Rávena acoge la Bienal del Mosaico Contemporáneo: una mirada al presente de una técnica con siglos de historia

El 14 de octubre se inauguró en Rávena la8ª edición de la Bienal del Mosaico Contemporáneo, comisariada por Daniele Torcellini, que se prolongará hasta el 14 de enero de 2024 y en la que participará toda la ciudad. Un evento que pretende invitar al público a sumergirse en una técnica con una historia centenaria que sigue fascinando hoy en día. La Bienal del Mosaico Contemporáneo está promovida, organizada y apoyada por el Ayuntamiento de Rávena, Departamento de Cultura y Mosaico y Departamento de Turismo, coordinada por MAR - Museo de Arte de la ciudad de Rávena y realizada gracias al apoyo del Proyecto del Ministerio de Turismo para la valorización de Rávena como ciudad del Mosaico, la Región Emilia Romagna, la Fundación Raul Gardini, la Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna y Romagna Acque Società delle Fonti. El objetivo es proponer una mirada al presente de los mosaicos con el telón de fondo de los testimonios paleocristianos y bizantinos en los que la ciudad es rica.

El rico itinerario expositivo de la Bienal comienza en el MAR - Museo de Arte de la Ciudad de Rávena, que acoge la exposición BURRIRAVENNAORO, comisariada por Bruno Corà y dedicada a Alberto Burri. La exposición pretende recorrer la historia de la intensa relación que Burri mantuvo con Rávena desde finales de los años ochenta. Concebiendo varios ciclos de obras inspiradas en la historia y la cultura artística de la ciudad, Burri, en una de sus últimas series, plasma y transfigura en el contraste del negro y el oro, la oscuridad y la luz, el diálogo con el mosaico histórico de Rávena en la actualidad de una ciudad en la que los vestigios del pasado se han entrelazado progresivamente con los desarrollos económicos, industriales, políticos y sociales del presente.

Con la idea de poner de relieve cómo un territorio fuertemente connotado por la herencia histórica de su pasado se ha enfrentado tanto al mosaico paleocristiano y bizantino como a los empujes innovadores del arte contemporáneo, el MAR acoge La memoria física de la materia, comisariada por Linda Kniffitz y Daniele Torcellini. A través de una selección de artistas de diferentes generaciones, se pretende poner de relieve las prácticas experimentales del mosaico en el área de Rávena, desde los años 70 hasta la actualidad, en las que los materiales que caracterizaron la técnica en la antigüedad son explorados en su presencia y concreción, en busca de formas, espacios, equilibrios y contrastes, más allá de cualquier intención figurativa. La exposición presenta obras de Paolo Racagni, Marco De Luca, Marco Santi, Valentino Montanari, Almuth Schöps, Felice Nittolo, Sergio Policicchio, Toyoharu Kii, Daniele Strada, Marco Bravura, Verdiano Marzi, Stefano Mazzotti, Takako Hirai, CaCO3 y Sara Vasini.

En los espacios del MAR, junto a las dos exposiciones temporales, puede visitarse la Colección de Mosaicos Contemporáneos. Recientemente reordenada, recorre la evolución que la técnica del mosaico ha experimentado en Rávena desde la segunda década del siglo XX hasta la actualidad. La exposición se divide en tres secciones: Exposición de Mosaicos Modernos de 1959, Mosaico y Diseño y Declinaciones Contemporáneas. La Colección se desarrolla en núcleos cronológicamente articulados que ponen de relieve las diferentes almas que puede encarnar el mosaico: la relación con artistas de gran renombre en la realización de obras que aprovechan las habilidades de quienes dominan la técnica, pero también la relación con el diseño de interiores en la realización de objetos de decoración exclusivos, hasta el uso de la técnica como lenguaje artístico autónomo, por parte de artistas que hacen de ella su propio medio de expresión. Con obras de artistas internacionales como Marc Chagall, Giuseppe Capogrossi, Georges Mathieu, Mirko, Renato Guttuso y Emilio Vedova, nacidas bajo la visión de Palma Bucarelli y Carlo Giulio Argan y realizadas con la colaboración de mosaicistas de Rávena, a los contemporáneos de Luigi Ontani, Mimmo Paladino, Piero Gilardi y los nuevos experimentos en el lenguaje del mosaico como los de Giuliano Babini, Luca Barberini, Marco Bravura, Marco De Luca, CaCO3, Silvia Naddeo, Paolo Racagni, entre otros, a los más alejados de la tradición como alejados de la tradición como Francesca Pasquali y Omar Hassan.

En el Palazzo Rasponi dalle Teste, la exposición Episodios de mosaico contemporáneo contempla el diálogo entre el diseño y el mosaico y la interacción en la producción de nuevos objetos para la decoración de interiores. El proyecto, comisariado por Maria Cristina Didero, primera comisaria italiana al frente de Design Miami, se ha creado implicando a seis diseñadores y creativos en la concepción de objetos para ser trabajados en mosaico.

La Biblioteca Classense propone dos eventos: la Sala Mosaico acoge el proyecto Palianytsia de la artista ucraniana Zhanna Kadyrova, comisariado por Maria Rita Bentini. Palianytsia es un proyecto, presentado por primera vez con motivo de la 59ª Bienal de Venecia de 2022, que presenta obras en piedra y un documental comisariado por Ivan Sautkin, realizado por las cineastas afincadas en Kiev Olena Zashko y Ganna Yeresko. En su obra, Zhanna Kadyrova pone de manifiesto las contradicciones que caracterizan a las sociedades contemporáneas, partiendo de sus territorios de origen, utilizando materiales recuperados y cotidianos asociados a la construcción y la arquitectura y, en numerosas ocasiones, la técnica del mosaico.

