Por eso, el Juicio Final recién descubierto no puede ser de Miguel Ángel.


En Ginebra se descubrió un Juicio Final, atribuido inmediatamente a Miguel Ángel y considerado su primer óleo conocido. En realidad, el cuadro hallado en Suiza no tiene ninguna posibilidad de ser una obra del gran artista, por razones estilísticas, iconográficas e históricas. He aquí por qué.

Es imposible que el cuadro que reapareció ayer en Ginebra, una versión reducida del Juicio Final de Miguel Ángel, pueda atribuirse a él, el autor del gran fresco de la pared del fondo de la Capilla Sixtina. La obra, ejecutada en óleo sobre lienzo, de cuyo descubrimiento se ha hablado mucho en las últimas horas en diversos periódicos, debería, si acaso, reducirse a una copia del retablo de Alessandro Allori ejecutado para la Capilla Montauti (posteriormente trasladada a la Capilla Galli) de la Iglesia de la Santissima Annunziata de Florencia, que a su vez es un homenaje, por otra parte declarado, al Juicio Final de Miguel Ángel. Existen suficientes razones estilísticas, iconográficas e históricas para rechazar de plano la hipótesis de que el pequeño cuadro hallado en Suiza pueda ser obra de Miguel Ángel.

Por lo que respecta a la manipulación del cuadro, hay que señalar en primer lugar que muchas de las figuras muestran evidentes errores de proporción que Miguel Ángel, gran observador de la anatomía humana, jamás habría cometido: el ángel tubicino de la izquierda, por ejemplo, es mucho más torpe que el que Miguel Ángel pintó en la pared de la Capilla Sixtina, San Juan Bautista tiene el pectoral derecho más grande y más bajo que el izquierdo (el error no está presente en la figura homóloga de la Capilla Sixtina, por supuesto), la espalda de la figura de la derecha casi parece unainterpretación paródica del vigor de Miguel Ángel, ya que los movimientos de los haces musculares no presentan el mismo estudio y relieve que la figura (por muy cargada que esté) en la que se inspiran, sino que simplemente los imitan sin entenderlos, y de nuevo el escorzo y la anatomía del brazo del personaje del fondo a la izquierda son inverosímiles (basta compararlo con el personaje que, en el fresco, está de pie apoyando las manos en el suelo). El óleo recién encontrado presenta también colores mucho más planos que el fresco, los efectos irisados de Miguel Ángel están casi totalmente ausentes (obsérvese, por ejemplo, la túnica de la Virgen), las figuras tienen un relieve decididamente menos escultural que las de la Capilla Sixtina y las nubes parecen mucho más pesadas.



En cuanto a las razones iconográficas, hay un supuesto autorretrato de Miguel Ángel entre los salvados, a la izquierda: aparte del hecho de que la efigie del artista sigue a la pintada por Daniele da Volterra en el retrato actualmente en el Metropolitan Museum de Nueva York, parece muy poco probable que el artista hubiera querido representarse a sí mismo entre los salvados, y además modelando su propia imagen sobre un retrato pintado por un colega. Por otra parte, las figuras llevan en los genitales las censuras que habría añadido el propio Daniele da Volterra en los años sesenta: especialmente reveladora es la figura arrastrada hacia arriba por los ángeles que le sujetan por las piernas. Sus genitales aparecen cubiertos, con un paño rosa que habría sido añadido por Volterra más tarde: en el fresco de la Capilla Sixtina, el añadido fue retirado, junto con varios otros, en los años 1990. No es posible que Miguel Ángel “previera” o “sugiriera” de algún modo la intervención del pintor más joven: incluso si no se prestara atención a los elementos estilísticos, esto bastaría por sí solo para rechazar una atribución a Miguel Ángel. Además, en el cuadro suizo, al menos a juzgar por las fotos que circulan, Cristo tiene la misma barba que el Cristo de Allori, ausente en el Juicio de Miguel Ángel.

El Juicio Final redescubierto en Ginebra
El Juicio Final hallado en Ginebra
El Juicio Final de Miguel Ángel
El Juicio Final de Miguel Ángel
El Juicio Final de Alessandro Allori
El Juicio Final de Alessandro Allori

Sobre la idea de que Alessandro Allori pudiera haber ejecutado el retablo de la Santissima Annunziata basándose en el Juicio Final resurgido en Ginebra, supuesto regalo de Miguel Ángel al pintor más joven, se puede recurrir a las Vidas de Giorgio Vasari, contemporáneo de ambos artistas: En el texto de Vasari no se menciona esta improbable historia, pero se dice que Allori se inspiró, si acaso, en el “Juicio” de Miguel Ángel Buonarroti, que obviamente debe entenderse como el de la Capilla Sixtina ("Él [Allori] pintó y dirigió todo por su propia mano con mucha diligencia la capilla de los Montaguti en la iglesia de la Nunziata, es decir, el panel al óleo y las facetas y la bóveda al fresco. En el panel es Cristo en lo alto y la Madonna en el acto de juzgar con muchas figuras en diversas actitudes y bien hecho, retratado por Michelagnolo Juicio Buonarroti ’).

Por último, hay que recordar que a Miguel Ángel no le gustaba la pintura al óleo, al menos según el relato de Vasari, que en sus Vidas recuerda cómo Sebastiano del Piombo había sugerido al Papa que hiciera el Juicio Final al óleo “donde no quería hacerlo más que al fresco”: Miguel Ángel, sin embargo, habría respondido “que no quería hacerlo más que al fresco, y que la pintura al óleo era un arte para mujeres y para gente rica e infingenua como Fra’ Bastiano”. Este episodio habría marcado incluso la ruptura de la amistad de Miguel Ángel con Sebastiano del Piombo. El artista toscano, escribe Costanza Barbieri, especialista en arte del siglo XVI, “parece no haber utilizado nunca la técnica del óleo, salvo experimentalmente como tempera grassa, y tras sus experiencias romanas sólo excepcionalmente se dedicaría a la pintura de caballete”. La famosa Leda, pintada en 1530 para Alfonso d’Este y hoy perdida, era, como el Tondo Doni , un temple sobre tabla. Miguel Ángel era un maestro absoluto del color al temple y al fresco, pero la pintura al óleo, con sus efectos de suavidad, transparencia y profundidad, era ajena a su poética".

Merece la pena concluir con algunas opiniones de historiadores del arte que han comentado el Juicio Final hallado en Ginebra. El primero en pronunciarse fue Andrea Alessi, estudioso de Miguel Ángel y Sebastiano del Piombo, que habló de “errores anatómicos, falta de gramática, colores inverosímiles. Toques excesivamente superfluos”, y añadió: “Aprovecho para renegar del autografismo sin peros”. La historiadora del arte Rossella Vodret lo tachó todo de “ridículo”. Y Stefano Zuffi comentó: “De un Miguel Ángel (Merisi) a otro (Buonarroti) la fábrica de panzane está siempre en funcionamiento”.

Por eso, el Juicio Final recién descubierto no puede ser de Miguel Ángel.
Por eso, el Juicio Final recién descubierto no puede ser de Miguel Ángel.


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