Milán, exposiciones 2022-2023: Escultura renacentista, Monet, Mondrian, El Bosco

Hoy se ha presentado en Milán el programa de exposiciones de los Museos de la Ciudad de Milán para la temporada 2021-2022. Un calendario que comenzará ya a finales de verano, con importantes exposiciones que investigarán diferentes temas desde la antigüedad hasta nuestros días. “Un nuevo calendario que, ya a partir de este verano, presentará exposiciones de alto perfil científico y valor curatorial”, ha señalado el concejal de Cultura del Ayuntamiento de Milán, Filippo Del Corno, durante la presentación. “La extraordinaria situación que estamos viviendo ha provocado, por necesidad, un replanteamiento del programa de exposiciones anunciado anteriormente, pero el trabajo que nunca se ha interrumpido y la constante atención de todos los institutos cívicos a la evolución de la emergencia sanitaria han hecho posible reprogramar los proyectos expositivos, conservando casi todos ellos y proponiendo otros nuevos. Así pues, el otoño volverá a empezar con muchos proyectos, que van del arte antiguo al contemporáneo, del monográfico sobre un artista al fresco de una época, del desarrollo de un tema a lo largo de la historia del arte al hermanamiento con museos de todo el mundo, de la escultura a la pintura, de la instalación a la performance, de la fotografía a la gráfica”.

Veamos, pues, cuál será laoferta cultural de los museos milaneses. A partir del 21 de julio, el Castello Sforzesco acogerá en la Sale Viscontee una gran exposición dedicada a la escultura italiana del Renacimiento. La exposición, concebida y diseñada conjuntamente por el Castello Sforzesco y el Louvre, se titula Il corpo e l’anima, da Donatello a Michelangelo (comisariada por Marc Bormand, Beatrice Paolozzi Strozzi y Francesca Tasso) y es un recorrido por más de sesenta años de historia del arte, en particular de la segunda mitad del siglo XV y principios del XVI, cuando Donatello, Leonardo y Rafael, los perfectos intérpretes del Renacimiento, trabajaron en Italia. También en el castillo, de septiembre a diciembre de 2021 se presenta la exposición Tiepolo, Canaletto y los maestros venecianos del siglo XVIII en los dibujos y grabados del Castello Sforzesco, comisariada por Francesca Mariano y Eleonora Scianna: Dentro del programa de exposiciones rotativas del patrimonio de los archivos de obra gráfica del Castello Sforzesco (Gabinetto dei Disegni y Civica Raccolta delle Stampe “Achille Bertarelli”), la exposición de otoño está dedicada a profundizar en la Venecia del siglo XVIII, con algunas obras de Giambattista y Giandomenico Tiepolo, Antonio Canal conocido como Canaletto, Bernardo Bellotto y Giovan Battista Piazzetta, en un itinerario entre la caricatura y la veduta. El 23 de julio será el turno del Museo del Novecento, que inaugurará la gran retrospectiva dedicada a Mario Sironi (comisariada por Elena Pontiggia y Anna Maria Montaldo) en las salas dedicadas a las exposiciones temporales, explorando los principales periodos creativos del artista: el joven periodo simbolista, la temporada futurista, el momento metafísico, la temporada clásica y la fundación del Novecento italiano, la decoración de los años treinta y el diálogo con lo informal del último periodo de su vida.

La temporada de exposiciones se reanuda en septiembre con otras grandes muestras: la exposición dedicada a Claude Monet se inaugura el 18 de septiembre en el Palazzo Reale. La exposición, comisariada por Marianne Mathieu, forma parte del proyecto “Museos del Mundo en el Palacio Real”, y este año está hermanada con el Museo Marmottan de París, que posee la mayor colección de obras de Monet, de las que se han seleccionado 50 cuadros para profundizar en el tema de la luz. Entre las obras expuestas figuran obras maestras como Nenúfares, El paseo de Argenteuil, En la playa de Trouville y Reflejos sobre el Támesis. Charing Cross. En el Acuario Cívico también habrá un enfoque naturalista de los nenúfares. También en el Palazzo Reale, el 19 de octubre se abre al público otra gran exposición, la dedicada al Realismo Mágico, comisariada por Gabriella Belli y Valerio Terraroli. La exposición pretende presentar el movimiento artístico del Realismo Mágico, una corriente fundamental de la pintura italiana que se desarrolló en los años veinte y treinta. El Realismo Mágico traslada a la pintura el clima de inestabilidad e inquietud que caracterizó a la sociedad italiana entre las dos guerras mundiales. Protagonistas de la poética del Realismo Mágico son las obras de Felice Casorati y Giorgio de Chirico, pero también Carlo Carrà y Gino Severini, que proclamaron la necesidad de recuperar los valores plásticos del arte del pasado. Entre los mayores exponentes y más apreciados representantes del Realismo Mágico se encuentran también Cagnaccio di San Pietro, Antonio Donghi, Ubaldo Oppi, Achille Funi y Piero Marussig. Las inauguraciones de otoño concluyen en el Palazzo Reale con una gran exposición colectiva titulada Corpus Domini, comisariada por Francesca Alfano Miglietti, cuyo recorrido explora, a través de las obras de artistas contemporáneos, muchas de las cuales nunca se han expuesto en Italia, la multiplicidad de la representación del ser humano mediante la exhibición del cuerpo y, sobre todo, su desaparición. Un proyecto que investiga la relación entre el arte y el cuerpo, un tema muy querido por Lea Vergine, a quien se recuerda en la exposición con un homenaje especial.

