Del 5 de noviembre al 8 de marzo, la localidad toscana de Anghiari se convierte en una ciudad de mujeres, y lo hace con una rica exposición que poblará cuatro espacios de su centro histórico con decenas de obras que representan laimagen femenina desde el Renacimiento hasta nuestros días, pasando por el mito, las representaciones bíblicas y evangélicas, y mucho más. Titulada Historias de mujeres, la exposición mostrará pinturas, dibujos y esculturas en el Museo de la Batalla y Anghiari, el Museo del Palacio Taglieschi, la Iglesia de Sant’Agostino y el Palacio Pretorio, con el objetivo de sintetizar cinco siglos de cultura occidental a través de las representaciones iconográficas de Eva, María, María Magdalena, Santa Catalina, y Leda, Medea, Penélope (por nombrar sólo algunas), creadas por grandes maestros como Miguel Ángel, Dürer, Jacopo della Quercia, Giovanni dal Ponte, Goya, Manet, hasta la recuperación totalmente contemporánea de formas figurativas más arcaicas de la feminidad por el escultor Ilario Fioravanti de Romaña. El resultado es un relato exhaustivo en imágenes a caballo entre la historiografía, la leyenda, las alegorías, el simbolismo y la espiritualidad.
Realizada por el Ayuntamiento junto con el Museo della Battaglia e di Anghiari y comisariada por las historiadoras del arte Benedetta Spadaccini (doctora agregada y conservadora adjunta de Dibujos y Estampas en la Veneranda Biblioteca Ambrosiana) y Gabriele Mazzi (director del Museo della Battaglia e di Anghiari), la exposición es obra de dos mujeres: Alberica Barbolani da Montauto e Ilaria Lorenzini, respectivamente concejala de Cultura y de Turismo de la ciudad toscana.
Como siempre ocurre", explica Alberica Barbolani da Montauto, concejala de Cultura del Ayuntamiento de Anghiari, "los acontecimientos son fruto de largos periodos de preparación, reflexión y estudio. En este caso, son muchos los factores que se conjugan para conformar esta exposición, el primero de los cuales es la confianza en el diálogo y la búsqueda de objetivos comunes, que puntualmente, cuando son nobles, se encuentran’.
El Museo della Battaglia e di Anghiari presenta dieciocho obras, entre ellas valiosas obras gráficas, como la Creación de Eva de Michael Wohlgemuth (Núremberg, 1434-1519) y la preciosa lámina con Adán y Eva de Alberto Durero (Núremberg, 1471 - 1528). El famoso Hasta la muerte de Francisco de Goya (Fuendetodos, 1746-Burdeos, 1828), la Olympia de É d ouard Manet (París, 1832-1883), laPenélope de Max Klinger (Leipzig, 1857-Grossjena, 1920), y también la rara lámina que contieneLeda y el cisne en un paisaje, dibujo del siglo XVI que reproduce la obra perdida del mismo nombre de Miguel Ángel Buonarroti ( Caprese, 1475 - Roma, 1564). A continuación, un pequeño panel que representa los Desposorios místicos de Santa Catalina, considerado una copia del famoso tema de Correggio, la Magdalena penitente, atribuido durante mucho tiempo a la manera de Cristofano Allori, que hoy, por fin, encuentra su verdadera atribución a Francesco Morosini sobre la base de un brillante estudio. Este cuadro, objeto de una reciente restauración apoyada por SALPA a través de la Fundación Leonesa y la sección Leonesa de Valtiberina, es un verdadero descubrimiento tras haber sido limpiado del barniz que oscurecía su marca y ocultaba en parte la firma del autor.
En el Museo del Palacio Taglieschi, la atención se centra en tres representaciones especialmente significativas de la Virgen: la Virgen hierática de Giovanni dal Ponte, que acaba de ser devuelta a Anghiari gracias a un acuerdo entre la Dirección Regional de Museos de Toscana y la Diócesis de Arezzo-Cortona-Sansepolcro tras haber permanecido varios años en el Museo Medieval y Moderno de Arezzo; la icónicaVirgen con el Niño de Jacopo della Quercia; y la conmovedora y dulcísima Virgen atribuida a Benedetto Buglioni que acaricia al Niño con las manos y los ojos. Pasamos así del Renacimiento temprano de los dos primeros autores, contemporáneos entre sí pero distantes en gusto y formación, al arte de un Renacimiento posterior, más maduro, canonizado en la elegancia del estilo Della Robbia adoptado por Buglioni.
Por último, en la iglesia de Sant’Agostino y en el Palazzo Pretorio, se desarrolla un itinerario entre la contemporaneidad y la búsqueda de los orígenes con las esculturas de Ilario Fioravanti (Cesena, 1922 - Savignano sul Rubicone, 2012), con grandes terracotas que transmiten la arcaica fuerza expresiva y espiritual de la feminidad modelada en sus formas más básicas y primitivas.
Storie di Donne se realiza en colaboración con la Dirección Regional de los Museos de Toscana, el Archivo Ilario Fioravanti, la Parroquia de Anghiari y la Asociación Nacional de Casas de la Memoria.
El Museo de la Batalla de Anghiari abre de noviembre a febrero de 10:00 a 13:00 y de 14:30 a 17:30, excepto los martes, que permanece cerrado (en el periodo comprendido entre el 26 de diciembre y el 6 de enero abre todos los días). En marzo, abierto todos los días de 10.00 a 13.00 y de 14.30 a 18.30. Mismo horario para la iglesia de Sant’Agostino (que, sin embargo, cierra el 25 de diciembre).
El Palacio Taglieschi abre los martes de 9:00 a 13:00 y de 15:00 a 17:00. Los miércoles de 10:00 a 14:00. Los jueves de 13:00 a 17:00. Los sábados y el primer y tercer domingo del mes de 10:00 a 14:00.
El Palacio Pretorio abre de lunes a sábado de 9.30 a 13.30 h. Para más información: mostreanghiari@gmail.com
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Anghiari, una exposición sobre la mujer con obras medievales y renacentistas |
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