¿Cuáles son las referencias artísticas de las películas de Pasolini? Una exposición en el Magnani-Rocca

Con motivo del centenario del nacimiento de Pier Paolo Pasolini, que tuvo lugar el 5 de marzo de 1922 en Bolonia, la Fundación Magnani-Rocca, en su Villa de Mamiano di Traversetolo (Parma), presenta del 11 de septiembre al 12 de diciembre de 2021 una exposición focal que pretende poner de relieve el diálogo abierto del poeta y director con la literatura, el cine y las artes figurativas. La búsqueda de este diálogo centró también el interés cultural de Luigi Magnani, fundador de Magnani-Rocca, que vivió en Roma al mismo tiempo que Pasolini y fue propietario de sus publicaciones. Se prestará especial atención a las referencias artísticas y estéticas en las películas de Pasolini.

Pier Paolo Pasolini. Fotogrammi di pittura, éste es el título de la exposición comisariada por Stefano Roffi y Mauro Carrera, se inspira en el hecho de que Pasolini, que también fue pintor toda su vida, siempre señaló modelos pictóricos como referencias para su propio lenguaje cinematográfico, más en términos de estilo que de iconografía, construyendo a menudo sus tomas como escenas pintadas.

Se exponen suntuosos trajes realizados para las películas, cedidos por el CSAC de Parma, y lucidos por famosas actrices, como Silvana Mangano, carteles de cine originales, raras fotografías de época y una galería fotográfica de las obras de arte que Pasolini tenía como referencia, en yuxtaposición con escenas de las películas.

Especialmente en su primera película Accattone (1961), emerge la influencia del famoso erudito y crítico de arte Roberto Longhi, del que Pasolini fue alumno en la Universidad de Bolonia, y de sus conferencias sobre el románico, Masaccio y Caravaggio. Incluso en su segunda película Mamma Roma (1962), la imagen final del niño, moribundo y atado en la enfermería de la cárcel, recuerda al Cristo muerto de Andrea Mantegna.

En La ricotta, episodio de RoGoPaG (1963), Pasolini reconstruye, a modo de tableau vivant, dos obras de manieristas toscanos: la monumental Deposición de Cristo (1521) de Rosso Fiorentino y el imponente retablo de Pontormo, de tema similar. También hay numerosas referencias pictóricas en El Evangelio según San Mateo (1964) y Teorema (1968), en particular Piero della Francesca y Francis Bacon; y de nuevo, en El Decamerón (1971) el director declara su deuda con Giotto y Velázquez, pero el gran arte está presente en la concepción estética de todas las películas de Pasolini, hasta la última Salò o los 120 días de Sodoma. El tableau vivant extremo es la muerte caravaggesca del director en Ostia, el 2 de noviembre de 1975.

La exposición cuenta con el patrocinio y la colaboración del Centro Studi Pier Paolo Pasolini de Casarsa della Delizia (PN) y del Centro Studi - Archivio Pier Paolo Pasolini de la Fondazione Cineteca di Bologna. La colaboración con la Fundación AAMOD hará posible que el documental Pasolini cultura e società (1967) de Carlo Di Carlo se proyecte en la exposición.

Para más información: www.magnanirocca.it

Horario: de martes a viernes de 10.00 a 18.00 h.; sábados, domingos y festivos de 10.00 a 19.00 h. Lunes cerrado.

Imagen: Pier Paolo Pasolini (Roma, 1971). Foto de Sandro Becchetti.

¿Cuáles son las referencias artísticas de las películas de Pasolini? Una exposición en el Magnani-Rocca

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