En Venecia, la danza de Bintou Dembélé como ritual evolutivo del cuerpo


Los días 27 y 28 de septiembre de 2024, la coreógrafa Bintou Dembélé presentará en el Palazzo Grassi de Venecia un espectáculo inédito que explora los recuerdos corporales.

El Palazzo Grassi de Venecia presenta los días 27 y 28 de septiembre de 2024 En mode marron, el nuevo espectáculo de la coreógrafa y bailarina Bintou Dembélé (Brétigny-sur-Orge, 1975). La doble cita marca el regreso de Dembélé a la danza con un espectáculo in situ, en diálogo con la exposición Ensemble de la artista afroamericana Julie Mehretu.

Desde su debut en 1985, Dembélé, una de las figuras más significativas de la escena hip hop francesa, celebra las culturas populares y las experiencias nacidas en los márgenes de la sociedad. En sus creaciones Z.H., S/T/R/A/T/E/S - Quartet, -s/t/r/a/t/e/s- Le film, Rite de passage || Solo 1 y 2, G.R.O.V.E. y el ballet-obra Les Indes Galantes, el artista explora rituales y recuerdos corporales con un enfoque caracterizado por gestos en constante evolución y una multiplicidad de estilos e influencias. A través de la danza, la música y su voz, los reúne en una secuencia circular.



El espectáculo inédito En mode marron se articula como un ritual de ritmo cíclico, acompañado de una música repetitiva. Además, el miércoles 25 de septiembre, Bintou Dembélé pondrá en escena una versión inédita de Rite de passage - solo II, interpretada por el bailarín Michel a.k.a. “Meech” Onomo como parte del Pabellón de la Santa Sede en la Biennale Arte 2024, titulada “With My Eyes” y con sede en la Prisión de Mujeres de la Giudecca. La cita comisariada por Dembelé forma parte del programa de intervenciones realizadas junto con los huéspedes de la Casa di Reclusione Femminile. El Pabellón de la Santa Sede en la Bienal Arte 2024 y su programa están comisariados por Bruno Racine, Director del Palazzo Grassi - Colección Pinault, y Chiara Parisi, Directora del Centro Pompidou-Metz.

Bintou Dembélé, Rito de paso. Foto: Christophe Raynaud De Lage
Bintou Dembélé, Rito de paso. Foto: Christophe Raynaud De Lage

Notas sobre el artista

Figura destacada del hip-hop en Francia, Bintou Dembélé revela y perpetúa la singular historia de esta cultura de protesta marginada. Empezó a bailar en 1985, explorando el underground, la cultura callejera, el clubbing y los primeros desafíos. En 2002 creó Structure Rualité, una compañía que desarrolla sus proyectos artísticos. Su primer solo, Mon appart’ en dit long, fue el primer paso hacia la danza marronne. Sus creaciones Z.H., S/T/R/A/T/E/S - Quartet, -s/t/r/a/t/e/s- Le film, Rite de passage || Solo 1 y 2, G.R.O.V.E. reúnen danza, música, voz y artes visuales, explorando periferias, rituales y memorias corporales. Al mismo tiempo, ha desarrollado su pensamiento artístico a través de colaboraciones con artistas de otras disciplinas, como el fotógrafo Denis Darzacq (serie “La Chute”), el poeta Grand Corps Malade (videoclip “Roméo kiffe Juliette”) y la directora Yolande Zauberman (videoclip “Révélations Césars”, 2021).

En 2016, un encuentro con el escritor Dénètem Touam Bona la llevó a ampliar la noción de marronnage a las artes. En 2017, el artista visual Clément Cogitore llamó a Bintou Dembélé para coreografiar el cortometraje Les Indes Galantes de Jean-Philippe Rameau, que se hizo viral en la plataforma 3e Scène. En 2019, con motivo de su 350 aniversario, la Ópera Nacional de París les encargó la coreografía de la ópera-ballet completa, que se representó en el escenario de la Ópera Bastilla. Uno de los rasgos distintivos del trabajo de Bintou Dembélé es la combinación de creación e investigación. En su afán por situar el pensamiento y la danza de Marronne en la historia de la danza, mantiene fructíferos intercambios con estudiosos como Isabelle Launay (proyecto de libro colectivo), Mame-Fatou Niang (Centre des études noires européennes et de l’Atlantique) y Noémie N’Diaye (Laboratoire Black Baroque).

Se le han dedicado grandes eventos en el Palais de la Porte Dorée (Noche de los Museos), el T2G-CDN, el Centre Pompidou-Beaubourg (Les mondes de) y el Musée du Quai Branly. Es una de los diez artistas internacionales invitados a celebrar el décimo aniversario del Centre Pompidou-Metz. De 2020 a 2022, Cathy Bouvard, codirectora de los Ateliers Médicis, la invita a ser artista asociada y a participar en la reflexión sobre el proyecto final de la institución para 2025. En 2021, fue invitada a participar en una residencia artística en la Villa Médicis de Roma y, posteriormente, en la Villa Albertine de Chicago para su edición inaugural. En 2022, recibió el Premio SACD de Coreografía. En julio de 2023, inauguró la 77ª. Edición del Festival de Aviñón y, en octubre del mismo año, contribuyó a la programación del Centro Pompidou con la obra “G.R.O.V.E.”.

En Venecia, la danza de Bintou Dembélé como ritual evolutivo del cuerpo
En Venecia, la danza de Bintou Dembélé como ritual evolutivo del cuerpo


Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.