Es imposible no sucumbir al encanto, la energía y el amor profundo, casi palpable, que Annalisa Zanni, directora del Museo Poldi Pezzoli, siente por las paredes de este edificio, por la figura de su fundador y por todas las personas que han trabajado junto a ella a lo largo de su carrera. Ha trabajado durante cuarenta años en el Museo Poldi Pezzoli, primero como conservadora y después, desde 2000, como directora. Ha sido responsable de la enseñanza, la conservación, la investigación y la restauración de las colecciones, y desde 1992 ha participado en la creación de las nuevas disposiciones del museo, como la nueva Sala de Armas de Arnaldo Pomodoro, la Sala degli Ori, la Sala del Coleccionista y, recientemente, la apertura del Invernadero. Su visión es simple y clara: seguir el ejemplo del fundador Poldi Pezzoli y crear un lugar que escuche y esté en continuo diálogo con el presente y el inexorable fluir del tiempo. "Pasión": ésta es la palabra que mejor describe el magnífico trabajo realizado por la directora Annalisa Zanni, y ahora que su mandato toca a su fin, esta ardiente pasión no se ha visto afectada en lo más mínimo .
FG. Gian Giacomo Poldi Pezzoli dejó tras de sí “un cofre del tesoro” y con él una gran responsabilidad, y a lo largo de los años, usted ha dirigido la dirección del museo con todo el espíritu de su fundador. Ahora que su mandato ha llegado a su fin tras cuarenta años de carrera (de 1982 a 1999 como conservador y de 2000 a la actualidad como director), ¿podría contarnos cómo era el museo y cómo es ahora, cuáles considera que han sido los resultados más satisfactorios de su trayectoria en el museo, qué es lo que más le enorgullece y le llena de orgullo?
AZ. Pronto terminará mi mandato, y éste fue el lugar donde viví mi trabajo con intensa pasión y profesionalidad, por lo que siento que tuve un gran privilegio, al igual que Poldi Pezzoli sintió el deber y el privilegio de donar su casa y todas sus colecciones a los milaneses, además de una suma de dinero.Fui nombrada por convocatoria pública para suceder a la Dra. Alessandra Mottola Molfino, que fue una mujer inteligente, brillante y visionaria de la que aprendí muchísimo, trabajando mano a mano con ella durante casi veinte años. Lo que me parece fundamental es el respeto a la identidad del museo, a su misión, sin imitar servilmente a los que vinieron antes, sino, sobre todo, aportando su propia personalidad. Nada habría sucedido sin Poldi Pezzoli, pero el idilio no habría continuado, en estos maravillosos años, sin un personal tan excepcional que ha crecido exponencialmente y siempre está al día, siempre es eficiente, siempre es proactivo. Soy la punta de una pirámide enorme y extremadamente competente. Hoy en día, el mundo ha cambiado completamente y el papel del director también ha cambiado. Antes podía estudiar, investigar, escribir libros, y podía hacerlo porque había relativamente pocos visitantes y el museo estaba encerrado en sí mismo como si fuera un laboratorio. Hoy sigue siendo un laboratorio, pero un laboratorio de historia que se ha abierto al público y, creo, esto es algo que he decidido buscar entrando en el museo con la didáctica. En mi opinión, hay que entrar en el museo ya a los dos años, aunque sólo sea para mirar los pececillos y empezar así a respirar la belleza. Precisamente en nombre de la máxima inclusión, colaboramos también a través del lenguaje de signos y con la cárcel de menores Beccaria a través del Ayuntamiento de Milán, y esto me hizo darme cuenta aún más de que no sólo el museo sabe. Obviamente sabe porque estudia sus propias obras y esto forma parte de la misión del museo, pero el tema de la escucha es fundamental para muchos de los cambios que hemos llevado a cabo.
He leído una interesante entrevista en Il Giorno sobre cómo se sintió atraído de repente por el Museo Poldi Pezzoli y cómo “se pegó felizmente a él, como una hiedra”. Resumiendo, ¿qué siente y espera haber dejado atrás?
Creo que lo más importante para un museo es la entrega de una identidad, que luego hace florecer los vínculos, las relaciones. Siempre he visto el museo como un lugar para el diálogo y para devolver al público una riqueza de conocimientos que debe transmitirse con diversión y sencillez. Espero haber devuelto la idea de un museo que no se impone con arrogancia, sino que escucha al público, percibe sus problemas y hace todo lo posible por devolverle momentos de relajación e incluso de disfrute, lejos del mundo. Hemos intentado proponer la casa museo Poldi Pezzoli como un espacio para devolver la relajación y el diálogo continuo creando también “guías lentas” para sugerir la visita aunque sólo sea de una parte del museo, pero de forma tranquila y sosegada, tomándose su tiempo, sin tener prisa. Milán es una ciudad agitada y con prisas constantes, y pensamos que era importante restablecer una especie de calma pacífica, para elaborar planes de futuro. El mensaje que me gustaría transmitir es que el patrimonio es vuestro y nosotros estamos aquí para echaros una mano, para ayudaros, para proporcionaros las herramientas para entender el mundo también a través del uso de nuevos lenguajes como los medios sociales, que se han convertido en fundamentales.
Hablando de redes sociales y nuevas tecnologías, la relación entre museo y visitante ha cambiado inexorablemente desde la pandemia: ¿cuál ha sido el impacto de los dos últimos años y qué secuelas arrastra un museo?
