Praemium Imperiale 2018, estas son las biografías de todos los ganadores del premio de arte más importante del mundo

Como ya anunciamos, hoy se han presentado los ganadores de la 30ª edición del Praemium Imperiale, el premio de arte más importante del mundo: son Pierre Alechinsky en pintura, Fujiko Nakaya en escultura, Riccardo Muti en música, Christian de Portzamparc en arquitectura y Catherine Deneuve en teatro/cine. Y la beca Praemium Imperiale 2018 fue para la Fundación de Escuelas Shakespeare. En este artículo, aquí están los perfiles de todos los ganadores.

Para Pintura: Pierre Alechinsky (Bélgica / Francia). Nació en Bruselas el 19 de octubre de 1927. Vive y trabaja en Bougival, Francia.
Pierre Alechinsky es un artista contemporáneo de renombre internacional, nacido en Bruselas en 1927. Ya en 1944 estudió técnicas de ilustración y tipografía en la escuela La Cambre de Bruselas. En 1949 se unió al grupo de arte de vanguardia “CoBrA” (1948-1951) y más tarde se trasladó a París. Mantuvo una estrecha relación con Shiryu Morita, líder del grupo de calígrafos Bokubi (Kioto). Visitó Japón por primera vez en 1955 y rodó la película Calligraphie Japonaise. Bajo la influencia de Walasse Ting, a quien conoció en París en 1954, empezó a utilizar tinta china y pinceles chinos. En 1965, empezó a utilizar pintura acrílica en marginalia, sobre papel colocado encima del lienzo. En 1977, recibió el premio Andrew W. Mellon del Instituto Carnegie de Pittsburg (Pensilvania, EE.UU.). Desde los años 50, ha producido una considerable y extensa producción de grabados (aguafuertes, litografías). Innumerables exposiciones en museos de todo el mundo han mostrado la riqueza y variedad de su obra. Recientemente ha obtenido la nacionalidad francesa. En 2016-2017 celebró sus primeras grandes exposiciones retrospectivas en Tokio y Osaka, celebradas para conmemorar el 150 aniversario del establecimiento de relaciones diplomáticas entre Bélgica y Japón. Es el primer ciudadano belga y francés galardonado con el Praemium Imperiale.

Escultura: Fujiko Nakaya (Japón). Nacida en Sapporo, Hokkaido (Japón) el 15 de mayo de 1933.
Conocida mundialmente como la “Artista de la Niebla”, Fujiko Nakaya se licenció en la Escuela de Arte de la Universidad Northwestern de Illinois (EE UU). Tras realizar sus primeras pinturas, en 1966 se unió al grupo experimental E.A.T., cuyo objetivo era promover la colaboración entre arte y tecnología. Como parte de su trabajo con este grupo, presentó su primera “escultura de niebla”, creada con niebla artificial, en el Pabellón Pepsi durante la Exposición de Osaka de 1970. Las diversas obras de niebla de Nakaya, instaladas en más de 80 lugares de todo el mundo bajo distintas formas -esculturas ambientales creadas con niebla de agua pura, instalaciones, performances-, funcionan todas ellas como medio para conectar a los seres humanos con la naturaleza. El interés del artista por el medio ambiente estuvo muy influido por su padre, el físico experimental Ukichiro Nakaya (1900-1962), que creó el primer cristal de nieve artificial del mundo. En la década de 1970 realizó obras en vídeo que arrojaban una aguda mirada sobre la sociedad. En 1980 fundó la Video Gallery Scan, que promueve intercambios con artistas no japoneses y trabaja para descubrir y apoyar a jóvenes videoartistas japoneses. El año pasado presentó una obra hecha de niebla en el nuevo edificio de la Tate Modern de Londres. El año que viene trabajará en otros ambiciosos proyectos en Japón, Estados Unidos y los Países Bajos. La primera gran retrospectiva de la obra de Nakaya se celebrará en la Art Tower Mito de Japón de octubre a enero de 2019.

Para Arquitectura: Christian de Portzamparc (Francia). Nacido en Casablanca (Marruecos) el 9 de mayo de 1944
Christian de Portzamparc, arquitecto y urbanista, fue el primer francés en ganar el Premio Pritzker de Arquitectura a la edad de 50 años. Su imaginativo estilo arquitectónico es conocido por sus características distintivas: la audacia de sus diseños, su enfoque artístico y su creatividad como acuarelista. Son especialmente apreciados sus diseños para salas de conciertos y sus intervenciones en el campo del urbanismo. Estudió arquitectura en París y Nueva York, y alcanzó la fama gracias a la creación del complejo de viviendas Les Hautes Formes en París y al proyecto a gran escala encargado por el Presidente François Mitterrand denominado Cité de la Musique (1995), que incluía el diseño de salas de conciertos de diferentes tamaños, un museo de la música y muchos otros espacios. Entre sus obras más importantes se encuentran Nexus II (1991), un complejo residencial en Fukuoka (Japón), la Torre LVMH (1999) y dos rascacielos (2015) en Nueva York, la Philharmonie Luxembourg (2005), la Cidade das Artes (2013), un complejo cultural en Río de Janeiro, y el Paris La Défense Arena (2017), un estadio cubierto en Nanterre, a las afueras de París. Actualmente trabaja en proyectos a gran escala, como en Casablanca, para el mayor teatro de África, y en China, para la Ópera de Shanghái y el Centro Cultural de Suzhou, cuya finalización está prevista para 2019.

