Restauración de la Piedad de la catedral de Foggia


Tras su restauración, la Piedad de Paolo De Maio ha vuelto a la catedral de Foggia: de diseño clásico-barroco, fue realizada en 1741.

La maravillosa Piedad dediseño clásico-barroco de Paolo De Maio, creada en 1741, ha regresado a la catedral de Foggia tras su restauración.

Los trabajos han sido realizados por la restauradora Daniela Pirro, bajo la alta supervisión de la Soprintendenza Archeologia Belle Arti e Paesaggio de las provincias de Barletta-Andria-Trani y Foggia, y bajo la coordinación de Antonio Ricci, Office for Ecclesiastical Cultural Heritage - Archdiocese of Foggia-Bovino de la Archidiócesis de Foggia. La restauración fue financiada íntegramente por Opera Tua de Coop Alleanza 3.0, con Fondaco Italia, la Asociación de Sitios Italianos del Patrimonio de la UNESCO y el Touring Club Italiano.

El cuadro, un gran óleo sobre lienzo, está firmado y fechado y sigue el esquema iconográfico del luto de la Virgen por Cristo muerto. Cristo, en el centro, está sin vida y silueteado contra los paños de tela sobre los que cae el cuerpo. Le lloran su madre y el apóstol Juan, según la iconografía típica. Por encima, se elevan nubes con cinco cabezas rizadas de puttos y dos angelitos, formando un dibujo barroco. Al fondo, un paisaje desnudo. En la parte inferior derecha se ven la cartela del I.N.R.I, la corona de espinas y los instrumentos de la crucifixión.

El cuerpo de Cristo yace sobre la piedra, un brazo cae hacia atrás y el resto del cuerpo descansa sobre una sábana blanca. Tanto ésta como el taparrabos, símbolos de su misión de purificación, forman ricos pliegues que crean un movimiento de drapeado. Juan besa la mano de Cristo, adorándole. La representación del conjunto es muy realista y escenográfica, típica del estilo barroco del autor, con especial cuidado y riqueza también en los detalles: las rocas con la vegetación, los querubines y los ángeles, el árbol con sus ramas al viento, el pueblo a lo largo de la línea del plano del horizonte, los drapeados de las telas. La Virgen sustituye a la cruz, convirtiéndose a la vez en símbolo de la crucifixión y en madre crucificada.

Los colores primarios se utilizan con atractivo simbólico: el azul del manto de la Virgen recuerda la trascendencia y la inefabilidad divina, el amarillo del vestido de Juan se convierte en símbolo de la unión del alma con Dios, el rojo del paño sobre el que se coloca a Cristo se refiere al sacrificio, pero también al valor purificador del fuego, al amor de la Palabra revelada; el blanco del lino sagrado, por último, cita implícitamente el pasaje evangélico “Yo soy la luz del mundo, el que me sigue no camina en tinieblas, sino que tendrá la luz de la vida” (Jn 8,12).

Su autor, Paolo De Maio (Marcianise, 1703 - Nápoles, 1784), fue uno de los visitantes más frecuentes del taller del pintor barroco Francesco Solimena. De este último tomó el refinado equilibrio de las formas a través del claroscuro y la madurez en la representación de los cuerpos, tomando como modelo la estatuaria clásica. Entre las décadas de 1830 y 1840, el artista recibe la influencia del estilo arcádico de Francesco de Mura y de la doctrina jesuita. Pinturas de los años 40, como la Piedad de la catedral de Foggia, muestran la voluntad del artista de conciliar el purismo del clasicismo arcádico con objetivos didácticos casi catequéticos, consiguiendo resultados pictóricos muy elevados.

La obra fue restaurada porque se encontraba en un estado degradado tras las intervenciones del segundo cuarto del siglo XX. Debido a una importante pérdida de la película pictórica original en la parte superior del cuadro, fue sometido a una operación de forrado con tres lienzos cosidos entre sí y a una somera operación de limpieza de la película pictórica, así como a un enlucido y a un extenso patinado de toda la zona del acantilado situada detrás de la Virgen y el Cristo. Ochenta y siete clavos habían sido clavados a lo largo de todo el frente del cuadro, dañando la película pictórica y provocando el desprendimiento de varias capas de pintura. Todo el soporte textil estaba dañado por desgarros, grietas y ataques microbiológicos.

Tras las investigaciones preliminares mediante fluorescencia UV y microscopio digital, se procedió a la limpieza, consolidación, sutura, forrado, construcción de un nuevo marco de madera, reintegración plástica de las lagunas y construcción de un nuevo marco.

En la imagen, la Piedad reubicada al final de la restauración en la catedral de Foggia.

Restauración de la Piedad de la catedral de Foggia
Restauración de la Piedad de la catedral de Foggia


Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.