Made in Italy en 11 vitrinas en Milán para MuseoCity 2024

El viernes 1 de marzo de 2024 comenzó la octava edición de Milano MuseoCity, un evento milanés promovido por el Ayuntamiento de Milán en colaboración con la Associazione MuseoCity ETS, que abre las puertas de museos públicos y privados, archivos de artistas, casas museo, fundaciones de arte y museos empresariales que no siempre son accesibles al público. El acto finalizará el 5 de marzo. El proyecto MuseoCity in Vetrina es una de las iniciativas especiales de MuseoCity, diseñada para acoger obras de arte, materiales de archivo y piezas icónicas de las colecciones de once empresas de renombre del sector del Diseño y la Moda. Las vitrinas se convierten en museos temporales que, durante cinco días, atraen la atención de los viandantes, convirtiéndolos en espectadores y potenciales visitantes de los museos de la ciudad. Desde sus orígenes en el siglo XIX, los grandes almacenes adoptaron una eficaz estrategia para promover las ventas exponiendo los artículos de forma llamativa tras los escaparates de las calles de la ciudad. Entre los pioneros estuvo Le Bon Marché de París, que en 1875 abrió un espacio de exposición para artistas rechazados por el Salón de Bellas Artes, organizando exposiciones periódicas de pintura y escultura para atraer a compradores potenciales. Le Bon Marché invitaba anualmente a artistas y diseñadores a crear instalaciones específicas para el lugar. Un ejemplo famoso es también el escaparate creado en 1936 por Salvador Dalí para los grandes almacenes Bonwit Teller de Nueva York con motivo de la exposición del MoMA Fantastic Art, Dada, Surrealism: una tarjeta de visita con una invitación a explorar los artículos de los grandes almacenes y a visitar la exposición dentro del museo neoyorquino. MuseoCity en Vetrina es un proyecto accesible, inclusivo y generalizado: una invitación a interpretar el tema “Mundos en Milán” según la propia identidad, poniendo de manifiesto el valor de las empresas y la cultura corporativa.

El eclecticismo y la apertura internacional de esta realidad son subrayados por Alessi y Artemide, que han aportado al escaparate la riqueza de los distintos lenguajes del diseño. La sala de exposiciones de Alessi en Via Manzoni exhibe la producción de ocho autores; mientras que Artemide transforma el espacio de Corso Monforte 19 en un escenario internacional, compartiendo el unicum del diseño de los arquitectos suizos Herzog & de Meuron, que también dieron origen a Pipe, ganadora del Compasso d’Oro. Los proyectos totalmente italianos de Cassina, Molteni&C y Poltrona Frau relatan sus investigaciones y colaboraciones con figuras clave del mundo del diseño posterior a la Segunda Guerra Mundial. Cassina presenta Maralunga, el revolucionario sofá diseñado por Magistretti en 1973, que ahora también protagoniza la campaña de la edición limitada del Nuevo Lancia Ypsilon. Las vitrinas de Molteni&C, por su parte, están dedicadas a Gio Ponti, con las formas del sillón D.154.2 y la mesa de centro D.555.1, diseñados en los años 50 y repropuestos por la empresa a partir de los dibujos originales conservados en los Archivos Gio Ponti. Poltrona Frau, por su parte, concibe su escaparate como una especie de exposición museística, donde la Poltrona Dezza en tejido Redevance, recuperada de los archivos de Ponti, se expone sobre una plataforma blanca brillante junto a catálogos, documentos históricos y dos miniaturas, una montada y otra desmontada. Kartell ha invitado a varios creativos internacionales a interpretar libremente uno de los productos de la marca, presente en la colección Kartell Museo, a través de breves cortos de autor. Boffi|De Padova introduce el medio de la fotografía, que dialoga con el diseño de los espacios interiores del showroom. Aquí Veronica Gaido aborda el tema del cuerpo como origen y fin de todo, el instrumento a través del cual conocemos y experimentamos. Otro proyecto transversal es el de Lavazza, con THE HEALER de AART VERRIPS, fotografía y vestuario original diseñados y creados para la página de junio del calendario Lavazza 2024. Se exponen fotografías de Daniel Obasi, Thandiwe Muriu y Aart Verrips, todas ellas vinculadas por la energía y los vibrantes colores de África.

La unión de arte y diseño de Marazzi es evidente, transformando la Green & Blue Room, un proyecto de ACPV ARCHITECTS, en una Wunderkammer única que alberga libros de artista, esculturas y obras cedidas por la Casa Museo Spazio Tadini y el Archivo Fausta Squatriti. Atlas Concorde, experta en superficies cerámicas Made in Italy, presenta en la sala de exposiciones Incontri e progetti - Pastel Rebellion, una delicada performance pastel que expresa, a través de la colección Boost Color comisariada por Piero Lissoni, la unión entre creatividad, realidades productivas e instituciones propias de Milán. Missoni se inspira en el Slow Art para representar los principios de su estilo de vida: los hilos de colores descienden lentamente de los cilindros utilizados para enrollar el hilo de urdimbre, transformándose en un tejido en zigzag a través del telar del artista, elemento icónico de la marca.

“No es la materia la que hace el arte, sino la concepción artística”, escribe Alvar Gonzáles-Palacios, uno de los más ilustres historiadores de las Artes Decorativas de nuestro tiempo, en su completa obra El templo del gusto.

Made in Italy en 11 vitrinas en Milán para MuseoCity 2024

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