Milán, la esencia del diseño danés en la exposición This is Denmark


Del 17 al 23 de abril de 2023, durante el Fuorisalone de Milán, en el marco de Alcova, la exposición "This is Denmark. A design playlist" mostrará la esencia del diseño danés. La instalación inmersiva ofrece un viaje de descubrimiento de Dinamarca a través de los diseños de las 15 empresas participantes.

La sencillez reflexiva, el cuidado de las personas y la naturaleza, el compromiso con la sostenibilidad, el respeto por el patrimonio, la artesanía y una perspectiva internacional son el núcleo de This is Denmark. A design playlist, la exposición comisariada por Elena Cattaneo y Laura Traldi, periodistas de diseño y expertas del sector, que mostrará la esencia del diseño danés en el Fuorisalone de Milán.

Programada del 17 al 23 de abril de 2023 en el contexto de Alcova, la instalación propone un viaje de descubrimiento de Dinamarca: ambientados como en un paisaje danés, una serie de objetos serán los protagonistas de la instalación, contribuyendo a crear una experiencia que pone de relieve algunos de los conceptos más intrigantes de la cultura local. En la instalación del estudio Matteo Ragni, This is Denmark pone en escena 15 historias, cada una de las cuales representa el espíritu del diseño de cada una de las 15 empresas participantes en la exposición. Con una instalación inmersiva: una pasarela de madera que surge del agua, un archipiélago de islotes que permitirá a los visitantes descubrir, a través de subtítulos sonoros, los productos de las empresas que han abrazado los valores fundacionales del diseño danés: sencillez, calidad y artesanía. Como 15 personajes de una historia, los objetos seleccionados para representar los valores del diseño danés contemporáneo se revelarán en un escenario inmersivo donde cada elemento (sonidos, colores, sensaciones físicas) contribuirá a crear una experiencia sensorial e intelectual al mismo tiempo.

Las piezas se han elegido en función de la historia que son capaces de contar. Cada una representa una forma diferente de relacionarse con la esencia del diseño danés. La relación con el patrimonio, la búsqueda de la circularidad, la modernización del estilo de vida cada vez más tecnológico, flexible y multifuncional, la creación de ambientes de gran impacto emocional: cada uno de los 15 protagonistas tiene su manera muy personal de respetar la tradición danesa pero también de modernizarla. Caminar por el “puente infinito” de This is Denmark, inspirado en el homónimo de Aarhus, significa descubrirlos a todos.

El paisaje y el sonido atraviesan toda la exposición. De hecho, el concepto de “lista de reproducción” expresado en el título surge del deseo de mostrar 15 elementos diferentes que, juntos, ofrecen una percepción única de lo que es el diseño danés hoy en día. Un poco como lo que ocurre en Spotify cuando se quiere descubrir a un artista y la plataforma ofrece algunas de sus canciones más representativas para trasladar una idea completa de quién es y qué hace. Su esencia contada a través de una pluralidad de voces narrativas. Así pues, además de los subtítulos vocales, la exposición estará acompañada por una banda sonora real, compuesta por el diseñador de sonido Alessandro Pedretti y construida a partir de los sonidos de producción de los objetos y de un software autogenerador: reiterar el concepto de patrimonio interpretado en clave contemporánea.

Incluso para la disposición, la exposición bebe en gran medida de la tradición danesa: inspirada en un paisaje natural, cuyos protagonistas son la madera y el agua, la instalación creará una atmósfera tranquila y reflexiva en la que los objetos estrella ofrecerán una historia de diseño para ser escuchada.

This is Denmark es un proyecto de la Embajada de Dinamarca en Italia en colaboración con la Confederación de la Industria Danesa y Creative Denmark.

Estas son las 15 empresas que participan en el proyecto

AYTM Una empresa arraigada en el territorio que propone el diseño danés que no te esperas: colores disruptivos, detalles preciosos, formas inesperadas y soluciones multifuncionales. Para conseguir un efecto sorpresa no intrusivo, inspirado en lo que sentimos cuando nos permitimos escuchar de verdad, en nuestro interior, a la naturaleza.

101 COPENHAGUE Una joven empresa nacida del deseo de fusionar arte y diseño, Oriente y Occidente, brutalismo y poesía: en su cartera encontramos mobiliario, accesorios y lámparas -todos rigurosamente en blanco y negro- con una imagen escultural pero realizados respetando el confort gracias a una artesanía del más alto nivel.

