El Polo Museale della Lombardia, organismo que agrupa varios museos de la región, entre ellos algunos muy famosos como la Última Cena de Vinci, la Rocca Scaligera y las Grotte di Catullo de Sirmione, el Parco Nazionale delle Incisioni Rupestri di Naquane (primer sitio de la UNESCO en Italia) y el Museo della Certosa di Pavia, ha experimentado un crecimiento explosivo en los últimos tres años, registrando un aumento del +15% en el número de visitantes, e incluso del +69,8% en los ingresos. Pero eso no es todo: muchas obras de restauración, nuevos trazados, patrocinios de calidad que se han centrado en el concepto de “mínima burocracia” para los particulares, y algunas exposiciones que, sin embargo, se han centrado en la calidad y las colecciones. Lo interesante es que estos resultados se han conseguido teniendo como faro la protección, verdadero eje estratégico al que está estrechamente ligada una buena valorización. Nos reunimos con el director que ha guiado al Polo hacia los éxitos de estos tres últimos años, Stefano L’Occaso, cuyo mandato expiró el 31 de octubre de este año (llevaba en el cargo desde 2015). Y le hemos pedido que nos cuente cómo ha sido posible alcanzar estos notables resultados. La entrevista es de Federico Giannini, redactor jefe de Finestre sull’Arte.
FG. Dr. L’Occaso, su mandato como director del Polo Museale della Lombardia finalizó el 31 de octubre de este año. Usted llevaba en el cargo desde 2015, y podríamos empezar la entrevista hablando de cifras, ya que el número de visitantes a los museos del Polo pasó de 962.000 en 2015 a 1,1 millones en 2017 (para 2018, obviamente, aún no hay cifras disponibles). Por otro lado, si nos fijamos en los ingresos, se ha sellado una casi duplicación, ya que de los 3 millones y 600 mil de 2015 se ha pasado a los 6 millones y 100 mil de 2017, y las perspectivas siguen siendo de crecimiento, ya que a mediados de 2018 los museos del Polo habían recaudado tres millones y medio de euros. En definitiva, un resultado excelente, que además es un resultado coral, porque si bien es cierto que la mayor parte de la recaudación se concentra en el Cenáculo Vinciano, también lo es que, más o menos en las mismas proporciones, casi todos los demás museos también han crecido....
SL. Sí, hemos hecho un trabajo en equipo, un trabajo coral en realidad, que ha dado unos resultados excelentes, de los que podemos estar orgullosos. Casi hemos duplicado los ingresos centrándonos principalmente en la venta de entradas del Cenacolo, pero los grandes aumentos en términos de ingresos han llegado, por ejemplo, de Sirmione, donde la Rocca Scaligera ha superado el millón de euros de recaudación tanto en 2017 como seguramente en 2018. El aumento de visitantes también será gradual durante 2018 porque esperamos que lleguen al menos alrededor de 1.150.000: en noviembre de 2018 igualamos el resultado de 2017, con 1.103.995 visitantes. En cuanto al Cenacolo, deberíamos rondar los 420-430 mil visitantes, en la Rocca Scaligera con noviembre ya hemos superado los 300 mil visitantes, con la Grotte di Catullo siguiéndonos de cerca. Así pues, en el Polo deberíamos tener tres de los treinta museos más visitados de Italia. Además, el Polo es un instituto que goza de excelente salud desde el punto de vista económico, y que por fin a partir de este año, con el personal adecuado, puede permitirse funcionar y trabajar al 100%. También podemos (debemos) ayudar a los institutos menos afortunados.
Centrémonos en la Última Cena de Vinci: se trata de un museo que, al fin y al cabo, genera alrededor del 60% de los ingresos del Polo Museale, por lo que es natural prestarle atención en primer lugar. En los últimos años se han llevado a cabo muchas obras, desde la apertura de la nueva taquilla hasta la creación del sistema de control sísmico de emergencia, pasando por la creación de una nueva sala didáctica, una nueva librería y nuevos aseos, y las obras de mejora, porque el Cenacolo tiene un nuevo logotipo, una nueva guía, ha habido aperturas nocturnas y se han abierto nuevos canales de comunicación digital. Se puede decir que se ha hecho un buen trabajo, buscando ese equilibrio entre protección y valorización que debe ser perfecto para que los museos funcionen bien...
