Del 8 de junio al 7 de noviembre de 2021, la Galleria Borghese de Roma acogerá Archaeology Now, una muestra individual de Damien Hirst (Bristol, 1965), que regresa a Italia cuatro años después de laenorme exposición Treasures from the Wreck of the Unbelievable, celebrada en Venecia en 2017 en el Palazzo Grassi y la Punta della Dogana. La exposición romana , ampliamente anunciada, está comisariada por Anna Coliva y Mario Codognato: llegan a Roma más de 80 obras de la serie Treasures from the Wreck of the Unbelievable, que se expondrán en todas las salas del museo junto a las obras antiguas de la colección, e incluirán esculturas monumentales y de pequeño formato, realizadas en materiales como bronce, mármol de Carrara y malaquita.
El proyecto Archaeology Now tiene su origen en la investigación de Hirst para Tesoros del naufragio de lo increíble. Para la exposición veneciana, el artista británico había trabajado con distintos materiales (naturales, tecnológicos y preciosos) para crear obras en mármol, bronce, coral, cristal de roca y piedras semipreciosas. La idea, explica una nota, es incluir las obras de Hirst “entre las obras maestras de la colección de la Galería” para exaltar “el deseo de multiformidad de su fundador, el cardenal Scipione Borghese”.
Además, llegan por primera vez a Italia los cuadros de la serie Colour Space, que se expondrán en la colección permanente. Espacio de color es a la vez una evolución de las Pinturas de manchas y una revisitación de la primera obra de esa serie en la que las manchas se pintaban libremente. Según Hirst, estas pinturas son como “células microscópicas” que rompen la idea de una imagen unificada, flotando en el espacio, chocando y fundiéndose unas con otras, con una sensación de movimiento que contradice la inmovilidad del lienzo. Por último, la colosal escultura Hydra y Kali estará en el espacio exterior del Jardín Secreto de la Casa de los Pájaros.
“Las obras de Hirst se presentarán en la Galleria Borghese, un museo con una magnífica colección de obras maestras de la estatuaria clásica romana, el Renacimiento italiano y la pintura del siglo XVII, y las esculturas más importantes de Bernini y Canova”, reza el comunicado de prensa. “Al mismo tiempo, y ésta es su singularidad, es un lugar que posee una rica y original decoración compuesta por una gran variedad de materiales y colores: mármol, estuco, mosaicos. Las obras de Hirst complementarán la multiplicidad de invenciones y técnicas de la colección del museo, demostrando la increíble habilidad del artista para combinar conceptos y narrativas con la excepcional destreza necesaria para crear estas complejas obras, que ha sido una constante en esta institución”.
Damien Hirst nació en 1965 en Bristol, creció en Leeds y estudió Bellas Artes en el Goldsmiths College de Londres de 1986 a 1989. En 1988 diseñó y comisarió Freeze, una exposición colectiva que se convirtió en el trampolín no sólo de Hirst, sino de toda una generación de jóvenes artistas británicos. Desde finales de los 80, ha producido una extensa serie de instalaciones, esculturas, pinturas y dibujos que exploran las complejas relaciones entre arte, belleza, religión, ciencia, vida y muerte. Con sus obras, entre las que destacan el tiburón de formol The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living (1991) y For the Love of God (2007), un molde de platino de una calavera tachonada con 8.601 diamantes puros, analiza y desafía las certezas del mundo contemporáneo, y examina todas las incertidumbres inherentes a la naturaleza del hombre. Desde 1987, ha realizado más de 90 exposiciones individuales en todo el mundo y ha participado en más de 300 exposiciones colectivas. En 2012, la Tate Modern de Londres presentó una gran retrospectiva de su obra con motivo de la Olimpiada Cultural. Las exposiciones individuales de Hirst incluyen, entre otras, Qatar Museums Authority, ALRIWAQ Doha (2013-2014); Palazzo Vecchio, Florencia (2010); Oceanographic Museum, Múnich (2010); Rijksmuseum, Ámsterdam (2008); Astrup Fearnley Museet fur Moderne Kunst, Oslo (2005); Museo Archeologico Nazionale, Nápoles (2004); Palazzo Grassi y Punta della Dogana en Venecia (2017). En 1995 ganó el Premio Turner. Vive y trabaja en Londres, Devon y Gloucestershire.
El catálogo de la exposición, publicado por Marsilio en versión italiana e inglesa, presenta textos críticos de Anna Coliva, Mario Codognato, Geraldine Leardi y contiene imágenes de la instalación en el museo. El proyecto ha sido posible gracias al apoyo de Prada, que investiga áreas de investigación como el arte, la arquitectura, la filosofía y la literatura con el objetivo de desarrollar lenguajes y proyectos innovadores en un diálogo continuo con los escenarios más amplios de la contemporaneidad.
En la foto: Damien Hirst, mujeres León de Asit Mayor
Damien Hirst llega a la Galería Borghese de Roma con una exposición de 80 obras |
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