SKOVBY La inteligencia del diseño y la invención técnica se unen en la producción (toda local, artesanal, respetuosa con el medio ambiente y a menudo objeto de patentes) de esta empresa fundada hace 90 años por la intuición de un ebanista.

FREDERICIA Una marca histórica, transformada desde mediados de los años 50 por la llegada de un empresario y diseñador visionario: siempre sinónimo de la mirada cosmopolita del diseño danés y de su capacidad para interpretar las señales de comportamiento internacionales.

&TRADITION Fundada en 2010, &Tradition combina tradición e innovación: existe para mantener vivos los iconos del pasado y producir, mediante colaboraciones con diseñadores contemporáneos, los del futuro.

ASTEP Una empresa de iluminación danesa pero que lo produce todo en Italia; que recupera diseños históricos (como Gino Sarfatti, Vittoriano Viganò y Franco Albini) y confía a diseñadores contemporáneos la investigación para llevar el diseño de la luz un paso más allá (A-step ahead).

HOUE Con su marca MyTrash, lanzada hace cinco años, Houe hace algo que realmente sólo un puñado de empresas en el mundo saben hacer: utilizar plástico de vertedero (y no simplemente residuos de producción) para fabricar muebles de exterior.

HOUSE OF FINN JUHL House of Finn Juhl es una marca danesa histórica, creada por un arquitecto apasionado por el arte. Su enfoque “escultórico” le ha llevado a diseñar muebles “para el cuerpo vivo”: mini#arquitecturas capaces de responder a las necesidades reales del ser humano en sus gestos cotidianos.

KAY BOJESEN Aunque prefería autodenominarse artesano, Kay Bojesen (1886-1958) fue uno de los diseñadores daneses más prolíficos. Su colección más culta (una cubertería construida -por primera vez en la historia- en función de los gestos de quien la usa) volvió a producirse en 2011 de la mano de su nieta Sus, que también creó una empresa con su nombre.

KVADRAT Kvadrat es líder en materia de respeto del medio ambiente en el sector de los tejidos para tapicería. Su inversión en investigación y desarrollo, combinada con una hoja de ruta clara compartida con todas las partes interesadas, ha dado lugar a una serie de proyectos centrados en la circularidad. MERNØE A partir de un proyecto personal creado para crear un ambiente de convivencia alrededor de la mesa del comedor con luz, en 2020 el ingeniero Morten Mernøe y sus dos hijos fundaron una pequeña empresa, una joya de la artesanía local.

NOTES OFCOLOUR ¿Puede un color ser un producto de diseño? Según Notes of Colours sí. Este pequeño fabricante danés de pinturas, formado por un equipo de creativos procedentes de los mundos de la moda, el diseño y la hostelería, ha creado una paleta de 40 colores texturados, ecocertificados y producidos localmente, diseñados para captar la esencia de la tradición estética escandinava.

ROYAL COPENHAGEN El antiguo palacio-sala de exposiciones de Royal Copenhagen tiene una entrada secreta dedicada a la realeza, que ha seleccionado aquí su porcelana desde 1775. Además de las colecciones históricas, Royal Copenhagen invierte hoy en día en investigación, colaborando con diseñadores de renombre como Bjarke Ingels: su colección HAV se inspira en el azul del mar nórdico y las criaturas marinas que lo habitan.

STUDIO ROSO El estudio de diseño artístico de Sophie Nielsen y Rolf Knudsen trabaja en instalaciones artísticas por encargo, pero también diseña productos e interiores. Su práctica híbrida representa la evolución de la tradición artesanal danesa en objetos de colección y su capacidad para estar siempre vinculada a la industria.

CARLSBERG Desde 2021, Carlsberg Italia lleva a cabo una creativa operación de reciclaje de sus barriles DraughtMaster, que transforma en asientos de mobiliario urbano. En un año, el proyecto permitió recuperar más de 2500 kg de plástico recogidos entre los clientes de Ho.Re.Ca solo en el área de Milán.

Milán, la esencia del diseño danés en la exposición This is Denmark
Milán, la esencia del diseño danés en la exposición This is Denmark


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