Vivimos gracias al arte del pasado": entrevista con Paolo Salvati

En el mundo del arte contemporáneo, a menudo difícil, provocador y olvidadizo de la tradición, hay artistas que intentan tomar un camino diferente, que miran a los viejos maestros para revisitarlos en clave moderna. Uno de estos artistas es el maestro Paolo Salvati. Nacido en 1939 en Roma, y siempre fiel a su arte, Paolo Salvati (hoy Caballero de la República) es autor de numerosas e interesantes obras de arte, muchas de ellas de temática paisajística. Nos reunimos con él para una entrevista en la que hablamos no sólo de su experiencia artística, sino también del papel del arte en la sociedad actual.

¿Cuál es su definición del término “arte”? ¿Y qué ¿qué es para usted el arte hoy en día?
En palabras de Benedetto Croce, el arte es la transfiguración del sentimiento, así que estoy de acuerdo en que es una “institución lírica”, yo añadiría impalpable, ¡hoy como ayer siempre relevante!

¿Hay todavía sitio para el arte en nuestra sociedad?
Sí, por supuesto, es el propio Arte el que no permite cerrazones, por lo tanto ninguna interrupción creativa y ninguna limitación humana a la idea, los escenarios sociales y políticos cambian, nuevos pasos conceptuales, sin embargo cualquier tipo de sociedad, incluso una consumista y globalizada, es perdedora frente a la fuerza expresiva de la cultura.

El año pasado pintó un “Homenaje a Van Gogh” revisitando el célebre “Terrasse du café le soir” del pintor holandés. ¿Cuál es su con la tradición?
Se vive con el Arte del pasado, se vive gracias al Arte del pasado, porque es un alimento para nuestra imaginación, un soporte equilibrado, experimentado, a veces diferente del propio camino pero necesario para un verdadero análisis comparativo, incluso crítico, de la propia obra.

En su producción abundan los paisajes terrestres y marinos: ¿cómo capta su pintura la esencia del paisaje? ¿Existen vínculos con la gran pintura paisajista del arte antiguo? ¿Cuál es su relación con la naturaleza?
Soy hijo de la Naturaleza, ¡un pariente cercano, debo añadir! Como expresionista, todo mi arte pictórico está subordinado al elemento paisajístico, los problemas humanos están ligados a la naturaleza: destaco entre mis lienzos, cuadros como la Piedra Azul, Sueños de Primavera yVerano, toda la serie Fronde Rosse, los Árboles Azules, todos óleos sobre lienzo de intensa profundidad lírica, ligados a la historia de autores como Turner, Monet, Van Gogh, Lautrec.

Al observar sus obras, uno se sorprende a menudo por el uso de determinados colores, como el azul que a menudo parece impregnar incluso la esencia del cuadro (“El árbol azul”). pintura (“El árbol azul”, “La piedra azul”). ¿Qué significado atribuye al color?
El color es el significado del Arte Moderno, el color domina la lectura de la Primera Obra, una brillante creación visual. El test del color de Lüscher afirma que la preferencia por el azul expresa la necesidad de tranquilidad y serenidad emocional. El azul es un color que encierra realmente la anticipación, la magia, el misterio de la vida.

¿Cuál es para usted el papel del artista y qué mensaje quiere transmitir al público a través de su arte?
El papel del artista es profundizar en el alma humana, a través de diferentes formas de expresión, en mi caso el color, llamo la atención de todos sobre la fe en la esperanza, la mía es una fe cristiana católica, a través de la superación del sufrimiento, encuentro y destaco la obra de Dios a través del color.

Sitio web del artista: www.paolosalvati.it

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