Bolonia recorre la producción de Bettina Buck, empezando por su investigación sobre la escultura


Entre los principales proyectos de ART CITY Bolonia 2023 se encuentra la exposición dedicada a la artista alemana Bettina Buck. Finding Form pretende presentar la trayectoria de la artista partiendo de su investigación sobre la escultura como tensión hacia una forma en devenir...

Del 1 al 19 de febrero de 2023, en la Sala Convegni de Banca di Bologna, en el Palazzo De’ Toschi, estará abierta al público la exposición Finding Form, dedicada a la obra de la artista alemana Bettina Buck (Colonia, 1974 - Berlín 2018), comisariada por Davide Ferri, y que constituye uno de los principales proyectos de ART CITY Bologna 2023, en el marco de Arte Fiera.

El proyecto pretende presentar el recorrido de la artista a partir de sus veinte años de investigación sobre la escultura como tensión hacia una forma que siempre forma parte de un proceso en devenir: el título de la exposición hace referencia precisamente a esto.



La exposición se estructura en torno a ciertos términos de la investigación de la artista: La gravedad, entendida como una fuerza a la que la forma se somete y cede, a veces hasta reducirla a cero; la ocultación, alusión a una vida secreta de la escultura, a una forma de ella imaginada y narrable más que percibida con los sentidos; por último, una cierta idea de lo doméstico que identifica la escultura como algo que toma forma en nuestro entorno inmediato alterando, yuxtaponiendo, doblando cosas que sin la intervención del artista siguen siendo cosas.

La exposición también pretende ser un foco de atención sobre la práctica de Buck, que se caracteriza por eluso de materiales industriales de uso común en espacios privados, como gomaespuma, baldosas, espuma de látex, poliestireno, moqueta, plástico, y que se caracteriza por una serie de gestos sencillos. En cada una de las obras de la exposición, el cuerpo ocupa un lugar central: es la unidad de medida de la escultura, y es también su metáfora. La escultura, como el cuerpo, busca su forma en el tiempo.

La pieza central del proyecto expositivo es Interlude I, un vídeo de un paseo solitario por la campiña inglesa, en el que se filma al artista arrastrando una forma de gomaespuma que puede convertirse en muchas cosas: escultura en potencia, simple estorbo o carga, asiento y punto de observación sobre el paisaje. El mismo paralelepípedo de gomaespuma es transportado a las salas de la Galleria Nazionale di Roma en Interlude II. En las salas del museo, entra en diálogo con un paisaje cultural, cambiando de significado cada vez y transformando en figura el propio cuerpo del intérprete, en contacto con las obras, los visitantes, la arquitectura del museo.

Las obras expuestas giran en torno a estas dos obras por asonancia y contrapunto, evocando el carácter dialógico y performativo de la obra de Bettina Buck. 3 Upright es una escultura compuesta por tres elementos autoportantes. En el transcurso de la exposición, las tres estructuras cambiarán de forma por efecto de la gravedad, hasta derrumbarse: si bien aluden a un elemento estructural, metáfora de fuerza y solidez, los tres elementos son en cambio caparazones extremadamente frágiles, donde la tensión entre dos materiales diferentes como la cerámica y el látex está destinada a provocar un cambio en el orden de las teselas, una forma siempre cambiante y, finalmente, una caída. El punto de colapso está inscrito en la propia sustancia de la obra, y es en el momento de su aniquilación cuando se nos revela su naturaleza superficial. Medusa Block nos invita a contemplar la obra desde dos puntos de vista, cada uno de los cuales excluye al otro: o bien consideramos el pilar de gomaespuma como escultura, o bien lo identificamos como la cáscara que nos impide ver la escultura de bronce que contiene y que sólo podemos imaginar. El pie de foto de Object (Proving), un paralelepípedo de arcilla cruda, transportado en coche por el artista de Londres a Berlín, donde fue cocido, muestra las dos medidas: la original y la ex post. La diferencia entre ambas cuenta la historia del proceso que la trajo ante nuestros ojos. En Pressed Foam el peso de la piedra sobre la espuma actúa de forma silenciosa y apenas perceptible, mientras que en Oracle lips el mismo principio (el peso de una cosa sobre otra) sirve para dar forma a una imagen irónica.

Inauguración el martes 31 de enero a las 18h.

Horarios: 1, 2 y 3 de febrero de 10.00 a 20.00 horas; 4 de febrero de 10.00 a 24.00 horas; 5 de febrero de 10.00 a 20.00 horas.
Hasta el 19 de febrero, la exposición permanecerá abierta únicamente los fines de semana: viernes de 17.00 a 20.00 h., sábados y domingos de 11.00 a 20.00 h. Cerrado lunes, martes, miércoles y jueves.

Entrada gratuita.

Imagen: Bettina Buck, 3 Upright (2010-2012; instalación, lienzo embaldosado con soporte de látex). Cortesía de Bureau Bettina Buck.

Bolonia recorre la producción de Bettina Buck, empezando por su investigación sobre la escultura
Bolonia recorre la producción de Bettina Buck, empezando por su investigación sobre la escultura


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