Estoy convencido de que la puesta en valor sólo puede ser una consecuencia directa de las acciones de conservación. En tres años no he realizado ningún proyecto expositivo, salvo el que actualmente acoge La Última Cena, con diez dibujos de Leonardo procedentes de las Colecciones Reales inglesas y expuestos frente a la obra. Nuestra labor ha consistido principalmente en intervenir en las instalaciones, la seguridad y, por tanto, la estructura de los sitios culturales que gestionamos, evaluando que si ofrecemos un servicio de buena calidad, haciendo que los sitios estén limpios, ordenados y seguros, el efecto tam tam de los visitantes puede ser suficiente para atraer a nuevos usuarios. Esta política se ha visto recompensada por los números, quizás también fruto de la casualidad, pero en cualquier caso puedo decir que, al final de mi mandato, dejo los sitios asumidos en un estado ciertamente mejor. También desde el punto de vista de la restauración: hemos llevado a cabo campañas impresionantes, baste pensar en la Rocca di Sirmione, donde hemos rehecho algo así como quinientos metros cuadrados de pavimento y ya hemos restaurado unos dos mil metros cuadrados de enlucido, y están a punto de comenzar nuevos contratos para la fachada norte, y para el lado oeste del muelle, que finalmente se abrió al público en marzo de 2018. En definitiva, actuaciones hechas para durar y para que los que vengan detrás puedan ser inmediatamente operativas sin tener que invertir grandes sumas en mantenimiento y conservación. También hemos tratado de evitar grandes obras de restauración, centrándonos en cambio en el mantenimiento planificado, algo de lo que oímos hablar muy a menudo, y que de hecho hemos llevado a cabo. Y todo esto lo hemos hecho con una gran escasez de personal: hasta finales de 2017, el Polo Museale della Lombardia funcionó en condiciones de absoluta emergencia y solo a partir de 2018, con la conclusión del concurso para los quinientos nuevos funcionarios, se ha producido una especie de meiosis de la plantilla del instituto. Hasta entonces, tuvimos que apretarnos el cinturón y trabajar muy duro también para convertirnos en una central de contratación y lanzar una serie de concursos, adaptándonos a una normativa nada fácil de gestionar, pero siempre con excelentes resultados. Entre los primeros museos de Italia y antes que muchos museos autonómicos, también iniciamos con Consip el concurso para la concesión de los servicios complementarios del Cenacolo, que es un concurso con una base de licitación de 29 millones de euros, aunque desgraciadamente todavía no tenemos adjudicación.
LaÚltima Cena de Leonardo da Vinci |
Hablamos de inversiones y restauración. Uno de los aspectos por los que la Última Cena se ha distinguido son los nuevos patrocinios, sobre todo el de Eataly, que también acabó en las portadas de la prensa no especializada. Obviamente, el nombre de Leonardo jugó a favor del patrocinio, que podemos considerar una especie de marca a la altura de la de una gran empresa. Sin embargo, se trata de un resultado que está lejos de darse por descontado, ya que Italia sigue estando por detrás de otros países en su capacidad para atraer patrocinios, donaciones e inversiones privadas en el sector del patrimonio cultural. En este sentido, ¿qué labor ha realizado el Polo Museale della Lombardia para activar esta rentable colaboración público-privada?
De lo que puedo presumir un poco es de haber conseguido llevar a la práctica las buenas intenciones, porque sabemos que el sector privado muy a menudo se asusta cuando tiene que interactuar con las cargas de un organismo público. Lo que he tratado de hacer es minimizar el impacto de la burocracia para el sector privado y hacerlo todo fácil, resolviendo todos los problemas administrativos por adelantado, y por lo tanto previendo esencialmente todas las formas de manifestación pública de interés, licitaciones, y todo lo relacionado con la transparencia y la publicidad de estos patrocinios: nos hemos ocupado directamente de ello, asegurando que el sector privado tenga el resultado neto de poder celebrar un contrato, sin sufrir el calvario de una burocracia muy compleja y un conjunto de reglamentos particularmente extenso que no siempre son fáciles de interpretar. Esto ha supuesto unos ingresos para el Polo, en el trienio, cercanos al millón de euros, ya que sólo el patrocinio de Eataly es de 680 mil euros. A esto hay que añadir otros acuerdos de mejora, dedicados sobre todo a obras de restauración e instalaciones, pero también a ampliar la usabilidad de los museos: un aspecto en el que he puesto mucho empeño, y en el que he encontrado una gran colaboración por parte del personal de recepción y vigilancia de los museos, ha sido el intento de mejorar todos los servicios, es decir, que los museos estén siempre abiertos y que se amplíen los horarios de apertura de los recintos. En Sirmione, que experimenta una extraordinaria temporada turística en verano, hemos conseguido, durante dos años consecutivos, mantener abiertos los dos museos los siete días de la semana de junio a septiembre, ofreciendo así a los turistas la mayor disponibilidad posible. Esto ha supuesto un gran sacrificio para el personal, pero se ha encontrado el equilibrio con los sindicatos y esto también ha aportado considerables ingresos extra al instituto.
