Bolonia, cuatro artistas franceses exponen en la galería LABS sobre el tema de la metamorfosis


Del 19 de marzo al 11 de mayo, la exposición Metamorfosis, en la galería LABS de Bolonia, reúne a cuatro artistas que convergen en la observación de la naturaleza y sus transformaciones, explorando su poder

Del 19 de marzo al 11 de mayo de 2024, la galería de arte contemporáneo LABS de Bolonia presenta la exposición METAMORFOSI de los cuatro artistas franceses Cécile Beau, Nicolas Boulard, Jean-Baptiste Caron y Charlotte Charbonnel, en colaboración con la galería parisina 22.48 m2 y con el apoyo del CNAP - Centre national des arts plastiques.

La exposición es el resultado de un proyecto de intercambio nacido del deseo de los galeristas Alessandro Luppi y Rosario Caltabiano de fomentar la visión y la investigación de sus artistas y de ampliar sus redes presentando nuevos proyectos concebidos específicamente para sus respectivos espacios de exposición. Durante el mismo periodo, LABS Contemporary Art presenta Pointillism, una doble exposición de los artistas italianos Giulia Marchi y Marco Emmanuele, inaugurada el 3 de marzo en 22,48 m2. La conexión entre el ser humano, la sustancia y el medio ambiente siempre ha inspirado la imaginación en el arte, la ciencia y la filosofía. La íntima conexión con la materialidad y sus diversas formas define nuestro vínculo con el entorno. Diversas prácticas artísticas, en la encrucijada del arte y la ciencia, nos revelan que la sustancia y su transformación no son sólo fenómenos físicos, sino también portadores de un potencial onírico que nos guía hacia una comprensión más profunda de nosotros mismos y del mundo contemporáneo.

En la exposición Metamorfosis, las diversas prácticas de los cuatro artistas encuentran un punto de encuentro en la observación de la naturaleza y la mirada humana sobre ella. Al examinar los resultados de fenómenos químicos, físicos o geológicos, se deconstruye la idea simplificada de una naturaleza puramente sublimada o demonizada. A través de microecosistemas (vivos, extintos o imaginarios) y de minuciosas intervenciones sobre la materia, los artistas investigan la esencia de la identidad del mundo vivo: el movimiento incesante de transformación universal. En una época de cambios climáticos irreversibles y evoluciones tecnológicas y sociales cada vez más rápidas, reflexionar sobre la noción de metamorfosis intrínseca a la naturaleza (con o sin intervención humana) se convierte en algo fundamental para entender la contemporaneidad y afrontar con una nueva perspectiva los continuos cambios del futuro.



Cécile Beau, Hu2 #9 (2021; impresión sobre aluminio blanco, 70 x 50 cm)
Cécile Beau, Hu2 #9 (2021; impresión sobre aluminio blanco, 70 x 50 cm)
Charlotte Charbonnel, Ecrans Liquides 1 (2023; impresión fotográfica sobre placa de plexiglás retroiluminada, 66 x 60 x 3 cm, 3 edición 1:3)
Charlotte Charbonnel, Ecrans Liquides 1 (2023; impresión fotográfica sobre placa de plexiglás retroiluminada, 66 x 60 x 3 cm, 3 edición 1:3)
Jean-Baptiste Caron, Au gré des existences, detalle (2023; espejos, tratamiento antivaho, 430 x 140 cm; Fondation Bullukian)
Jean-Baptiste Caron, Au gré des existences, detalle (2023; espejos, tratamiento antivaho, 430 x 140 cm; Fondation Bullukian)
Nicolas Boulard, Pain I (2021; contrachapado de álamo cortado a mano, teñido nogal, 240 x 120 cm)
Nicolas Boulard, Pain I (2021; contrachapado de álamo cortado a mano, teñido de nogal, 240 x 120 cm)

Notas sobre los artistas

Cécile Beau, nacida en 1978, vive y trabaja en Francia, entre París y Bretaña. Sus experimentos visuales y sonoros desplazan el tiempo y el espacio, proponiendo territorios intersticiales con rasgos alienantes: sonidos e imágenes interactúan en dispositivos que a menudo revelan anomalías, ausencias, espacios suspendidos o entornos ficticios en su aparente banalidad.

Nicolas Boulard, nacido en 1976 en Reims, vive y trabaja en Clamart, cerca de París. Sus esculturas e instalaciones combinan referencias al minimalismo y al arte conceptual con materiales orgánicos, la mayoría procedentes del mundo de la producción alimentaria. Desde 2010, entre otras cosas, trabaja en un proyecto titulado Specific Cheeses, un estudio sobre la similitud entre las formas del arte minimalista y el queso.

Jean-Baptiste Caron, nacido en 1983, vive y trabaja en Montesson, Île-de-France. Gran observador del mundo que le rodea, su práctica trata de eludir la realidad física al tiempo que se adhiere a un riguroso enfoque científico. Sus obras cuestionan los límites de las leyes de la física y la mecánica, manipulando los elementos más variados para ponerlos en tensión, experimentando con las nociones de gravedad e ingravidez, densidad y ligereza, materialidad e inmaterialidad.

Charlotte Charbonnel, nacida en 1980, vive y trabaja en París. Para Nathalie Desmet; “Su obra surge de un proceso de investigación empírica polifacética: escuchar y captar materiales y fenómenos naturales, explorar diferentes estados de la materia, observar meticulosamente sustancias escurridizas. Su práctica identifica un campo ilimitado de experimentación en fluidos inestables, ondas cambiantes, nubes, humo y otras formas brumosas”.

Bolonia, cuatro artistas franceses exponen en la galería LABS sobre el tema de la metamorfosis
Bolonia, cuatro artistas franceses exponen en la galería LABS sobre el tema de la metamorfosis


Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.