desde la visión de Dante y sus contemporáneos sobre el mundo de los infiernos hasta la evolución histórica del concepto del mal. Con una serie de comparaciones entre lo divino y lo diabólico, entre los pecados y los pecadores, y con la transposición del infierno a la tierra con las guerras, las epidemias, la locura y el dolor de vivir, los protagonistas de los encuentros acompañarán al público hasta el conocido epílogo “E quindi uscimmo a riveder le stelle”, último verso del Cántico destinado a evocar el Paraíso, lugar elegido de la poesía y del renacimiento espiritual y estético.

Los protagonistas de los encuentros serán intelectuales y estudiosos de alto nivel internacional, empezando por Byung-Chul Han, filósofo surcoreano (que abrirá el acto) con una lectio magistralis titulada “La società della stanchezza” (La sociedad de la fatiga), en colaboración con la Academia Alemana Roma - Villa Massimo y el Goethe-Institut Rom y prevista para el 19 de octubre a las 18.00 horas en el Goethe-Institut. Y de nuevo, entre otros, SA Smythe, estudioso del género y las culturas afroamericanas, que abordará el tema de la migración y el impacto cultural y social que provoca en el encuentro “Esperanza para todos los que entran”. El acto, organizado en colaboración con la Academia Americana de Roma y la Universidad Temple de Roma, se celebrará el 27 de octubre a las 19.00 horas en la propia Universidad Temple. “L’urlo del male” es el título del encuentro que, el 2 de diciembre a las 18.30 horas, enfrentará a Carla del Ponte y Andrea Purgatori, en el Palazzo della Consulta, con la participación del Vicepresidente del Tribunal Constitucional, Giuliano Amato. También es muy esperada la cita con Gianfranco Ravasi que, en el Palazzo Barberini, el 14 de diciembre a las 18 horas, abordará el tema de la fascinación que ejerce sobre el hombre el pecado más que la virtud. El catálogo de la exposición ha sido publicado por Electa. Para más información, consulte la página web de las Scuderie del Quirinale.

Imagen: Sandro Botticelli, La Divina Commedia: la voragine infernale (1481-1488; Punta de plata y tinta sobre pergamino; Ciudad del Vaticano, Biblioteca Apostólica Vaticana, inv. Reginense Lat. 1896, pt. A, f. 101r) © Biblioteca Apostólica Vaticana, Ciudad del Vaticano

De Botticelli a Rodin, el Infierno de Dante se expone en las Scuderie del Quirinale de Roma
De Botticelli a Rodin, el Infierno de Dante se expone en las Scuderie del Quirinale de Roma


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