Para la música: Riccardo Muti. Nacido en Nápoles el 28 de julio de 1941
Riccardo Muti estudió piano en el Conservatorio di San Pietro a Majella de Nápoles y continuó sus estudios en el Conservatorio Giuseppe Verdi de Milán, donde se graduó con honores en Composición y Dirección. En 1967, el jurado del Concurso “Cantelli” de Milán le concedió por unanimidad el primer puesto, lo que le dio a conocer a la crítica y al público. Es uno de los directores más eminentes de nuestro tiempo y ha dirigido las orquestas más prestigiosas del mundo. Al principio de su carrera, fue director musical del Maggio Musicale Fiorentino, la Philharmonia Orchestra de Londres, la Orquesta de Filadelfia y el Teatro alla Scala. Actualmente es director musical de la Orquesta Sinfónica de Chicago. También mantiene una larga relación con la Orquesta Filarmónica de Viena y el Festival de Salzburgo. A lo largo de su carrera, se ha dedicado a la formación de jóvenes músicos, fundando en 2004 la Orchestra Giovanile Luigi Cherubini, formada por jóvenes músicos de toda Italia. Más recientemente, creó la Academia de Ópera Italiana Riccardo Muti para jóvenes directores, directores asistentes y cantantes, que debutó en 2015. El objetivo de la Academia es transmitir la experiencia y las enseñanzas del Maestro y formar a los jóvenes en la ópera italiana. Muti ha recibido innumerables premios internacionales y más de veinte títulos honoríficos de universidades italianas y extranjeras. Su vasta discografía, enriquecida por los numerosos premios que ha recibido, abarca desde el repertorio clásico sinfónico y operístico hasta composiciones contemporáneas.

Para Teatro/Cine : Catherine Deneuve (Francia). Nacida en París el 22 de octubre de 1943
Catherine Deneuve es una de las principales actrices francesas. Nacida en París, hija de dos actores de teatro, comenzó su carrera actuando en películas mientras cursaba el bachillerato. Conquistó el escenario mundial interpretando a una encantadora heroína en el musical de Jacques Demy Les Parapluies de Cherbourg (1964). En más de medio siglo, ha aparecido en más de cien películas. Entre sus películas más importantes figuranBella de día (Belle de jour, 1967), de Luis Buñuel, y8 mujeres y un misterio(8 femmes, 2002), de François Ozon. Recibió dos veces el Premio César a la Mejor Actriz por sus interpretaciones en las películasEl último metro (Le Dernier Metro, 1980), de François Truffaut, máximo exponente de la Nouvelle Vague, e Indochina(Indochine, 1992), de Regis Wagnier. Fue galardonada con la Coppa Volpi a la mejor interpretación femenina en el Festival Internacional de Cine de Venecia por Place Vendôme (1998). También está comprometida socialmente. Este año expresó sus dudas sobre el movimiento ’#MeToo’, causando revuelo en todo el mundo.

Beca Praemium Imperiale 2018 para jóvenes artistas: Shakespeare Schools Foundation (Reino Unido), seleccionada por el asesor internacional de Praemium Imperiale Christopher Patten
La Shakespeare Schools Foundation (SSF) es una organización benéfica británica comprometida con la cultura y la educación. Desde el año 2000 organiza el Shakespeare Schools Festival, el mayor festival de teatro juvenil del mundo. Al permitir que los jóvenes se involucren con la lengua y las historias intemporales de William Shakespeare, la Fundación les ayuda a adquirir la autoestima y la confianza que necesitan para crecer y triunfar. En el Festival, que se celebra cada otoño, participan unos 30.000 estudiantes de entre 7 y 18 años de 1.000 colegios de todo el Reino Unido, incluidos alumnos de minorías étnicas o que viven en la pobreza, así como jóvenes con necesidades educativas especiales. Durante un periodo de dos meses, las obras de Shakespeare, como Macbeth, Romeo y Julieta o La Tempestad, se representan de forma abreviada en más de 130 teatros profesionales. En los últimos 17 años, más de 250.000 jóvenes han participado en el Festival en todo el Reino Unido. En 2016, para conmemorar el 400 aniversario de la muerte de William Shakespeare, los jóvenes actuaron en varios lugares, incluida la Abadía de Westminster. Algunas de las figuras más eminentes del mundo del teatro, como Sir Tom Stoppard y Dame Judi Dench, quisieron ofrecer su apoyo al Festival. La organización obtuvo el estatus de fundación en 2016.

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