Siguiendo con el Cenacolo, su dirección también estuvo marcada por la huelga del personal que, el pasado mes de abril, se cruzó de brazos para exigir garantías de continuidad en el empleo de cara a la renovación del contrato de concesión de servicios. Era, además, la segunda vez en dos años que los trabajadores del Cenacolo se ponían en huelga, y dos años antes había ocurrido también en otros museos del Polo. Y eran escenas que hemos visto suceder con bastante frecuencia en toda Italia en los últimos años. En su opinión, ¿se está haciendo lo suficiente en el sector del patrimonio cultural para proteger los derechos de los trabajadores?
El funcionario está ciertamente muy bien protegido. En nuestro caso concreto, hubo una agitación por la aplicación de la cláusula social en el concurso gestionado por la Consip para la concesión de servicios adicionales, pero los límites de la aplicación de la cláusula social han sido bien definidos por numerosas sentencias de los Tribunales Administrativos Regionales y del Consejo de Estado, y nos hemos atenido a estas indicaciones, que protegen también la libertad organizativa de la empresa sucesora; esto es necesariamente también una limitación de la cláusula social, que no puede aplicarse de forma excesivamente restrictiva. De hecho, también hubo una huelga en abril de 2016, que provocó el cierre del Cenacolo durante un día, debido a la inaplicación del “decreto Colosseo”, pero en ese caso concreto los sindicatos (lo recuerdo con mucha precisión) no quisieron suscribir el acuerdo para la garantía de los servicios mínimos, que propusimos, aunque en el último segundo, porque no fuimos advertidos a tiempo por los organismos competentes.
La Rocca Scaligera de Sirmione |
Pasemos de Milán a Mantua: usted conoce muy bien el Palacio Ducal, ya que llegó a la Superintendencia de Mantua en 2000, fue director interino del Museo del Palacio Ducal durante casi un año en 2011, y luego volvió a ocupar este cargo en 2017 durante el periodo de suspensión de Peter Assmann tras el ya famoso recurso contra el Ministerio, y durante un año y medio, entre 2014 y 2015, fue director del Castillo de San Giorgio. Mantua es una realidad verdaderamente singular porque, en una ciudad que no llega a los 50.000 habitantes, tenemos un museo autónomo, el Palazzo Ducale, tenemos un museo perteneciente al Estado, que es el Museo Arqueológico, que hasta mayo de 2018 formaba parte del Polo que usted dirigía y que luego pasó a formar parte del complejo del Palazzo Ducale, están los museos cívicos como el Palazzo Te y San Sebastiano, está el museo diocesano, están los museos privados como el Palazzo d’Arco, y todos son museos muy importantes. ¿Cómo es posible mantener juntas realidades tan diferentes?
No es muy fácil: además, es una de las tareas del director del Polo Museale della Lombardia, pero admito que no siempre es fácil llegar a acuerdos. De hecho, por lo que respecta a Mantua, ya hay acuerdos, porque tenemos una tarjeta para los museos mantuanos, que permite la entrada a todo el circuito de museos de la ciudad, hay acuerdos de venta de entradas conjuntas que se remontan a varios años, porque ya con motivo de la exposición sobre los tapices Gonzaga en 2010 se experimentó un sistema de venta de entradas único entre el Palazzo Te y el Palazzo Ducale, y luego hay diferentes formas de colaboración. Personalmente, espero que consigamos llegar a una visión unificada para la exposición sobre Giulio Romano prevista para 2019. Hay que decir, sin embargo, que el Estado no puede entrar en el fondo de las opciones de los entes locales o de los particulares, y viceversa, por lo que, además de buscar formas de coordinación que ya existen (porque hay mesas en las que se pueden compartir opciones y políticas de gestión), sigue siendo necesario en cierto modo salvaguardar las libertades de los institutos individuales.
Y aún en Mantua, realmente han hecho un gran trabajo con el Museo Arqueológico Nacional...