Debo confesar que al principio me preocupaba mucho esta liberalización de las imágenes y los vídeos y pensaba que los visitantes dejarían de venir al museo. En realidad, estos lenguajes han sido cruciales, sobre todo durante el cierre. Mucha gente dijo que había descubierto el museo durante la pandemia, gracias a las imágenes de Pezzoli Stories y a todos los juegos infantiles. Muchos jóvenes vinieron a visitar el Poldi Pezzoli después del cierre, gracias a nuestro uso de las redes sociales. También hemos creado una exposición virtual que existe desde 2019 con el Google Art Project y estamos intentando crear un itinerario virtual en el que participen todas las casas museo internacionales. Yo diría que ahora la situación se está normalizando, pero si antes el porcentaje de visitantes extranjeros era significativamente mayor, ahora tenemos más visitantes del ámbito local. Además, el Poldi Pezzoli fue el primer museo en reabrir tras la pandemia, el 18 de mayo, con una entrada promocional de un euro para todo el verano. Queríamos animar a la gente a volver, y así fue.
Durante sus años como director, el museo Poldi Pezzoli ha acogido un gran número de exposiciones: ¿a cuáles tiene más cariño y por qué?
Sin duda, fue un gran honor para mí organizar una exposición en torno al icono del museo “Retrato de una dama” de Piero del Pollaiolo, que además fue la que más visitantes recibió hasta el momento. Por primera vez se reunieron los cuatro retratos femeninos de los hermanos florentinos Antonio y Piero Pollaiolo y la obra milanesa se colocó junto a versiones de la Galería Uffizi de Florencia, la Gemäldegalerie de Berlín y el Metropolitan Museum of Art de Nueva York. También participaron en la exposición importantes fotógrafos como Giovanni Gastel, Maki Galimberti, Neige De Benedetti y Maria Mulas. Me encanta la mezcla de pasado y presente, porque da la posibilidad de establecer un diálogo y enriquecer el museo y sus obras con nuevas lecturas. Un recuerdo especial es cuando fui a la cárcel de Beccaria a presentar la exposición “Le dame del Pollaiolo” (Las damas de Pollaiolo), me conmovió profundamente la acogida que me dispensaron y la preparación e inteligencia de las preguntas que me hicieron. Además, recibí un hermoso regalo: una cajita con un pergamino y la imagen de la Dama del Pollaiolo, creada por ellas.
El compromiso social es una parte fundamental para usted y para el museo. ¿Qué iniciativa le ha llegado especialmente al corazón?
Me impresionó especialmente no sólo la relación con el público sordo, sino también los experimentos con enfermos de Alzheimer. Pero lo que más aprecio es la relación con la prisión, que ha sido realmente especial para mí. Recibí mucho de ellos y el trabajo fue realizado con gran disposición, también por los asistentes que trabajaban en la prisión. Una iniciativa que me conmovió especialmente fue la que se llevó a cabo en San Vittore, donde se regalaron las postales de la señora de Pollaiolo. Empezaron a recorrer las paredes y la gente las comentaba, contaba historias y un grupo de jóvenes creó una imagen de la dama vestida con ropas típicas de su zona de origen, sumergiéndola en su historia y contaminando las distintas culturas de una forma extraordinaria, y todo terminó con una canción de rap dedicada a ella. Por último, pedimos permiso para salir dos chicas y dos chicos, para que pudieran ver el museo y organizar juntos una rueda de prensa para dejar clara la importancia de esta ruta. Por supuesto, se trata de un pequeño segmento es una gota, pero funciona. Las minorías y el público frágil están por fin en el centro de atención y nos hemos ocupado un poco de ellos, pero siempre tenemos que trabajar en equipo y, sobre todo, ser instituciones que trabajen en esta dirección para ofrecer servicios y asegurarnos de que todas las personas puedan acceder a una experiencia que damos por sentada.
Gian Giacomo Poldi Pezzoli, quería que su casa-museo fuera de uso y beneficio público. ¿Cómo influyeron el pensamiento y el compromiso del fundador en su forma de trabajar?
Exactamente: el fundador, Poldi Pezzoli, redactó su testamento en 1861 en el que estipulaba que su casa y las obras que contenía pasaran a formar parte de una Fundación Artística para uso y beneficio públicos. Personalmente, me siento clonado con Gian Giacomo Poldi Pezzoli porque comparto todo aquello en lo que él creía. Si te conoces a ti mismo, cuál ha sido tu historia, puedes avanzar y construir el futuro. No se limitaba a adquirir obras del pasado, sino que las colocaba junto a adquisiciones contemporáneas, y el primer director del museo, Giuseppe Bertini, también continuó con este espíritu.
Para terminar, volviendo a hablar del Museo Poldi Pezzoli: ¿qué legado deja a su sucesor, cuál es el testigo que le gustaría pasar y cómo concibe el futuro del museo?
Creo que, llegados a este punto, es mi deber trabajar junto a la persona que elija la comisión para transmitir todas las experiencias que hemos tenido, para devolver lo que hemos investigado juntos a lo largo de los años, pero no para dirigir el futuro. Esta casa museo es una representación de un Milán fuertemente internacional, pero me gustaría que mantuviera su elegancia y su medida. Por lo demás, tengo verdadera curiosidad por saber qué pasará. ¿Cómo me imagino el museo en el futuro? Bueno, tengo mis ideas y las tendré hasta mi último aliento, pero no quiero influir en modo alguno en quien me suceda: cada cual debe trazar su propio camino. Lo que debe quedar claro es que siempre estaré ahí para respetar a los que vengan y sus planes.
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