En la Manica Lunga de la Biblioteca Classense se exponen las obras de la sexta edición del Premio GAeM - Jóvenes artistas y mosaico, comisariado por Sabina Ghinassi y Paolo Trioschi. Con la idea de que el mosaico puede ser una clave de interpretación de una contemporaneidad compleja y fragmentada en busca de sentido y cohesión, el concurso nace con la intención de promover, apoyar y explorar el acercamiento al mosaico de las nuevas generaciones, tanto en sus formas más identitarias como en las más experimentales y excéntricas. El premio, en colaboración con el histórico horno de esmaltado de mosaicos Orsoni Venezia 1988 y la Fundación Cingoli, se divide en tres secciones. Las dos primeras están dedicadas respectivamente a obras realizadas con materiales y técnicas tradicionales y a obras que utilizan materiales y técnicas no convencionales. De la colaboración con la Región de Emilia-Romaña y GA/ER Jóvenes Artistas Emilia-Romaña, ambos socios y financiadores del proyecto “Constelación - Conexiones Creativas Jóvenes”, nace la tercera sección del premio, novedad de esta edición. La sección Mosaic Residencies está dedicada a residencias artísticas en las que desarrollar proyectos vinculados a la ciudad de Rávena y su relación con el mosaico, en colaboración con talleres y estudios de producción de mosaicos de la ciudad, el Gruppo Mosaicisti de Marco Santi y el Koko Mosaico de Arianna Gallo.

El Museo Nacional acoge A as in ACCADEMIA, O as in OROBURRI, comisariada por Maria Rita Bentini y Paola Babini. La exposición, en torno a una obra de Alberto Burri procedente de una colección privada, reúne las obras en mosaico de jóvenes artistas del Curso de dos años de mosaico de la Academia que, a lo largo del último año, han abordado el oro en relación con diferentes poéticas individuales, pero todos tocados por la fascinación de un elemento dominante en el patrimonio de mosaicos de la ciudad, vinculado a su pasado tardoantiguo y bizantino.

Las estaciones del arte. I mosaici della Metropolitana di Napoli es la exposición fotográfica, comisariada por Giovanna Cassese, Maria Corbi y la Academia de Bellas Artes, en PR2 Spazio Espositivo, que da testimonio de cómo los mosaicos siguen dialogando hoy, como antaño, con los espacios urbanos de nuestras ciudades. Otras oportunidades expositivas organizadas por la Academia son: Infinitamente Piccolo. Il micromosaico e il gioiello (El micromosaico y la joy a), comisariada por Emanuela Bergonzoni, en los espacios del Polo delle Arti; el XII Premio Rotary Club Ravenna Distrito 2072; el Premio Artístico Paolina Brugnatell; el Concurso PAS - Premio Estudiantes AIMC, organizado con la Asociación Internacional de Mosaiquistas Contemporáneos.

Con motivo de la Bienal, el Museo Classis se enriquecerá con dos nuevas secciones: Abitare e Pregare a Ravenna( Vivir y Rezar en Rávena), que, a través de la magnificencia de los mosaicos expuestos, exploran dos aspectos cruciales de la historia de la ciudad y su territorio, a saber, la construcción eclesiástica y residencial en la Antigüedad tardía. La Domus dei Tappeti di Pietra presenta cuatro iniciativas relacionadas con las múltiples sugerencias sensoriales y significativas que caracterizan uno de los hallazgos arqueológicos en pavimento más importantes de la ciudad. El descenso bajo la Iglesia de Santa Eufemia conduce a un ambiente subterráneo en el que se exponen el Mosaico de la Danza de las Cuatro Estaciones y el Mosaico del Buen Pastor, así como mosaicos decorativos geométricos y florales.

MARTE, en colaboración con Molino Spadoni y el MAR - Museo d’Arte della Città, presenta Porta Futurista, la primera exposición en Italia del colectivo anónimo Pomme de Boue. La exposición, comisariada por Eleonora Savorelli e instalada en los espacios del sugestivo Molino Lovatelli, pretende mostrar las obras más recientes del grupo, dando voz al valor histórico del lugar para la ciudad de Rávena.

Además, enriquece la oferta la participación en la Bienal de galerías de arte, espacios de exposiciones temporales y talleres de mosaico de Rávena, protagonistas de otros numerosos eventos, exposiciones individuales y colectivas, presentaciones y encuentros, contribuyendo así a difundir el mosaico por toda la ciudad.

La Bienal del Mosaico Contemporáneo se extiende también más allá de las murallas de la ciudad, con iniciativas que llegan a Bolonia, Faenza, Riccione y las más cercanas Fusignano y Sant’Alberto.

Particularmente significativa, en este año de Bienal que ve a Alberto Burri como protagonista de la exposición en el MAR - Museo de Arte de la Ciudad de Rávena, es la presencia de tres obras del artista conservadas precisamente entre Bolonia, Faenza y Riccione: el Gran Cretto en Cerámica, de 1993, en el Museo Internacional de Cerámica MIC de Faenza; Tapiz no. 1 y Tapiz n.º 2, de 1986, en la Región de Emilia-Romaña, Distrito Fiera, Torre 30 y los bocetos de los tapices conservados en la Galería de Arte Moderno y Contemporáneo Villa Franceschi de Riccione.

Para más información, visite http://ravennamosaico.it/ita/Home

Imagen: Antiguos claustros franciscanos, exposición Obras del mundo - La luz del negro y del oro. Qiqi Wen, Relative (detalle), 2023

Rávena acoge la Bienal del Mosaico Contemporáneo: una mirada al presente de una técnica con siglos de historia

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