En septiembre también se reanuda la temporada de exposiciones en el MUDEC Museo delle Culture, que se inaugura el 2 de septiembre con la exposición Disney. The Art of Timeless Storytelling, comisariada por The Walt Disney Animation Research Library. La exposición presenta una mirada en profundidad al extraordinario talento de los artistas de los Estudios Disney en el arte de la narración atemporal. A lo largo de las décadas, los Estudios han sabido transformar antiguas historias y adaptarlas al espíritu de la época creando personajes fascinantes, mundos encantados y temas de actualidad. Así como su mensaje ha permanecido inalterado a lo largo del tiempo, sus técnicas y métodos de narración han evolucionado. La exposición dará a niños y adultos la oportunidad de explorar entre bastidores las obras maestras de Disney y comprender cómo se crea una película de animación. También este otoño se inaugurará en los espacios expositivos del MUDEC la primera exposición monográfica en Milán dedicada a Piet Mondrian, comisariada por Benno Tempel, que se centrará en su pintura paisajista. La muestra, realizada en colaboración con el Kunstmuseum de La Haya, ilustra la transición del maestro holandés de la fase figurativa a la abstracta y es, por tanto, una invitación a descubrir un Mondrian “otro” que el más conocido (transición de la que también se ha hablado en estas páginas), y a redescubrir sus obras maestras.

La luz también es protagonista en la GAM Galleria d’Arte Moderna y sus reflejos se investigan en la exposición Divisionismi. Due collezioni (comisariada por Giovanna Ginex), a través de la comparación entre algunas obras maestras divisionistas pertenecientes a la colección del Museo y una selección de obras de la Pinacoteca de la Fondazione Cassa di Risparmio di Tortona. La exposición se abrirá al público el 19 de noviembre.

El PAC Padiglione d’Arte Contemporanea se presenta en la temporada de otoño con un nuevo proyecto expositivo que se abre al público el 24 de noviembre: se trata de la primera exposición individual en Italia de la artista y activista cubana Tania Bruguera, comisariada por Diego Sileo, que confrontará al público con una serie de instalaciones y performances centradas en la exploración de las estructuras de poder y las formas en que el arte puede aplicarse a la vida política cotidiana. El Palazzo Dugnani se abre extraordinariamente al público para un proyecto especial relacionado con el tema del cambio climático. Planeta. Il mondo, l’emergenza climatica, le soluzioni, comisariada por Telmo Pievani, es de hecho el título de la exposición que presenta una serie de fotografías de grandes artistas, entre ellos Sebastiao Salgado, Frans Lanting y Paolo Pellegrin, que han inmortalizado situaciones y lugares del mundo afectados por los grandes cambios climáticos. Las imágenes son comentadas por estudiantes o investigadores universitarios que están adquiriendo las competencias necesarias para hacerse cargo de un planeta profundamente transformado en 2050. La exposición forma parte del programa de actos paralelos de la conferencia Pre-COP 26.

Este otoño también se instalarán numerosos proyectos expositivos en los museos de la Casa. En particular, la Casa della Memoria acogerá a partir del 4 de septiembre la exposición fotográfica Home less home de Paola Di Bello (comisariada por Francesco Zanot), una serie de fotografías de los “hogares” de los “sin techo”; la Casa Boschi Di Stefano propone (a partir del 23 de noviembre) centrarse en la obra de la propietaria, Marieda, presentando sus esculturas de cerámica realizadas en el taller de la propia Casa; mientras que en diciembre, el Studio Museo Francesco Messina expondrá los belenes expresionistas de Salvatore Incorpora. El año termina con la tradicional exposición navideña del Palacio Marino, dedicada este año al arte lombardo del siglo XVI. Reúne a las ciudades de Milán, Bérgamo y Brescia, ofreciendo obras de Lotto, Moretto, Savoldo y Moroni.

