Una Venus de trapos de diez metros en la plaza y muchas otras instalaciones para Napoli Contemporanea 2023

Napoli Contemporanea 2023 arranca con exposiciones e instalaciones: el programa comisariado por Vincenzo Trione fue presentado por el alcalde Gaetano Manfredi. El objetivo del proyecto es reforzar la vocación de la ciudad por lo contemporáneo a través de una serie de iniciativas concebidas específicamente para espacios públicos y sedes museísticas por algunos de los protagonistas del arte de nuestro tiempo. Ante las obras de renovación que se están llevando a cabo en los distintos recintos museísticos y a la espera de destinar nuevos espacios al arte, se han concebido numerosas iniciativas para habitar las sedes al aire libre y los espacios expositivos virtuales. La voluntad del alcalde y de toda la administración municipal es crear una relación directa con la ciudadanía. En esta perspectiva, la temporada de arte contemporáneo pretende contribuir a alimentar un proceso de recualificación urbana implicando a artistas y personalidades de alto nivel nacional e internacional pertenecientes a distintas generaciones que trabajan en el territorio, invitándoles a intervenir en plazas, calles, claustros, barrios. Además, cada proyecto se crea en colaboración con las instituciones activas de la ciudad, como la Academia de Bellas Artes de Nápoles y el Conservatorio de San Pietro a Majella, con el fin de fomentar la formación de los jóvenes y el crecimiento proyectual y profesional del tejido cultural y artístico de la zona.

El programa se iniciará con una serie de intervenciones en lugares emblemáticos del centro de la ciudad.

Abierto. Arte en el centro de la ciudad

Como parte del proyecto que reúne todas las instalaciones y exposiciones en los espacios públicos del centro histórico, se inaugurará una instalación de Antonio Marras, titulada Questi miei fantasmi (Estos fantasmas míos), en el vico di San Pietro a Majella y la Rampe del Salvatore, en colaboración con la Universidad de Nápoles Federico II, la Academia de Bellas Artes de Nápoles y el Conservatorio di San Pietro a Majella. La instalación va acompañada de un taller, celebrado en la FOQUS-Fondazione Quartieri Spagnoli, del artista con doscientos estudiantes de la Academia de Bellas Artes de Nápoles; una versión original, a escala monumental, de la Venus de los harapos de Michelangelo Pistoletto, concebida específicamente para la Piazza Municipio; una instalación de Gaetano Pesce para la Rotonda Diaz en colaboración con el Conservatorio di San Pietro a Majella.

Entre las principales sedes museísticas incluidas en el programa, el PAN se convertirá en el primer Museo de la Imagen a escala internacional: un centro expositivo en el que explorar el papel de las imágenes en el panorama del arte contemporáneo. Sus salas acogerán exposiciones dedicadas a la fotografía, el arte digital y las nuevas tecnologías, que relacionarán los nuevos medios con los lenguajes tradicionales del arte. Además de ser un lugar de exposición, gracias a talleres y espacios dedicados al estudio y la experimentación, el Museo de la Imagen pretende establecerse como un verdadero centro de investigación en el que se puedan investigar las nuevas fronteras del panorama visual y acoger proyectos artísticos internacionales destinados a explorar el estatus de las imágenes. Durante el periodo de restauración del PAN, una asociación con el Meet - Centro de Cultura Digital de Milán permitirá la realización de una Project Room experimental en Metaverso, destinada a convertirse en una sala permanente del museo.

La programación de PAN estará flanqueada por la de la Casina Pompeiana, que se propone como nuevo hogar de la performatividad contemporánea. Ya a finales de los noventa, cuando el Ayuntamiento asumió su gestión, acogió un programa expositivo de vanguardia, con una serie de muestras destinadas a transmitir nuevos contenidos en el panorama artístico napolitano. Retomando su vocación experimental original, ahora se propone transformar la Casina Pompeiana en un lugar donde confrontarse con las últimas tendencias del arte contemporáneo, también a través de talleres y prácticas colectivas. Inaugurará este espacio Ernesto Tatafiore, que intervendrá con una secuencia de obras reproducidas en las fachadas de la Casina Pompeiana.

Artistas italianos e internacionales diseñarán exposiciones e instalaciones site-specific en los espacios de la Iglesia de San Severo al Pendino, creando un importante maridaje entre la singularidad de la arquitectura y la intervención artística. Inaugurará el espacio una impactante obra de Claudio Parmiggiani inspirada en la memoria sagrada del lugar.

Varios proyectos especiales enriquecerán el programa, con el objetivo de potenciar las intervenciones en diálogo con la arquitectura, aprovechando las oportunidades que ofrece la financiación ministerial e intentando construir narrativas fotográficas capaces de reinterpretar la imagen de la ciudad.

El Maschio Angioino acogerá la obra original del artista Francesco Vezzoli, Lágrimas de cocodrilo, ganadora del Bando Piano per l’Arte Contemporanea, financiado por el PAC de la Dirección General de Creatividad, concebida específicamente para los espacios del Museo Cívico de Castel Nuovo. La obra consistirá en una escultura site-specific concebida como pieza única, inspirada en la leyenda narrada por Benedetto Croce sobre el cocodrilo con el que la reina Juana II hizo desaparecer a los amantes inoportunos.

Se activará el proyecto de iluminación de la columnata de la Basílica de San Francesco di Paola, en la Piazza Plebiscito, firmado por Paolo Sorrentino y Daria D’Antonio, concebido con motivo del rodaje de la película Fue la mano de Dios, en 2021.

Un grupo de jóvenes fotógrafos napolitanos, dirigidos por Antonio Biasiucci, se encargará de retratar el Nápoles de hoy a través de una campaña fotográfica. BIASIUCCI LAB tiene como tema los diez municipios de Nápoles a los que se ha añadido un municipio “ideal”, el del mar. Los suburbios, las zonas céntricas, el trabajo, los jóvenes, las costumbres, la cultura son los temas en los que, durante aproximadamente un año, se centrarán los fotógrafos, cada uno utilizando su propio lenguaje. Cada lugar o aspecto se convertirá para los habitantes en un espejo en el que mirarse y reforzar así su pertenencia al lugar donde viven. Durante los meses de trabajo, se activará una fuerte conexión con el territorio, a través de la implicación de la población, las asociaciones y las realidades de los barrios. La campaña fotográfica también pretende valorizar las competencias de los jóvenes fotógrafos y producir instantáneas capaces de representar el presente y devolver un documento artístico e histórico inédito, libre de toda retórica. Las fotografías se recogerán en un volumen y, posteriormente, en una exposición.

En breve se publicará una convocatoria de ayudas económicas para proyectos artísticos. Objetivos: valorizar la creatividad local con especial referencia a las realidades emergentes y contribuir, mediante lenguajes artísticos contemporáneos, a difundir la cultura de la sostenibilidad medioambiental y a favorecer vías de regeneración urbana. Los proyectos expositivos irán acompañados de una serie de volúmenes publicados por la editorial Electa.

Imagen: Michelangelo Pistoletto, Venus de trapo, 2023, para Piazza Municipio, Nápoles

Una Venus de trapos de diez metros en la plaza y muchas otras instalaciones para Napoli Contemporanea 2023

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