500 años después del retablo de la Santa Faz, los Musei di Palazzo dei Pio dedican una exposición a Ugo da Carpi

Al grabador Ugo da Carpi. El panel de la Santa Faz de San Pedro del Vaticano es la exposición que los Museos del Palacio de los Pio de Carpi dedican al grabador Ugo da Carpi (Carpi, 1470 - Roma, 1532). Comisariada por Manuela Rossi y Pietro Zander, y organizada bajo el patrocinio de la Fabbrica di San Pietro in Vaticano, así como de la diócesis de Carpi y el Museo Diocesano Tridentino de Trento, con aportaciones de la Fondazione Cassa Risparmio di Carpi y BPER Banca, la exposición, abierta del 24 de febrero al 29 de junio de 2024, gira en torno al retablo que Ugo da Carpi creó hace precisamente 500 años (1524-2024), con motivo del Jubileo de 1525.

La tabla, obra devocional de gran importancia, expuesta en su día en el altar de la Santa Faz de San Pedro, presenta la figura de la Verónica vestida con túnica amarilla y manto púrpura, de pie en el umbral de una puerta situada sobre el tercer peldaño de una escalera que parece formar una especie de podio. Extendiendo los brazos, sujeta con las manos los bordes de un sudario en el que está impreso el Santo Rostro del Señor Jesús, oscuro y con el característico perfil de tres puntas de la venerada reliquia conservada durante al menos trece siglos en la basílica de San Pedro. A sus lados se sitúan los apóstoles Pedro, que sostiene las llaves simbólicas, y Pablo, que sostiene un libro en la mano izquierda mientras se apoya en una larga espada con la derecha.

Ugo da Carpi se inspiró para esta obra en la xilografía La Verónica muestra el velo de la Santa Faz entre los apóstoles Pedro y Pablo realizada por Alberto Durero en 1510, presente en la exposición y procedente de los Museos Cívicos de Pavía, adaptada para el altar de San Pedro por Parmigianino, a quien el tallista nacido en Carpi visitó en Roma en esa misma época, en vísperas del Año Santo. Parmigianino no sólo reelaboró la idea compositiva de Durero en un formato casi cuadrado, sino que, diluyendo en la suave textura del dibujo a la acuarela la dureza de la xilografía, dispuso también su traslación a la tabla.

Aunque no gozó de gran fortuna, debido a la crítica que le hizo Miguel Ángel Buonarroti y que se recoge en las Vidas de Giorgio Vasari, recientes análisis diagnósticos realizados por los Museos Vaticanos han revelado la singularidad de esta obra; se trata de una obra maestra del grabado, realizada mediante impresión multimatricial, de la que fue maestro. La Verónica atestigua también la intención de Ugo da Carpi de desarrollar una técnica alternativa a la pintura, que garantizara su múltiple reproductibilidad y conservara la ventaja de poder realizarla en múltiples colores y en grandes tamaños.

La técnica del grabado es la clave para comprender e interpretar la obra xilográfica de Ugo da Carpi, que introduce la exposición del panel vaticano.

La exposición analiza así la figura y la obra de Ugo da Carpi, de quien se presenta un retrato realizado a finales del siglo XVIII por Antonio Montanari, conocido como Postetta. Se podrán admirar xilografías en claroscuro conservadas en los Museos del Palacio de los Pio de Carpi, como La muerte de Ananías, considerado el primer grabado a cuatro manos de Ugo da Carpi, o David matando a Goliat, inspirado en obras de Rafael, y sobre todo Diógenes, su claroscuro más famoso, realizado a cuatro manos con Parmigianino.

Significativo para profundizar en el tema técnico de la xilografía y el claroscuro es el grabado en madera del siglo XVI, Arboro di frutti della Fortuna, de autor anónimo, procedente de la Galleria Estense de Módena, que se presenta junto a la lámina impresa, procedente del Museo Diocesano Tridentino de Trento.

La exposición se completa con una sección dedicada a las grandes xilografías, en la que la obra de Ugo da Carpi se contextualiza dentro del mercado veneciano de obras grabadas que se desarrolló en torno al taller de Tiziano Vecellio. La exposición del Palacio de los Pio presenta cuatro ejemplos raramente expuestos de esta producción de principios del siglo XVI, entre ellos el Sacrificio de Abraham (789 x 1076 mm), grabado por Ugo da Carpi, publicado por Bernardino Benalio en 1515 y atribuido a lainvención de Tiziano y Domenico Campagnola, y de los mismos artistas la Sumersión del ejército del faraón (1220×2200 mm), una de las mayores xilografías jamás realizadas, procedente de las colecciones del Museo Diocesano Tridentino de Trento. Algunas de las obras expuestas se han reproducido en dibujos en relieve, realizados por el Museo Estatal Táctil “Omero” de Ancona, para permitir la accesibilidad de las personas con discapacidad visual e invidentes.

Para más información: http://www.palazzodeipio.it/imusei/

Imagen: Ugo da Carpi, Ostensione del Volto Santo, detalle (1524-1525; Ciudad del Vaticano, Tejido de San Pedro). Créditos: Mallio Falcioni.

500 años después del retablo de la Santa Faz, los Musei di Palazzo dei Pio dedican una exposición a Ugo da Carpi

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