Del 29 de mayo de 2021 al 8 de enero de 2022, la Fondazione Antonio Dalle Nogare presenta la primera exposición individual de Michael Krebber en Italia, titulada Studiofloor y Diamond Paintings.
Artista de renombre internacional y figura central de la escena artística alemana entre los años ochenta y noventa, Michael Krebber(Colonia, 1954) se ha convertido a lo largo de los años en un punto de referencia para toda una generación de artistas jóvenes, gracias a su constante investigación dirigida a cuestionar las convenciones y los límites del medio de la pintura, entendido por el artista como un espacio de diálogo y una zona de contaminación, más que como un modo dirigido a la producción de un objeto.
Krebber lleva décadas realizando investigaciones que se caracterizan por un enfoque conceptual de la pintura, basado en la convicción de que no es posible inventar algo nuevo en el arte, puesto que todo está ya inventado. En lugar de “inventar algo nuevo”, las intervenciones mínimas y aparentemente irresueltas de Krebber ofrecen al espectador un lienzo abierto lleno de posibilidades: como una frase inacabada, sus obras dejan al espectador libertad para imaginar lo que podría suceder.
La pintura es entendida por el artista casi como una performance: la suya ha sido descrita como un “sistema de vacilaciones en el que fuerzas opuestas se animan y se obstaculizan simultáneamente”, expandiendo la pintura más allá de la noción convencional del cuadro como objeto. La estética inacabada de Krebber, sin embargo, no es el resultado de un intento de sabotear el medio, sino más bien de un deseo preciso de extender el discurso más allá del lienzo y del espacio tradicionalmente atribuido a la pintura. Esta intención emerge con especial claridad en las dos series expuestas en la muestra. La serie de estudio MK/P MK19/087/1-8 (2000) se presentó con una enigmática imagen en la portada de Artforum en 2005. Para una exposición celebrada unos años antes, Krebber pidió prestados a coleccionistas una serie de cuadros suyos, que dispuso sobre grandes mesas en el centro de la sala. Invirtiendo una noción más común de exposición, las paredes vacías (en las que se iban a instalar los cuadros) se cubrieron con grandes paneles de masonita, porciones del suelo del estudio del artista, recortadas y colocadas en la pared como si fueran cuadros. La sustitución de las técnicas pictóricas más tradicionales por el uso del readymade también regresa en la segunda serie de la exposición.
En los catorce lienzos de Diamond Painting (2003), Krebber desmitifica sistemáticamente, como sugiere el título de la serie, la centralidad del tema y la técnica en la pintura, sugiriendo un espacio abierto a la suspensión y lo incompleto. Telas compradas en tiendas, decoradas con motivos preimpresos, sustituyen al lienzo tradicional y se convierten en la superficie sobre la que Krebber pinta sencillas formas geométricas de rombos blancos. Como ocurre a menudo en su obra, la referencia a influyentes artistas alemanes, en este caso que han utilizado telas, como Rosemarie Trockel y Sigmar Polke, revela su profundo conocimiento de la historia del arte y la pintura contemporáneos.
La exposición se realiza en colaboración con Greene Naftali, Nueva York.
Con el amable apoyo de la Provincia Autónoma de Bolzano, el Ayuntamiento de Bolzano y Progress SPA.
Para más información, visite el sitio web oficial de la Fundación Antonio Dalle Nogare.
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Bolzano acoge la primera exposición de Michael Krebber, importante artista alemán contemporáneo |
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