Massimiliano Gatti: fotografía de ruinas que explora el pasado de Oriente Próximo

Una trayectoria insólita, la del fotógrafo Massimiliano Gatti (Voghera, 1981): primero licenciado en Farmacia, en 2006, y luego, dos años más tarde, diplomado en Fotografía por Bauer en Milán. Fotógrafo con una pasión desmesurada porla arqueología, que ha marcado casi toda la parábola de la joven carrera de Gatti: de hecho, ha sido fotógrafo en varias misiones italianas en Oriente Medio (de 2008 a 2011 en Qatna, Siria, y desde 2012 en el proyecto PARTeN - Proyecto Arqueológico Regional Tierra de Nínive en el Kurdistán iraquí), hasta el punto de que su trabajo se divide entre Italia y Oriente Medio.

Su investigación se centra en la historia y la memoria: aunque su fotografía pueda sugerir un enfoque fotoperiodístico, el sesgo que Gatti da a sus proyectos es puramente documental. Su serie más famosa es probablemente Rovine, dedicada a lo que queda del paso de los antiguos por Siria, empezando por la ciudad de Palmira: “los restos de los antiguos”, escribe el fotógrafo, “ejercen una fascinación que va más allá del tiempo y el espacio. Las ruinas, huellas imponentes y solemnes que una civilización dejó a su paso, capturan los ojos y la mente tan intensamente que constituyen la base de la estética de lo sublime. [...] La contemplación de las ruinas provoca así un sentimiento a medio camino entre la consternación y la admiración, mientras que el tiempo no sólo socava las huellas dejadas por el hombre, sino la memoria misma de su identidad. Si Nietzsche identifica la transformación de la historia pasada en historia presente como la clave para que el hombre llegue a ser hombre, es porque la historia ejerce una función crítica con respecto a los defectos de la memoria”.

Según Massimiliano Gatti, la fotografía es un instrumento de la memoria que tiene la tarea de “fijar el encanto de un pasado incorrupto y devolverle su encanto, para que este encanto pueda ser alimento de lo nuevo”. En la fotografía de Gatti, pasado y futuro se encuentran: uno de sus proyectos centrado en las nuevas ciudades del norte de Irak se titula Warana eh, expresión árabe que determina un concepto específico, el de mirar al futuro preguntándose qué queda del pasado. Una idea de la fotografía según la cual el arte no es una herramienta para documentar una realidad, sino para ofrecer al observador el punto de vista del artista, para sugerir una visión, una perspectiva, una idea, incluso cuando la mirada parece distanciada.

Artista prolífico, Gatti ha trabajado diversos temas relacionados con sus experiencias en Oriente Próximo. Las Piedras de Jerwan, por ejemplo, es un relato en imágenes de la historia del rey asirio Senaquerib, evocada a través de lo que queda de su obra. En Superficie recoge fotografías de artefactos desenterrados durante las excavaciones del proyecto PARTeN y mirados con el ojo del fotógrafo que reflexiona sobre la historia que cuentan esos objetos. Limes describe paisajes de Oriente Medio vistos a través de una ventana, un encuadre “forzado”, como dice el propio artista, que obliga a ver el paisaje de una determinada manera, convirtiendo al fotógrafo en artista y espectador al mismo tiempo, “constructor activo y usuario pasivo de una visión”.

A partir del 19 de mayo de 2020, Gatti se presenta en la galería Studio La Città de Verona, en una exposición organizada en colaboración con Podbielski Contemporary: la exposición, titulada Aleph, presenta obras de las series In Superficie, Aleppo è una foglia d’alloro (dedicada a la tragedia de Alepo en el contexto de la guerra civil siria), Le Nuvole (sobre la destrucción de Isis) y La Collezione (esta última serie, inédita y expuesta por primera vez en la ciudad de Venecia: es la narración de una Siria que ya no existe pero que, sin embargo, revive en la colección personal de sellos de Gatti). Las obras de Massimiliano Gatti pueden verse en varios museos y colecciones: la Galleria Civica di Modena, la Fondazione Fotografia di Modena, los Musei Civici di Pavia, los Musei Civici di Monza, la BNL Collection, el California Museum of Photography de Riverside y la Universidad de Columbia en Nueva York. Para saber más sobre su arte, visite su sitio web oficial.

Massimiliano Gatti, Rovine Palmira #8 (2009; impresión giclée de bellas artes por inyección de tinta sobre papel Photo Rag, 60 x 90 cm)

Massimiliano Gatti, Rovine Palmira #12 (2009; impresión giclée de bellas artes sobre papel Photo Rag, 60 x 90 cm)

Massimiliano Gatti, Rovine Palmira #4 (2009; impresión giclée sobre papel Photo Rag, 60 x 90 cm)

Massimiliano Gatti, Limes #11 (2011; impresión giclée sobre papel Photo Rag, 60 x 70 cm)

Massimiliano Gatti, On the Surface #5 (2015; impresión giclée de inyección de tinta sobre papel Photo Rag, 50 x 50 cm)

Massimiliano Gatti, Warana eh #2 (2013; impresión giclée de bellas artes por inyección de tinta sobre papel Photo Rag, 75 x 100 cm)

Massimiliano Gatti, The Stones of Jerwan #6 (2016; impresión giclée de inyección de tinta sobre papel Photo Rag, 50 x 58,3 cm)

Massimiliano Gatti, Aleppo is a Laurel Leaf # 3 (2018; impresión giclée de bellas artes por inyección de tinta sobre papel Photo Rag, 30 x 35 cm)

Massimiliano Gatti, Las nubes #13 (2019; impresión giclée de bellas artes por inyección de tinta sobre papel Photo Rag, 50 x 50 cm)

Massimiliano Gatti, Las nubes #15 (2019; impresión giclée de bellas artes por inyección de tinta sobre papel Photo Rag, 50 x 50 cm)

Massimiliano Gatti: fotografía de ruinas que explora el pasado de Oriente Próximo

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