Un museo que, por cierto, ya no forma parte del Polo Museale della Lombardia, porque en mayo de este año, con el Decreto 88 de 2018, se lo cedimos a Peter Assmann para que pasara a formar parte del complejo del Palazzo Ducale. Y eso fue después de mucho trabajo: lo cogí que era una sala y ahora es un museo. Restauramos los frescos de la bóveda de la entrada, transformamos el extremo ciego de la planta baja en una vista panorámica de la orilla del lago, restauramos docenas, quizá cientos de objetos, diseñamos y construimos toda la distribución de la planta baja y el primer piso. Para mí fue una gran satisfacción: vivo en Mantua desde hace dieciocho años (¡cumplí la mayoría de edad en septiembre!), por lo que para mí estas intervenciones fueron un placer, además de un deber cívico. Así pues, cedimos el museo a Assmann, con unas cifras de crecimiento extraordinarias (ha pasado de 4.000 a 17.000 visitantes en dos años), para que formara parte de un complejo único: una elección sacrosanta, porque en una gestión unificada el museo podrá abrirse al gran público del Palacio Ducal.
Pero no sólo hay números, o proyectos de nuevas distribuciones, restauración y mantenimiento. El Museo Arqueológico Nacional de Mantua también ha experimentado diversos proyectos de valorización. En particular, se han realizado exposiciones de diversa índole, entre las destinadas a promover la cultura de la zona y las que, por ejemplo, han introducido el arte contemporáneo en el museo arqueológico. En su opinión, ¿cuál es la fórmula para organizar, en un contexto de tamaño medio como el Museo Arqueológico Nacional de Mantua, exposiciones de calidad que no se apropien del museo?
Este es un gran problema. Nunca he sido un entusiasta de las exposiciones de arte contemporáneo dentro de sitios estatales, siempre he visto un peligro de conflicto de intereses, de potencial comercialización de lo que se expone dentro del museo. Lo mismo ocurre con las obras procedentes de colecciones privadas. Siempre he estado muy atento a este aspecto. En el caso del Museo Arqueológico Nacional de Mantua, hemos combinado las dos experiencias diferentes, es decir, hemos realizado exposiciones con presupuestos bastante reducidos pero con una fuerte carga ética y pública, como la exposición Salvare la memoria en 2016, que trataba sobre la salvación del patrimonio tras acontecimientos dramáticos como guerras o terremotos, del mismo modo que también hemos realizado exposiciones de arte contemporáneo, que servían más para llamar la atención del público sobre un contenedor que en ese momento estaba vacío. Por ello, durante la fase de planificación y construcción, y previendo ya la recuperación de materiales arqueológicos de los almacenes y su exposición dentro de un volumen arquitectónicamente interesante, pensamos que de alguna manera podríamos llamar la atención del público llevándole también a ver exposiciones con temas que a veces no tenían nada que ver con el contenedor. Esto es algo, sin embargo, que en otros contextos como Sirmione o el Cenacolo Vinciano no quise aceptar: en este caso el retorno de la administración pública difícilmente habría sido adecuado y proporcional comparado con el beneficio que un coleccionista o un artista podría tener exponiendo sus obras dentro de estos yacimientos.
El Polo Museale también se ha comprometido en cierta medida en el frente de la valorización con realidades que no pertenecen al mundo de la cultura, por ejemplo en Sirmione en 2017 se ha firmado un acuerdo con el Consorzio degli Albergatori e dei Ristoratori para garantizar un aumento de la oferta museística dominical de la Rocca Scaligera y de las Grotte di Catullo, y también se ha hecho una propuesta de billete único en Milán que conectaría la Última Cena, el Castello Sforzesco y Brera, tres museos que pertenecen a tres temáticas diferentes: ¿cree que se está haciendo lo suficiente para acercar a las distintas instituciones y a los museos?
No siempre se hace lo suficiente, pero no en todas las realidades es fácil implicar al sector privado. En Sirmione se ha abordado este aspecto y ha dado excelentes resultados, porque es precisamente esta colaboración la que nos ha permitido ampliar el horario de apertura de los museos, de modo que si en 2015 los domingos la Rocca cerraba a la hora de comer, gracias a este acuerdo pudimos conseguir que permaneciera abierta hasta las seis de la tarde durante el verano. Esto era importante desde el punto de vista de los ingresos, pero sobre todo en términos de servicio público: creo que un sitio cultural gestionado por el Estado debe ante todo estar abierto y ser visitable.
El Museo Arqueológico Nacional de Mantua |
Stefano L’Occaso durante los trabajos de instalación en el Museo Arqueológico Nacional de Mantua |
Además de historiador del arte, usted es restaurador, con varias experiencias en obras importantes en su haber. El suyo es, por tanto, un caso especial, porque es muy difícil para un director de museo ser historiador del arte y restaurador al mismo tiempo: ¿qué tipo de sensibilidad garantiza ser una y otra figura al mismo tiempo, y cómo ha orientado su trabajo en los últimos años?