He aquí en cambio un anticipo de 2022: en el Palazzo Reale, la exposición sobre Tiziano titulada Tiziano y la imagen de la mujer: Belleza, Amor, Poesía, comisariada por Sylvia Ferino Pagden (de febrero a mayo de 2022), exposición realizada en colaboración con el Kunsthistorisches Museum de Viena, incluirá también obras de Tintoretto, Veronese, Palma il Vecchio, y estará dedicada al tema de la belleza femenina; en el MUDEC, Ordinario - Extraordinario (de febrero a mayo de 2022), que investiga los modos de representación artística de hombres y mujeres del continente africano en el norte de Italia entre los siglos XVI y XIX (a través de la exposición de diferentes obras se podrá posible reflexionar sobre la percepción de la alteridad, pero más allá de la evolución de las representaciones de lo exótico, el público podrá captar fragmentos de biografías perdidas de personas que se encontraron viviendo experiencias de desarraigo y migración); también en el Palazzo Reale, de febrero a julio de 2022 será el turno de Joaquín Sorolla (comisariada por Micol Forti y Consuelo Luca de Tena), la primera gran exposición en Italia dedicada al maestro español de la luz, realizada en colaboración con el Museo Sorolla y la Fondazione Museo Sorolla: el artista español fija en el lienzo las playas del Mediterráneo y las gentes que las pueblan, regalándonos una mirada original sobre la Belle Époque, y es un artista que se anticipa a las técnicas de la fotografía ofreciendo miradas inéditas, protagonista del luminismo y retratista de gran renombre internacional; en el Museo del Novecento, de abril a agosto de 2022 será el turno de Aldo Rossi (comisariada por Chiara Spangaro y la Fondazione Aldo Rossi), con una exposición que presenta por primera vez todos los objetos y muebles, prototipos y proyectos de diseño creados por Aldo Rossi; el MUDEC acoge de abril a septiembre de 2022 una exposición sobre David LaChapelle (comisariada por Denis Curti y Reiner Opoku), que parte de la idea de que un mundo nuevo y mejor es posible si los seres humanos toman conciencia de sus errores y comienzan a respetarse unos a otros, a las diferentes culturas y a la naturaleza; en el Palazzo Reale, de junio a septiembre de 2022, la exposición antológica sobre Grazia Varisco, comisariada por Marco Meneguzzo, que recorre 60 años de investigación y diseño sobre aspectos de la percepción multisensorial traducidos en experiencias estéticas activas.

Para el otoño de 2022, llegarán al Palazzo Reale otras tres grandes exposiciones: la primera retrospectiva en Italia de Max Ernst, comisariada por Martina Mazzotta y Jürgen Pech, con unas doscientas obras entre pinturas, esculturas, dibujos, grabados, libros, joyas procedentes de museos, fundaciones y colecciones privadas internacionales; la exposición sobre el Milán napoleónico comisariada por Fernando Mazzocca con los tres grandes protagonistas del arte en la capital del Reino deItalia, a saber, Andrea Appiani, Antonio Canova y Giacomo Raffaelli; una gran exposición sobre Hyeronimus Bosch y el sur de Europa, comisariada por Bernard Aikema y Fernando Checa, que ilustrará el éxito del Bosco como creador de visiones fantásticas en relación con las tendencias coleccionistas de la época y la recepción artística por parte del Renacimiento español e italiano. De hecho, se pueden encontrar importantes vínculos con el arte del Bosco en obras destacadas de, entre otros, Tiziano, El Greco y Savoldo. Así pues, la exposición ofrecerá por primera vez al público italiano e internacional la oportunidad de familiarizarse con el papel del Bosco en el momento álgido del llamado “antirrenacimiento” que se había instalado en Europa.

En la foto: Hyeronimus Bosch (atribuido), Elefante de batalla (óleo sobre lienzo, 187 x 235 cm; Florencia, Galería Palatina, Palacio Pitti)

Milán, exposiciones 2022-2023: Escultura renacentista, Monet, Mondrian, El Bosco

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.