Esta característica ha orientado sin duda mi trabajo, forma parte de mi personalidad y me empuja a inclinarme instintivamente más hacia la protección que hacia la valorización: por eso me he centrado en la protección como forma de valorización. Dicho esto, la experiencia específica en restauración es sin duda una herramienta muy útil porque permite entrar en el fondo de las opciones de restauración y, por tanto, en la planificación de todas las intervenciones necesarias dentro de nuestros sitios. Hay que decir que en realidad, para un gestor, este aspecto no debería ser decisivo, porque un gestor hoy en día está llamado principalmente a dirigir, sobre todo en el caso del Polo Museale della Lombardia, una compleja máquina administrativa y de gestión, y por tanto una gran arquitectura contable y burocrática, más que a entrar en los méritos de las opciones técnicas individuales. Obviamente, sin embargo, esto ayuda: sigo creyendo que para gestionar una institución MiBAC hay que tener muy claro el objetivo principal, que es la protección de la propiedad. Podemos tener muy buenos gestores que nos enseñen mucho sobre comunicación y cualquier otro aspecto de la gestión: el hecho es que no creo que podamos separar la gestión del bien cultural del conocimiento del bien y, por tanto, de un enfoque en términos de protección del propio bien. De lo contrario, se correría el riesgo de enfocar un museo o un yacimiento arqueológico como un lugar neutro, y debemos evitar absolutamente este riesgo. Por lo tanto, creo que es justo que en las filas de los responsables del ministerio haya personas que hayan adquirido una experiencia específica en materia de gestión del patrimonio cultural, aunque, repito, tengo mucho que aprender sobre valorización, comunicación y gestión directiva. Creo que un diálogo más fructífero sólo puede ser una clave ideal para el futuro.
Y, de hecho, un campo en el que quizás deberíamos tener un enfoque más gerencial, y un campo por el que a menudo nos quejamos de las carencias de los museos italianos, es precisamente el de la comunicación, especialmente si pensamos en los medios digitales, la presencia en la web y en las redes sociales, etc. ¿Qué tipo de atención ha prestado durante su mandato al tema de la comunicación? ¿Y qué hay que hacer para mejorar en Italia?
Tenemos muy buenos ejemplos incluso en el ámbito museístico, aquí en Milán basta con ver el trabajo realizado en Brera en materia de comunicación, que es ciertamente ejemplar desde este punto de vista, o, para la didáctica, el espléndido Museo de la Ciencia y la Tecnología. La Dirección General de Museos, en la persona de su Director Antonio Lampis, se está esforzando por mejorar en aspectos de comunicación. Debo confesar que, sobre todo en mis dos primeros años como director, en parte por falta de personal, en parte por la necesidad de resolver problemas estructurales, dediqué mucha más atención a estos aspectos que a la comunicación. Hoy, en cambio, contamos con un personal adecuado, somos conscientes de lo que tenemos que hacer, y por eso hemos empezado con buen pie: estrenamos página web, nos acreditamos en las redes sociales, hemos empezado a dialogar directamente con los periódicos creando un pequeño gabinete de prensa, y hemos gestionado la exposición de los dibujos de Leonardo sin contratar empresas externas de comunicación, precisamente para obligarnos a crecer en este ámbito. Aún queda mucho por hacer, pero en Roma la Dirección General de Museos está creando las herramientas para crecer a través de continuos debates.
¿Qué le espera al Polo Museale della Lombardia en el futuro, cuáles son los problemas pendientes, qué se puede hacer para seguir mejorando?
Mientras tanto, el Polo está a la espera de una convocatoria de candidaturas para poder nombrar a un director titular al que yo pueda ceder el testigo y continuar de alguna manera la experiencia de este trienio particularmente intenso y complejo. Queda trabajo por hacer en materia de comunicación, queda trabajo por hacer contra el saqueo en los museos, queda también trabajo por hacer en materia de valorización con proyectos que posiblemente se construyan desde dentro y no se compren como paquetes prefabricados: tenemos las competencias y el personal que puede ocuparse de todos los aspectos necesarios para la valorización, porque tenemos arquitectos, arqueólogos, historiadores del arte y responsables de comunicación. En estos momentos, el Polo Museale della Lombardia es una institución saneada con una plantilla justa: tenemos carencias en el perfil del personal administrativo, así como graves carencias en el personal de seguridad del museo, pero la estructura central del Palazzo Litta está preparada para trabajar en cualquier proyecto.
Para concluir, ¿cuáles son sus planes de futuro?
Estoy al servicio del Estado, así que estoy dispuesto a trabajar en cualquier circunstancia que se considere útil y, como el agua, siempre encuentro mi camino.
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